Ю. Балкашин
Рис. А. Десницкого
Одно из достоинств симфонической поэмы — яркая «наглядность» образов. Многие эпизоды поэмы, выражая психологическое состояние или момент действия, в то же время несут в себе конкретный зрительный образ. Мы ясно «видим» красочное пионерское шествие в начале произведения; лирическая, по-русски распевная тема раскрывает перед нами привлекательный пейзаж; в сумрачном вступлении оживает картина величественной уральской природы, а в музыкальном изображении врага слышатся зловещие шорохи, глухие осторожные «шаги». Эти образы внешнего мира, рисующие реальную обстановку действия, расширяют рамки симфонической поэмы.
В поэме обнаружились многие привлекательные стороны дарования Ю. Балкашина — его умение мыслить широко, масштабно, способность создавать яркие, рельефные мелодии, тонкое ощущение оркестровой и гармонической краски.
И хотя говорить о наличии у Ю. Балкашина сложившегося композиторского почерка, повидимому, еще рано, все же в его творчестве радует стремление к своеобразию музыкального языка. Правда, в этих поисках композитор еще не всегда самостоятелен, порой повторяет уже найденные приемы (например, терцовый сдвиг в теме марша напоминает тональные «раскрашивания» аналогичных мелодических образов у Д. Шостаковича). Вместе с тем отдельные удачные находки убеждают, что в будущем автор сможет прийти к интересным творческим достижениям.
Своеобразна драматургия поэмы. В медленном, мрачном вступлении — в напряженном пении труб, в суровой теме басов скрыто предчувствие трагических событий. Завершается же поэма доносящейся «издалека» и постепенно истаивающей мелодией пионерского марша — символическим напоминанием о бессмертии подвига юного героя. Это интересное преломление идеи «от мрака — к свету» привлекает желанием избежать трафаретного апофеоза в финале.
Симфоническую поэму композитор трактует как музыкально-драматическое повествование. Замысел выявляется в ряде последовательных столкновений образов. Драматические эпизоды появляются уже в экспозиции, когда грозный возглас тромбонов внезапно прерывает мелодию пионерского марша. Тревожные фразы фаготов, глухие «шаги» басов напоминают о притаившемся коварном враге. Мужественный образ героя создается в разработке. В суровом обличии предстает лирическая тема, в ней чувствуется уже не детская хрупкость, а душевная сила, воля, готовность к борьбе; музыка принимает напряженно-патетический оттенок, напоминая страстную, пламенную речь. Но неожиданно эта «речь» прерывается резкими акцентами, и тема героя вновь возникает в трагически-надломленном звучании.
Нельзя, однако,не заметить, что программа иногда сковывает композитора, заставляет его прерывать естественное развитие симфонической мысли внедрением новых эпизодов, что приводит к дробности формы, а порой к повторениям. Преодоление этих недочетов — дело времени, дальнейшего совершенствования композиторского мастерства. Свойственные Ю. Балкашину вдумчивость, высокая требовательность к себе, умение кропотливо, с любовью работать над отделкой произведения — залог его успешного творческого развития.
Ю. Балкашин находится сейчас в том композиторском возрасте, когда кончается период накопления технологических навыков и «пробы пера» в различных жанрах. Количественный итог этого периода, к сожалению, невелик — несколько хоровых произведений, пятичастная сюита «Каменный цветок» для симфонического оркестра и поэма «Павлик Морозов». Композитору, несомненно, нужно пожелать большей творческой активности, дальнейшего углубления поисков «своей темы», самобытного и свежего ее воплощения. И нет сомнения, что в новых сочинениях еще ярче раскроется его серьезное и интересное дарование.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
