Выпуск № 6 (211) | 1956 - страница 67

Увертюре Эльгара близка по теме капитальная «Лондонская симфония» старейшего английского композитора Ральфа Воана Уильямса (род. в 1872 г.). Симфония уже знакома москвичам — ею в прошлом сезоне с успехом продирижировал М. Паверман. Написанная в период первой мировой войны, Симфония посвящена памяти погибшего на фронте композитора Джорджа Баттеруорта и, несомненно, хранит отголоски дум и настроений простых людей той эпохи.

Лучшие части Симфонии, на наш взгляд, — вторая (Lento) и третья (Скерцо-ноктюрн, Allegro vivace). Крайние части уступают им в лаконичности выражения, в совершенстве формы, хотя самый тематический материал всюду ярок, рельефен, выдержан по стилю. В мелодике Симфонии интересно использованы ладовые особенности английских и шотландских народных песен (отметим колоритное звучание пентатоники в ряде эпизодов Скерцо и финала).

«Портсмутская увертюра» Уильяма Уолтона (род. в 1902 г.) не произвела впечатления цельного, драматургически слаженного сочинения; обилие эпизодов, импровизационность изложения мельчат форму, мешают воспринять ее, как единое художественное целое.

Из обширной программы обоих концертов мы хотим выделить произведения Артура Блисса (род. в 1891 году). Встреча с этим ярким и своеобразным музыкантом, талантливейшим композитором современной Англии, была особенно интересной. Месяцем раньше москвичи впервые познакомились с Фортепианным концертом А. Блисса (его хорошо сыграла Т. Николаева). В этом произведении мы почувствовали печать сильного, самобытного таланта, идущего своими путями в искусстве. Теперь это впечатление подкрепилось еще двумя великолепными сочинениями, прозвучавшими под мастерским управлением самого автора: недавно написанным Скрипичным концертом и фрагментами из балета «Шахматы».

Скрипичный концерт (нас особенно захватили стремительная вторая часть и широкий, величественный финал) был с увлечением сыгран Альфредо Камполи, темпераментным скрипачей, владеющим «тайной» певучего, насыщенного звука.

Пять танцев из балета «Шахматы» были восторженно приняты аудиторией. В этой эффектной музыке много энергии, силы, своеобразной красоты. Хороши и «угловатый» Танец четырех всадников (коней), и певучее Adagio (выход Королевы), и зажигательная Мазурка, и бурный финальный эпизод (Шах и мат).

Кларенс Рейбоулд
Рис. А. Костомолоцкого

Инструментовка А. Блисса изобретательна, колоритна, привлекает остроумными, свежими тембровыми находками. Но в ней нет и следа импрессионистских оркестровых приемов Дебюсси или Равеля. Вообще у многих английских композиторов заметен активный «антиимпрессионизм», сказывающийся во всех компонентах музыки.

Концерт для гобоя и струнного оркестра Арнольда Кука и Концерт для двух фортепиано с оркестром Ленокса Берклея показались нам произведениями, решающими скорее определенное техническое задание, чем одушевленными большой художественной силой. Тем не менее обоим концертам нельзя отказать в виртуозности, отлично выявленной и гобоистом Леоном Гуссенсом и пианистами Сирилом Смитом и Филлис Селлик.

Дирижеру Кларенсу Рейбоулду хорошо удаются масштабные образы; детали формы, динамические нюансы ему менее подвластны. Мы особо хотели бы отметить исполнение К. Рейбоулдом увертюры и антрактов из оперы Д. Кабалевского «Кола Брюньон». Дирижер верно почувствовал характер этой яркой и образной музыки. Успех тем более приятен, что К. Рейбоулд дирижировал сюитой «Кола Брюньон» впервые.

А. Медведев

Пианисты

Значительное место в программе концерта английских пианистов Сирила Смита и Филлис Селлик (Большой зал консерватории, 17 апреля) занимали произведения жанрового или изобразительного склада. Авторы их ставили своей целью правдиво передать в музыке прелесть народного напева («Деревенская мелодия» Арнольда Бакса), настроение пейзажа («Озеро в горах» Ральфа Воана Уильямса), красоту струящегося потока («Водопад близ Амберлея» Джона Айрленда), прихотливый ритм грациозного танца («Яватская румба» А. Бенджамина). Эти пьесы доставляют слушателю удовольствие изяществом формы, тонким колоритом, совершенством деталей, блеском виртуозной фактуры. Такой репертуар требует от исполнителей высокого мастерства, отточенной техники и безупречного художественного вкуса. Малейшее преувеличение может привести к банальности, а излишняя осторожность — сделать пьесы скучными и невыразительными.

Играя миниатюру, артист лишен возможности постепенно овладеть вниманием слушателя, развивая и наслаивая все новые образы; впечатление должно быть мгновенным и ярким. Это обусловливает лапидарность средств выразительности и необходимость очень точного их отбора. Сирил Смит и Филлис Селлик показали себя большими мастерами художественной миниатюры. Их исполнению свойственны естественная грация, мягкость и разнообразие колорита (отметим акварельно-прозрачное piano и характерный эффект сухой, беспедальной звучности), отличная техника и полная согласованность ансамбля.

Сирил Смит
Рис. А. Костомолоцкого

Филлис Селлик
Рис. А. Костомолоцкого

Выступая в качестве солистки во втором отделении, Филлис Селлик, помимо названных пьес Бакса, Айрленда и Уильямса, исполнила две багатели Говарда Фергюссона (из которых втора» своей напевностью и порывистым пафосом напомнила нам музыку Скрябина) и Токкату Густава Холста, сыгранную не без лукавого юмора, что очень понравилось публике.

С большим интересом мы слушали сонату «Аврора» Бетховена в исполнении Сирила Смита. Хорошо прозвучало у пианиста Adagio с искусным сопоставлением сочной мелодии и прозрачного сопровождения. В первой части показались спорными явные изменения темпов и несколько преувеличенные цезуры.

Талантливая сюита Дариуса Мийо «Скарамуш» для двух фортепиано, состоящая из трех разнохарактерных частей — балаганно-шумливой первой части («Vif»), грустно-задумчивой второй («Моdéré») и бурного, веселого финала («Brazileira»), была сыграна пианистами выразительно и изящно. Правда, строгая сдержанность в исполнении этой пьесы не всегда оправдывала себя — образ озорного комедианта приобрел черты мало присущей ему благовоспитанности. Некоторая сознательная «приглушенность» выразительных средств исполнителей объясняется, возможно, не только индивидуальными качествами пианистов, но и традициями камерного, домашнего музицирования. Интересно и приятно почувствовать эту атмосферу небольших музыкальных собраний искренних любителей искусства, воссозданную на концертной эстраде.

Выступление английских артистов было дружески встречено нашей аудиторией и имело заслуженный успех.

Адольф Готлиб

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Кларенс РейбоулдРис. А. Костомолоцкого

А. Медведев

Пианисты

Сирил СмитРис. А. Костомолоцкого

Филлис Селлик Рис. А. Костомолоцкого

Адольф Готлиб

Содержание

Кларенс Рейбоулд
Рис. А. Костомолоцкого

Сирил Смит
Рис. А. Костомолоцкого

Филлис Селлик
Рис. А. Костомолоцкого