вия, внутренняя динамика всей картины.
Успех работы режиссера объясняется в первую очередь его проникновением в партитуру С. Прокофьева, уменьем понять и почувствовать ее художественные богатства.
Режиссер помог солистам ощутить сущность образов «Войны и мира», верно найти «эмоциональный подтекст» каждой роли. И в этой работе компасом для режиссера была, опять-таки, выразительнейшая музыка С. Прокофьева. Можно, конечно, обнаружить и отдельные, небольшие промахи режиссера (так, излишне окарикатурено появление императора Александра на балу), но это не имеет принципиального значения. В основном решение спектакля отличается глубиной трактовки, осмысленностью и творческой смелостью.
Успеху сценического воплощения оперы в большой степени способствовала талантливая работа художника А. Петрицкого. Его оформление спектакля углубляет смысл многих картин, помогает передать настроение героев. В первую очередь это относится к декорациям батальных картин. Такова, например, сцена пожара, охватившего все небо, словно грозное предзнаменование трагического конца Наполеона (восьмая картина); такова ослепительно-светлая панорама праздничного финала-апофеоза.
Элен Безухова — Л. Руденко
Андрей Болконский — Б. Пузин
Дивная весенняя ночь в Отрадном, ярко блестящий огнями бальный зал, роскошная гостиная Элен, сумеречное освещение пустынной передней в доме Ахросимовой — все эти картины покоряют правдой художественного выражения.
На высоком уровне музыкальная сторона спектакля. Дирижер А. Климов убедительно раскрыл красоты вдохновенной партитуры С. Прокофьева. И можно надеяться, что от спектакля к спектаклю будет совершенствоваться во всех тонкостях ее звучание.
Как известно, очень важная роль в опере принадлежит оркестру. И надо сказать, что оркестр Киевского театра исполняет свою партию увлеченно, проникновенно. Вступление к третьей картине сразу настраивает слушателя на печально-тревожный лад; трепетно-взволнованно звучат скрипки, оттеняющие внутреннее беспокойство Наташи (шестая картина); мощно, уверенно — трубы в арии Кутузова (девятая картина). Блестяще исполняет оркестр музыку, передающую торжественное на-
строение бала. И совсем иной характер звучания найден в романтическом вальсе Наташи (можно поспорить только с несколько ускоренным темпом середины вальса). Дирижер А. Климов и оркестр театра проявили большую культуру, высокую музыкальность и вкус.
Артисты Киевской оперы много и упорно работали над созданием вокально-сценических образов героев «Войны и мира».
Кутузов, говоря словами Толстого, несет в себе «народное чувство» «во всей чистоте и силе его». Именно эти черты облика Кутузова нашли яркое воплощение в музыке С. Прокофьева. Темы Кутузова тесно сплетены с музыкальной характеристикой народа. В финальном хоровом апофеозе оперы они звучат, как символ единения Кутузова с народом. Эти темы распевны; они написаны в характере народных русских песен. Широта дыхания, сила выраженного в них чувства требуют от исполнителя партии Кутузова не только выдающихся вокальных данных, но и уменья передать мудрый и спокойный, уверенный в правоте своего дела характер Кутузова. Все это удалось исполнителю партии Кутузова, талантливому певцу-актеру М. Роменскому. Особой силы драматизма достигает артист в замечательной арии Кутузова (сцена в Филях).
Исполнителям партий русских генералов — Ермолова (В. Шилов), Бенигсена (С. Иващенко), Барклая де-Толли (С. Коган), Раевского (Д. Гнатюк) — удалось оттенить важнейшие характерные детали этих образов.
Образ Наполеона также получил в спектакле цельное и талантливое воплощение (артист С. Козак). Внешний облик Бонапарта удачно воссоздает известные его портреты. Особенно запоминается артист в последнем диалоге, где подчеркнута растерянность его перед героической стойкостью русской армии. Удачно проведены партии других сподвижников Наполеона: де Боссе (П. Белинник), маршала Бертье (Р. Белицкий), адъютанта Компана (П. Корниенко), адъютанта маршала Мюрата (А. Сопова), генерала Бельяра (Н. Частий) и др.
