Выпуск № 7 (236) | 1958 - страница 29

Кадр из кинофильма «Бессмертный гарнизон»

А вот в фильме «Саша выходит в люди» (режиссер М. Швейцер, композитор В. Баснер) ограничение музыкальных характеристик одной лейттемой вряд ли вызвано необходимостью. Интересный замысел — использовать одну лейттему, раскрыв ее многообразные грани, не получил убедительного воплощения.

Сама тема довольно выразительна. Удачно сливаясь с картинами русской природы (раздольная мелодия струнных), она воспринимается, как образ родных просторов. Далее эта тема оказывается уже лейтмотивом главного героя — Саши. Но почему она сопутствует другим действующим лицам фильма? И уж совсем непонятно, почему она сопровождает появление на экране карьериста Мансурова.

Иногда в пределах одного фильма, наряду с художественно оправданным использованием инструментальных тем, встречается и мало убедительное их применение. Так случилось в фильме «Четверо» (режиссер В. Ордынский, композитор А. Эшпай). Здесь выразительна мертвенная, подчеркнуто амелодичная, словно завороженная, тема, олицетворяющая собою смерть, с которой ведут упорную борьбу герои фильма. Нарочито разрозненные, как бы повисающие в воздухе созвучия (челеста, арфа, флейты) на фоне тремоло струнных, создают выразительный образ оцепенения. Центральное место в музыке фильма занимает тема подвига, трудного, но благородного дела. Этот суровый марш, симфонически развивающийся и эмоционально объединяющий многие эпизоды фильма, сопутствует героям в их напряженной, опасной работе в тайге.

К сожалению, с третьей важной темой фильма происходит нечто непонятное. Страстная, волнующая, она раскрывает большое, перехлестывающее через край чувство. Только что зритель слышал ее в увертюре, и вот она снова звучит во время встречи героини фильма с ее

«ухажером». Зритель здесь неизбежно (и именно благодаря музыке!) будет введен в заблуждение. Ведь характер музыки говорит о большой, настоящей любви, а отношение героини фильма к своему незадачливому поклоннику, как оказывается впоследствии, — было ироническим. Это неоправданное противоречие музыкального образа со смыслом происходящего на экране — пример неумелого использования яркой, впечатляющей музыкальной темы.

Наряду с песнями и инструментальными темами, во многих фильмах обычно присутствует и прикладная музыка. Ее значение нередко недооценивается. А между тем прикладная музыка может играть и существенную драматургическую роль. В кинофильме «Бессмертный гарнизон», например, ответственную роль играет строевой марш. Он органически включается в целую серию бытовых номеров (вальс, «Цыганочка»), рисующих мирную повседневную жизнь бойцов. Все эти музыкальные эпизоды способствуют созданию сильнейшего контраста последующим грозным событиям войны. К сожалению, строевой марш не отличается высокими художественными достоинствами и его длительное звучание становится несколько назойливым.

Возникает важный вопрос о качестве прикладной музыки, также являющейся средством воспитания художественного вкуса нашего зрителя. Примерами высокого качества прикладной музыки могут служить вальс и частушки в «Высоте», медленный фокстрот в «Повести о первой любви». А в фильме «Убийство на улице Данте» выделяется хорошая песенка «Найду», которую поет актриса кафешантана.

Но не всегда наши кинокомпозиторы достаточно взыскательны, когда речь идет о музыке «служебного» назначения. Так, в фильме «Высота» романс Коли Пасечника, который он поет своей подруге Кате, вряд ли может служить образцом подлинно художественной лирики. Стремясь создать непритязательную мелодию в духе старинного романса, композитор не достиг здесь ожидаемой слушателями искренней теплоты и безыскусности. Получилась довольно вялая песенка под гитару, которая никак не вяжется с душевной красотой и сильным характером героя.

Просматривая фильмы с музыкой авторов, недавно пришедших в кино, убеждаешься, что порой ее возможности используются смело, оригинально. Иногда она становится движущей силой в развитии сюжета, заменяя собой актерскую речь. И здесь особенно значительная роль принадлежит динамичным симфоническим эпизодам. Вспомним ряд сменяющих друг друга кадров в кинофильме «Повесть о первой любви»: юные влюбленные гуляют по улицам города. Идут дни, недели, месяцы. А влюбленные по-прежнему неразлучны, их сильнее и сильнее связывает взаимное чувство. Во всех этих сценах актеры не произносят ни слова. И очень хорошо! Ведь это — первая любовь, в которой всегда столько недосказанного. Какой здесь простор для музыки! Она действительно говорит за героев фильма! Их растущее чувство раскрыто в симфонической теме с яркими нарастаниями и спадами, с импульсивной мелодической линией. Или вспомним другой эпизод из того же фильма — динамичный переход от первого объяснения в любви юных героев к трагической картине смерти олиной матери и следующей затем сцене на кладбище. Музыка здесь убедительно раскрывает происходящее на экране, причем делает это неизмеримо сильнее, чем любой текст.

Однако не всегда режиссеры так смело используют музыкальные образы в решении художественных задач фильма. Весьма поучителен в этом смысле кинофильм «Убийство на улице Данте» (режиссер

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Кадр из кинофильма «Бессмертный гарнизон»

Содержание