Выпуск № 11 (216) | 1956 - страница 55

ния, что советская легкая музыка должна иметь свой стиль, свою направленность развития. Мы пока еще далеки от этого. Радующие нас положительные тенденции в легкой музыке явно снижаются стихийностью их появления, случайностью успехов. В одной программе рядом с удачной песенкой может прозвучать пошлая, рядом с яркой оркестровой пьесой — соседствует унылое творение дилетанта, отбивающее всякую охоту ходить на эстрадные концерты.

У нас есть несколько ведущих коллективов, в которых возникают новые пьесы легкой музыки. Это оркестры под управлением Л. Утесова и Э. Рознера, эстрадные оркестры Всесоюзного радио, Эстонского (руководитель Р. Меркулов) и Татарского (руководитель О. Лундстрем) радиокомитетов. Есть ли в их работе общность целей? Нет, этого не видно, хотя есть ряд положительных моментов, которые следует отметить. На мой взгляд, интересна последняя программа оркестра под управлением Э. Рознера. Несколько ярких пьес показал недавно оркестр, руководимый О. Лундстремом. Успешно работают и эстонские авторы, чьи новые произведения мы услышали в оркестре Р. Меркулова.

В легкой музыке, как и в любом искусстве, необходимо разнообразие. Нам нужны разные оркестры, разные исполнители. Но пока что у нас существует опасность нивелировки. Неискушенному слушателю трудно отличить, скажем, оркестр Л. Утесова от оркестра Р. Меркулова. Во многом здесь виноваты и композиторы, которые «ленивы и нелюбопытны» в разработке новых форм и стилей легкой музыки.

Почему установился однотипный, стандартный состав джазового оркестра? Разве не может быть у нас камерных джазов с самыми различными сочетаниями инструментов? Почему, например, у нас нет струнных джазовых оркестров — ведь их выразительные возможности необычайно богаты. Если б нам удалось добиться создания разных ансамблей легкой музыки — мы услышали бы в их исполнении разные произведения, рамки легкой музыки широко бы раздвинулись.

Сейчас определились две крайности: либо стандартный джазовый состав на 20–25 человек, либо инструментальный квартет (по типу квартета Б. Тихонова). Середины нет.

Оркестры и их руководители должны быть смелыми в поисках своего стиля. Не нужно чуждаться учебы у лучших зарубежных мастеров легкой музыки. Конечно, в нашей культуре вряд ли приживутся американские конструктивистские джазы типа Стена Кантона. Но вот оркестр Глэна Миллера — совсем иной. Не случайно он завоевал мировую известность. Не стоит отмахиваться от серьезных успехов этого оркестра.

Проблема репертуара — одна из самых важных в развитии легкой музыки. Многие наши композиторы буквально стонут: мы пишем для эстрады, а нас оттуда вышибает испанская, мексиканская, итальянская музыка. В самом деле, наша эстрада в поисках новых музыкальных красок и самой неприкрытой «экзотики» совершает паломничество за тридевять земель. Чего только не услышишь на обычном, рядовом эстрадном концерте! Бразилия и Порто-Рико, Аргентина и Чили, Франция и Швеция... Если бы в Антарктиде обнаружились песни, мы бы немедленно узнали об этом с эстрады.

Сама по себе эта тенденция понятна. Эстрада всегда ищет яркости, броскости. Если она находит нечто ценное в зарубежных культурах, — хорошо. Однако чрезмерное увлечение «экзотикой» часто уводит наших музыкантов от главного — от необходимости создавать свое, а не перепевать пусть удачное, но все же чужое. А если уж искать необычностей, то, право, разве не могут столь же увлекательно зазвучать на эстраде пьесы, обработки, фантазии, рапсодии на темы музыки народов СССР? Ведь у нас были в этом отношении удачные опыты — назову хотя-бы ряд работ В. Кнушевицкого. Совсем недавно прозвучал в исполнении оркестра О. Лундстрема чудесный «Танец» А. Ключарева (он назвал его «Самба»), в котором тонко претворены особенности, татарской национальной музыки. Есть удачи у А. Бабаджаняна и К. Орбеляна. В их эстрадных пьесах легко ощутим национальный армянский колорит.