Мощная сила русского народного патриотизма нашла свое выражение в превосходных хорах оперы. Они исполняются выразительно, стройно (главный хормейстер — В. Колесник, хормейстер Л. Венедиктов). С истинным воодушевлением звучат хор «Как пришел к народу наш Кутузов!», хор солдат в девятой картине, символизирующий стойкость и неколебимое мужество русского народа, торжественный хоровой апофеоз оперы.
Уменье почувствовать романтическую поэзию облика Наташи, многогранность и богатство ее души — необходимое условие для исполнения этой роли. Образ Наташи Ростовой труден для музыкально-сценического воссоздания еще и потому, что он является новым в музыкальной литературе: для него трудно подобрать какие-либо аналогии...
По-разному трактуют этот образ артистки Т. Пономаренко, Г. Шолина и Л. Пронина. Приятный, ласкающий тембр голоса Г. Шолиной, тонкость нюансировки свидетельствуют о большой культуре ее пения. Т. Пономаренко не отличается, пожалуй, столь совершенным вокальным мастерством, но увлекает одушевлением, искренней эмоциональностью. Артистке удалось наметить в образе Наташи главное: силу ее внутреннего горения и жизнелюбия. Не последнюю роль играет и внешний облик Т. Пономаренко, напоминающий юную и тоненькую Наташу, какою создал ее Толстой.
Не менее труден музыкально-сценический образ князя Андрея. Размышляющий о смысле жизни в первой картине, светски-блестящий в сцене бала, целеустремленный, полный решимости отдать жизнь ради великого, всеобщего дела на поле битвы («Бородино»), исполненный нежности и любви к Наташе в сцене смерти — таков многогранный облик героя. Исполнители роли князя Андрея многого добились в работе над этой труднейшей партией. Особенно следует отметить Б. Лузина, показавшего себя в этой партии отличным вокалистом. Все же в его исполнении порой недостает эмоциональной глубины. Это относится к первой картине и к трагической сцене бреда. Артист В. Лутченко в роли Андрея Болконского привлекает сосредоточенностью и глубиной трактовки образа, вдумчивым показом его внутреннего мира.
В опере «Война и мир» множество действующих лиц; и все роли, даже самые «эпизодические», представляют немалую трудность. В лаконично-выразительных музыкальных характеристиках заложено лишь главное — сущность образа. Сцениче-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Перед Вторым Всесоюзным съездом композиторов 5
- Славный путь 13
- Шестой квартет Д. Шостаковича 16
- О творчестве Г. Майбороды 24
- Песни Евгения Родыгина 31
- Большие успехи, серьезные задачи 36
- О нашем творчестве 49
- О насущных вопросах творчества и критики 51
- Исполнители просят слова 63
- Проблемы узбекской музыки 67
- Больше внимания пропаганде советской музыки 74
- О музыкально-теоретической концепции Б. Асафьева 79
- «Война и мир» в Киеве 89
- «Сойкино крыло» 94
- Я — дирижер 98
- Русский певец Николай Фигнер 103
- Георг Отс 107
- Конкурс имени Мусоргского 109
- На концертах эстонской Декады — Первая симфония А. Хачатуряна — Четвертая симфония и Виолончельный концерт С. Прокофьева — Зрелость артиста — Два дирижера — Кантаты Моцарта — Галина Вишневска 111
- Пленум композиторов Украины 129
- Челябинский оперный театр имени Глинки 132
- В Болгарии 136
- Поездка в Японию 140
- Египетский композитор о поездке в СССР 142
- Музыкальная жизнь Венгрии 143
- Советские артисты в Мексике 144
- В оперных театрах Лондона 145
- «Иван Сусанин» на болгарской сцене 146
- Письма из-за границы 147
- Краткие сообщения 148
- Монография о Комитасе 152
- Книга об Артуре Онеггере 157
- Музыкальный календарь 158
- Популярные монографии о советских композиторах 159
- Второй концерт Метнера 162
- Сборник песен 163
- Хроника 164