ритмом и формой произведения. Дирижер умеет передать непрерывность и целеустремленность симфонического развития. Менее убедительно прозвучали у него лирические моменты — в них еще ощущается некоторая скованность. Можно поспорить и с некоторыми темповыми изменениями, которые были допущены в вариациях финала Симфонии.
Кан Сан У познакомил слушателей с «Корейской сюитой» молодого композитора Чо Гир Сока. Четырехчастная Сюита, написана им в годы учения на композиторском факультете Ленинградской консерватории. Музыка Чо Гир Сока привлекает искренностью и непосредственностью, в ней ясно ощущается свежий национальный колорит. Наиболее удачна третья часть Сюиты — «Интермеццо», в которой разрабатывается мелодия лирической народной песни «Ниль ниль риа».
Кан Сан У проявил себя чутким аккомпаниатором. К сожалению, из-за скверной акустики Центральной эстрады парка имени Горького (о чем неоднократно говорилось и писалось) во многом потускнело романтическое очарование Второго концерта Листа. Искаженно прозвучали все лирические эпизоды в партиях струнных и деревянных духовых инструментов, которых порою просто не было слышно. Изменились звуковые соотношения многих эпизодов. Слушая Концерт, нельзя было не пожалеть о тщетности усилий исполнителей.
Каждый симфонический концерт, проводимый в Центральном парке имени Горького, заставляет вновь и вновь говорить о вопиющем положении симфонической музыки летом в Москве. Небольшое количество концертов, проводимых на эстраде парка «Сокольники», никак не может удовлетворить столичных любителей симфонической музыки. Москва должна иметь специально оборудованное летнее помещение, в котором систематически проводились бы симфонические и камерныеконцерты. При отсутствии такого помещения невозможно говорить о серьезной пропаганде симфонической музыки в летние месяцы.
Корейский дирижер Кан Сан У
дирижирует Узбекским симфоническим
оркестром
Несколько пожеланий в адрес симфонического оркестра Узбекской филармонии. В этом коллективе малочисленная струнная группа. Двенадцать первых скрипок, семь виолончелей и шесть контрабасов явно недостаточны для оркестра, выступающего с ответственными симфоническими программами. Из-за малочисленности и плохого строя струнной группы многие эпизоды звучат невыразительно, фальшиво. Деревянной духовой группе не хватает мастерства. Слаба группа тромбонов. Не всегда устойчив строй деревянных и медных инструментов.
Оркестр Узбекской филармонии, состоящий частично из молодых музыкантов — студентов консерватории, руководимый прекрасным музыкантом А. Козловским, должен получить необходимую помощь. Его состав следует пополнить квалифицированными музыкантами.
Р. Глезер
Монгольский ансамбль
С первых же номеров концертной программы, исполненной Ансамблем песни и танца народных войск Монгольской Народной Республики, слушателей не покидает ощущение самобытной свежести национального искусства.
Бережно сохраняя песенные и хореографические традиции монгольского народа, коллектив не канонизирует их, а стремится развивать характерные национальные черты. И в этом, пожалуй, наиболее сильная сторона Ансамбля, впервые приехавшего на гастроли в Советский Союз.
Значительное место в репертуаре кол-
лектива занимают песни монгольских и советских композиторов. Боевые песни Ансамбля вдохновляли народные войска МНР, когда они шли вместе с воинами Советской Армии на разгром японских империалистов в 1945 году.
В послевоенные годы коллектив пополнился талантливой молодежью и сейчас объединяет свыше 150 исполнителей.
В 1955 году Ансамбль с большим успехом гастролировал в Китайской Народной Республике и Корейской Народно-Демократической Республике. Яркое впечатление оставили концерты коллектива в городах Советского Союза — Улан-Удэ, Иркутске, Новосибирске, Свердловске, Киеве, Львове, Кишиневе. Тепло встретили коллектив народных войск МНР москвичи.
Новая жизнь накладывает свою печать на песенное творчество монгольских композиторов. Живые поэтические образы ощутимы и в торжественной «Песне о Родине» композитора Мурдоржа, воспитанника Московской консерватории, и в ритмически упругой песне «Стальная дорога» того же автора.
Песня «Стальная дорога» посвящена строителям магистрали, соединяющей Улан-Батор с Москвой и Пекином, которую трудящиеся Монголии назвали «дорогой дружбы народов». В песне проявляются новые для монгольской музыки черты: активное развертывание мелодии, бодрый, стремительный ритм, многоголосие на народной ладово-мелодической основе.
Мужественной силой и горячим патриотическим чувством проникнута «Песня о народных войсках МНР» композитора Цэрэндоржа, воспевающая героику освободительной борьбы монгольского народа.
С большой проникновенностью и безупречной чистотой прозвучала исполненная а cappella народная монгольская песня «Слава Алтаю» (обработка для смешанного хора Дарамзагда). Особый способ пения — «куми», распространенный в Западной Монголии, использован автором в целях имитации пения птиц и журчания ручьев. Превосходно была исполнена хором народная песня «Четыре времени года».
Среди солистов Ансамбля выделяется одаренная певица Дарима, выразительно спевшая монгольскую песню «Серый конь» и русскую народную песню «Не брани меня родная» (на русском языке).
Очень оживляет программу шуточная народная песня «Река Бугрэ»; солистка Ансамбля Дан-ажив с тонким лукавством исполняет роль девушки, обеспокоенной долгим отсутствием возлюбленного.
Порадовали выступления женского вокального ансамбля, исполняющего монгольские народные песни, а также «Уральскую рябинушку»Е. Родыгина.
С интересом смотрятся танцевальные номера. Оптимизмом и бодростью дышит «Солдатский танец» (постановка балетмейстера Ендона). Хорошо поставлены «Старинный церемониальный танец», построенный на хореографических элементах древних обрядовых танцев, и танцевальная картинка «Надом» (постановщик Лубсандаш). «Надом» — хореографическая зарисовка народного праздника: перед зрителями стремительно проносятся «наездники», «борцы», «стрелки из лука». Действие завершается общим танцем всех участников.
Танцевальные номера сопровождаются оркестром народных инструментов в сочетании с хором. С интересом воспринимается звучание смычковых «хуучир» и «моринхуур» (гриф последнего украшен изящной резной головой коня); в состав оркестра входят также гуслеобразный инструмент «иочен» и «шанза» — щипковый инструмент, верхняя дека которого сделана из змеиной кожи.
Концерт заключает большой массовый танец «Дружба», во время которого звучит «Песня о мире» Цэрэндоржа. Эта концовка воспринимается как манифестация нерушимой дружбы между народами Монголии, Советского Союза, Китая и стран народной демократии. В зрительном зале то и дело вспыхивают аплодисменты.
Творческому росту коллектива способствует вдумчивая работа художественного руководителя и главного дирижера Ансамбля Цэрэндоржа, хормейстера Дарамзагда, руководителя оркестра Бадарча и руководителя танцевальной группы Лубсандаш.
А. Тищенко
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