Хочу особо сказать о литературной стороне произведений для эстрады. Дело здесь обстоит крайне плохо. Тематика

эстрадных песен измельчала, штампованные, шаблонные «приемы» кочуют из песни в песню. Жизнь проходит мимо эстрады.

Почему мы не выдвинули своего Ив Монтана? Ведь это явление необычайно яркое, богатое; в нем, как в капле воды, отражается делая нация. В песнях Ив Монтана — темы гражданские и лирические. В его песнях звучит сегодняшний день Франции.

Я очень люблю и уважаю А. Бабаджаняна, А. Эшпая и других молодых композиторов, пишущих для эстрады. Но я с горечью думаю о том, что их неплохие по музыке песни никогда не станут массовыми из-за плохого текста. Это песни «ни о чем», песни «вообще». Такое безразличие к литературной стороне эстрадных песен свойственно, к сожалению, довольно многим композиторам.

Думается, что без привлечения в эстраду большой литературы нельзя и думать о расцвете этого жанра, о его всенародном звучании. Легкой музыке доступно богатое многообразие тем, и она может воплощать их ярко, впечатляюще.

Серьезно о легкой музыке

А. Хачатурян

Задачи легкой музыки в нашей стране, действительно, весьма важны и многообразны. Я имею в виду музыкальное воспитание масс, воспитание хорошего вкуса к музыке у сотен тысяч людей. Тут нетрудно ошибиться. Легкая музыка может расширить кругозор человека, возбудить в нем «аппетит» ко всякой хорошей музыке, но она может также влить в сознание человека «яд», который отвратит его от серьезного искусства. Поэтому мы должны следить за развитием советской легкой музыки с особым вниманием.

В легкой музыке наблюдается теперь некоторое оживление, это верно. Но в свете тех задач, которые выдвигает перед нами жизнь, существующее положение вряд ли может удовлетворить. Работать надо больше и требовать надо гораздо больше.

В сознании многих людей живет странное понятие, будто легкая музыка — это музыка без содержания, будто ей доступен только узкий круг тем и эмоций. Этот взгляд на легкую музыку, как на беззаботное чириканье, просто вреден.

Кавычки в словах «легкая музыка» надо снять. В этой области возможно колоссальное разнообразие: разные темы, сюжеты, жанры; разные составы исполнителей; разные формы произведений — от самых малых до больших.

Некоторые композиторы говорят, что в легкой музыке нечего мудрить, нечего искать, нужно брать существующие приемы и писать, «как принято». Вот здесь-то и лежит источник многих бед! У нас слишком часто пишут, «как принято», не вдумываясь, хорошо это или плохо.

Я призываю наших талантливых композиторов серьезно заняться легкой музыкой. Нужно стремиться писать ее свежо, изобретательно. Нынешнюю нашу слабость я вижу в том, что мы чаще «переписываем» уже созданное, нежели пытаемся найти новое, ответить на запросы сегодняшнего дня.

Не повторять старых ошибок

Р. Меркулов

(Руководитель эстрадного оркестра Эстонского радио)

Ни один стиль в музыке не имел столько поклонников и столько врагов, как джаз.

У нас по-разному относились к джазу: то создавали коллективы, присваивая им обязывающее название государственных, то открывали по джазу такой критический огонь, что не оставалось и следа от того, что было создано. Теперь, мне кажется, мы приходим к разумному равновесию. Все это вселяет уверенность, что мы добьемся успехов и в джазовой музыке.

Мы должны внимательно изучать эволюцию джазового исполнительства. Джазовая музыка, несомненно, начинает влиять на песенные формы различных народов. Ее воздействие заметно в самых различных жанрах. Если это хорошо, давайте используем опыт американских джазов (в этом жанре они добились многого), а если это не хорошо, — давайте выясним, от чего нам следует отказаться. Но у нас нет ясного взгляда, что хорошо и что нехорошо в джазовой музыке, мы бродим вокруг да около.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание