Выпуск № 8 | 1956 (213)

образуют единое художественное целое. Сотканная из разных стихотворений Есенина, Поэма, тем не менее, обладает законченным внутренним сюжетом. Разумеется, это не конкретизированный в деталях сюжет романа или драмы; он обладает особой музыкально-поэтической обобщенностью, подобно сюжетам шубертовских песенных циклов.

Первые две части рисуют образ бескрайной земли русской — образ родной, теплый, по-сыновнему любимый. При всей своей контрастности эти части дополняют друг друга, раскрывая одно и то же явление с противоположных сторон.

Вначале — лирический русский пейзаж, с «забоченившимися» избами, с черемухой, сенокосом и дальним монастырем (и тут — тихий колокольный звон в оркестре). Думается, что «ключевые» строки здесь — последние:

Уж не сказ ли в прутнике
Жисть твоя и быль,
Что под вечер путнику
Нашептал ковыль?

И в краткой «колыбельной» попевке, из которой разрастается мелодия, и в тихо «баюкающей» интонации оркестра, и в опорных больших септимах гармонии, и в кристально-прозрачном тембре челесты — есть что-то таинственно-шепчущее, как сказка, спетая засыпающему ребенку:

Пример

«Край ты мой заброшенный, край ты мой пустырь, сенокос некошенный, лес да монастырь»

Образ любимой Родины встает в памяти светлым, поэтически-сказочным, манящим. А путник? Быть может, это сам поэт, после долгих странствий возвращающийся в родную деревню?

Первая песня, с ее эпически-повествовательным характером, — словно пролог Поэмы, где нет еще событий, представлены только главные «действующие лица» — Родина и путник-поэт.

Совсем иное — во второй части «Поет зима». Здесь возникают другие образы русской природы — суровые, могучие и мрачные. Словно разверзлись недра земли и вырвались из них на волю лрозные неведомые вихри. Что это? Только ли картина бушующей метели или преддверие тех мощных бурь, которые потрясут русскую землю? Случайны ли в «аукании» зимы призывные, героические интонации?

Пример

Хор: «Поет зима, аукает, мохнатый лес баюкает
стозвоном сосняка»

Пленительно-прекрасный, просветленный образ весны, словно расцветающий в отзвуках угомонившегося вихря (это музыкальное преображение поистине удивительно!) завершает вторую часть полным умиротворением...

Таков вступительный раздел Поэмы, посвященный самой Родине, — то тихой и кроткой, то грозной, то ласково-манящей.

В следующих частях появляется народ. Его мирному труду, страданиям и радостям посвящены центральные разделы Поэмы. Для ее специфической контрастной «драматургии» очень характерна третья часть «В том краю, где желтая крапива».

И идут по той дороге люди,
Люди в кандалах...

Поэт не знает, кто эти люди, в чем их преступления, но он полон глубокого сочувствия к ним. А скорбная, очень сдержанная в своем мужественном трагизме музыка Г. Свиридова многое досказывает. Короткий «рефрен» гобоя и рожка с контрафаготом создает скупой «пейзажный» фон. Здесь — и прозрачные дали, и однообразие сухой песчаной дороги, вьющейся по русской земле «до сибирских гор», и общая атмосфера задумчивого, сосредоточенного повествования. В памяти всплывает «Владимирка» И. Левитана с серовато-свинцовым небом и синеющими вдали перелесками. Тихо, трепетно и горько:

Пример

Тенор соло: «В том краю, где жёлтая крапива и сухой плетень, приютились к вербам сиротливо
‎избы деревень.»

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет