няли сложные классические произведения, а постановка комической оперы«Корневильские колокола» поразила профессиональным уровнем исполнения даже опытных артистов, которых пригласили на премьеру.
Взять хотя бы и более поздние годы. Мне не забыть, как на первомайском параде 1936 года выступили три многотысячных сводных хора. Первый хор составляли старые рабочие, ветераны революционного движения. Они открыли демонстрацию, исполнив на Красной площади ряд боевых пролетарских песен (в том числе «Смело, товарищи, в ногу!»). Затем шествовал молодежный хор со своими песнями, наконец, хор юных пионеров. Какая это была волнующая картина! И как жаль, что мы забываем эти традиции, рожденные в нашей среде, нашим укладом жизни.
Правда, за последние годы у нас получила широкое развитие художественная самодеятельность, охватывающая громадную массу трудящихся. В этой области мы достигли немалых успехов, но — надо прямо сказать — главным образом в количественном отношении. Самодеятельных коллективов, ансамблей теперь гораздо больше. А ведь систематическая работа над воспитанием музыкальных вкусов, над повышением качества художественного исполнения во многих самодеятельных коллективах по-настоящему не налажена! И потом, кому не известно, что в самодеятельном искуссиве еще очень сильны черты парадности, кампанейщины. Если идет подготовка к какому-нибудь смотру, резко увеличивается число хоровых коллективов, духовых и домровых оркестров, срочно разыскиваются и привлекаются талантливые певцы и исполнители-инструменталисты, шьются богатые костюмы, проводятся репетиции. Работа кипит! Иногда даже на местные смотры приезжают из столицы крупные музыканты. Но проходит смотр, и коллективы — прежде всего сводные хоры и оркестры, на организацию которых было положено столько сил и средств, — распадаются; работа самодеятельности свертывается до нового смотра или праздника. Уж сколько раз об этом говорилось и писалось, но вся эта компанейщина все еще не ликвидирована.
Крайне отстают от требований жизни профессиональные коллективы, концертные организации, музыкально-учебные заведения. Надо значительно расширить сеть филармоний, оперных театров, симфонических оркестров и камерных ансамблей, консерваторий и музыкальных училищ. Для нашей громадной страны их явно недостаточно, а потому и их воздействие на музыкальную жизнь весьма ограниченно. К тому же расположены они главным образом в крупных городах.
Взгляните на Восток — есть целые края, области, районы, не имеющие своих очагов профессиональной музыкальной музыкальной культуры: консерваторий, музыкальных училищ и школ, оперных театров, оркестров, хоровых коллективов, камерных ансамблей. А между тем — как это все необходимо, особенно в районах больших новостроек и целинных земель, куда с разных концов страны стекаются тысячи и тысячи новоселов. Медленно, очень медленно поспешает Министерство культуры в деле организации на местах музыкальных театров, симфонических оркестров, камерных ансамблей.
Хоровые коллективы при местных филармониях подчас становятся коммерческими предприятиями — их деятельностью частенько руководит не просветительская работа, а прибыль, финансовый план. На примере хоровой музыки ясно видны плоды подобного «состояния умов» в управлениях искусств, филармониях, союзах композиторов. Хоровую музыку мало пропагандируют по радио, редко записывают на грампластинки. А. Свешников рассказывал мне, что руководимый им хор под-
готовил две специальные программы — итальянской и французской хоровой музыки. Слушатели проявили большой интерес к прекрасным образцам хорового искусства, прозвучавшим к тому же в отличном исполнении. Но ни радио, ни Дом звукозаписи не вынесли эту музыку на широкое всенародное обозрение. К сожалению, подобное равнодушие к хоровой музыке свойственно еще многим концертным организациям.
Известно, какое значение хоровому искусству придавал великий Ленин. Вспомните его замечательные статьи — «Евгений Поттьэ» (к 25-летию его смерти) и «Развитие рабочих хоров в Германии». В первой, говоря об авторе «Интернационала», В. И. Ленин назвал Поттьэ «одним из самых великих пропагандистов посредством песни»1. Вторая статья посвящена незначительному, казалось бы, событию на фоне международной жизни того времени (1913 год) — число рабочих-певцов в Германии достигло ста тысяч. В. И. Ленин отметил это событие. Он любил и понимал песню, понимал важную роль массового хорового движения в жизни народа. Надо ли после этого подчеркивать громадное жизненное значение развития хорового искусства в наши дни!
Мы, музыканты, еще мало способствуем делом повышению эстетического уровня широчайших масс слушателей. Надо вызвать в массах «аппетит» к хорошей музыке, помочь сотням тысяч людей ближе и глубже познать это искусство. Ведь стоит в нашем народе пробудить инициативу, как хорошее начинание быстро становится всеобщим достоянием. Напомню хотя бы движение праздников песни, которое приобретает все более широкий размах. Надо горячо, активно поддержать это движение во всей нашей стране — оно даст большие и благие результаты, окажет неоценимую помощь развитию всей нашей музыкальной культуры.
*
Мы должны свято помнить и неуклонно руководствоваться мудрыми словами В. И. Ленина: «Для того чтобы искусство могло приблизиться к народу и народ к искусству, мы должны сначала поднять общий образовательный и культурный уровень»2. Будем откровенны: наша деятельность в этом направлении еще не удовлетворительна. Мы часто занимаемся вопросами музыкального искусства в отрыве от жизни, забывая о тех, для кого, в сущности, и должны решаться все творческие проблемы, — о широких народных массах. Музыкальное просвещение и воспитание масс — вот задача, успешное решение которой обеспечивает подлинный расцвет музыкальной культуры.
Необходимо коренным образом улучшить систему музыкального воспитания в школе. Музыка должна войти в школьные классы, зазвучать перед юным поколением во всей своей красе. Эта мысль всегда занимала русских просветителей. Проблема доступности и действенности искусства вечна, как мир. Наше общество может и должно, как всегда, смело, революционно решить ее. Еще Л. Толстой мечтал о времени, когда искусство разольется в народе, станет доступным, потому что «все будут в первоначальных народных школах обучаться музыке и живописи... наравне с грамотой». Это время настало и обогнало нас. Надо поспешить с решением задачи массового музыкального воспитания нашего юношества. Иначе мы рискуем очень многим.
Необходимо, наконец, создать Всесоюзное музыкально-просветительное общество, которое непосредственно занималось бы пропагандой музыки в массах, способствовало бы развитию народного музыкального образования и просвещения.
_________
1 Ленин о культуре и искусстве. М., «Искусство», 1956 г., стр. 130.
2 Там же, стр. 520.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
