Навстречу Второму Всесоюзному съезду советских композиторов
СЪЕЗД КОМПОЗИТОРОВ АЗЕРБАЙДЖАНА
Д. ШОСТАКОВИЧ
Множество произведений самых различных жанров — от театральной и симфонической музыки до массовой песни — прозвучало в дни Первого съезда композиторов Азербайджана, состоявшегося в Баку. В большинстве своем это произведения, созданные за последние восемь лет.
О серьезных успехах композиторов Азербайджана говорит растущая популярность музыки К. Караева, Д. Гаджиева, Ф. Амирова, С. Гаджибекова, Ниязи, С. Рустамова и многих других. Своей национально-своеобразной красотой, глубиной мысли, значительным уровнем профессионального мастерства она заслужила любовь и признание широкой аудитории.
За это же время композиторская организация республики пополнилась молодыми кадрами. Выпускники Азербайджанской консерватории имени У. Гаджибекова — Р. Гаджиев, Д. и Г. Рзаевы и другие ярко проявили себя в различных музыкальных жанрах.
*
Порадовало нас знакомство с азербайджанскими операми — «Севиль» Ф. Амирова (либретто Т. Эйюбова по одноименной драме Д. Джабарлы) и «Сын полка» Б. Зейдмана (либретто И. Оратовского и П. Тверецкого по одноименной повести В. Катаева). Хорошо, что оба автора обратились к сюжетам, взятым из нашей современной действительности.
Опера «Севиль» рассказывает о судьбе простой азербайджанской женщины, прошедшей трудный путь от бесправия и унижения, на которые она была обречена в условиях дореволюционного Азербайджана, к счастливому настоящему.
Ценное достоинство оперы — хорошее ощущение автором специфики сцены, естественное развитие музыкального действия. Большой выразительной силы достигает музыка Ф. Амирова в драматических эпизодах. Жаль, что при всем мелодическом богатстве произведения отдельные персонажи не получили достаточно выпуклых индивидуальных характеристик.
В целом же опера «Севиль», на мой взгляд, заслуживает быть поставленной в других городах Советского Союза.
Музыка в опере «Сын полка» производит впечатление своей напевностью, хорошим вкусом, профессионализмом, хотя не отличается особой оригинальностью стиля.
В отдельных эпизодах Б. Зейдман достигает большой эмоциональной выразительности: таковы симфонические эпизоды оперы и, в частности, симфонический антракт между шестой и седьмой картинами, передающий атмосферу боя. Но произведение значительно выиграло бы при условии более динамичной драматургии. К сожалению, живое, напряженно развивающееся действие во многих случаях подменено рассказами о происходящих событиях. Здесь, как мне кажется, сказались недочеты либретто.
Эта же причина определила недостатки балета «Гюльшен» С. Гаджибекова — произведения, посвященного теме социалистического труда.
Либретто и сценическое решение балета (балетмейстер — Г. Алмас-заде) сковали композитора, не дали ему возможности развернуть драматические сцены. В результате балет распадается на отдельные номера. Правда, композитору удалось сделать их интересными, превосходно звучащими, но цельного, логически последовательного развития в музыке нет. Отсутствие в либретто драматургически оправданных «узлов» действия неизбежно повлекло за собой известную статичность музыкального развития.
Драматургическая осмысленность действия, развивающегося в тесном сплетении личных и социальных конфликтных линий, и подлинно симфоническое развертывание музыки, многогранность музыкальных характеристик — таковы важнейшие достоинства балета «Семь красавиц» К. Караева (либретто И. Идаят-заде, Ю. Слонимского и С. Рахмана по мотивам поэзии Низами). Это произведение давно уже завоевало заслуженную популярность далеко за пределами Азербайджана и не раз высоко оценивалось в печати.
О том, что в лице К. Караева мы имеем неустанно совершенствующегося мастера, говорят и его другие произведения, исполненные на съезде, — симфоническая поэма «Лейли и Меджнун», «Албанская рапсодия», 12 прелюдий для фортепиано. Во всех этих произведениях привлекает не только зрелое мастерство, но органическое соответствие конкретного художественного замысла индивидуально яркой, точное найденной форме. Жаль, что после своей Второй симфонии (1946) талантливый композитор не написал ни одного нового произведения в этом жанре. Работа К. Караева над новым балетом «Тропою грома» (либретто Ю. Слонимского по одноименному роману южноафриканского писателя П. Абрахамса), с музыкой которого я частично знаком, еще раз подтверждает большую способность композитора к симфоническим обобщениям в музыкальных образах.
Большое впечатление произвела на меня Четвертая симфония Джевдета Гаджиева. Симфония посвящена памяти Владимира Ильича Ленина. Можно искренне приветствовать смелость авторского замысла и его талантливое решение. Д. Гаджиев не ограничился попыткой создать музыкальный портрет вождя, а понял свою задачу в значительно более широком плане. Революционный порыв масс, величественный подвиг народа, торжество бессмертных ленинских идей — такова программа Симфонии Д. Гаджиева. Раскрытие ее во многом удалось автору. Музыка Симфонии увлекает слушателей во всех своих пяти частях. Особо хочется выделить скорбно-торжественную четвертую часть — «Пассакалию», а также жизнерадостное скерцо (третья часть), удачно контрастирующее с другими частями. Быть может, Симфония несколько перегружена героико-трагедийными образами. Произведение, несомненно, выиграло бы, если бы Д. Гаджиев шире использовал принцип контрастности. На пользу Симфонии пошло бы и некоторое сжатие материала. Однако делать это следует лишь в том случае, если автор сам почувствует внутреннюю необходимость таких сокращений, поскольку Симфония принадлежит к числу произведений, глубоко прочувствованных и продуманных.
С интересными, содержательными симфониями выступила на съезде композиторская молодежь. Программная симфония «Бабек» Гасана Рзаева — произведение свежее, талантливое. Молодой автор показал, что он овладевает мастерством хотя его следует упрекнуть в злоупотреблении громким звучанием оркестра.
О больших способностях Рауфа Гаджиева говорит его «Молодежная симфония».
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Заря» (Новая опера К. Молчанова) 5
- Образы Андерсена 18
- Фортепианный квинтет А. Волконского 22
- Романсы Ю. Шапорина 27
- Песни Сеида Рустамова 35
- Слово к композиторам 39
- Ответственность художника 43
- О кругозоре 45
- О творчестве московских композиторов 47
- О восприятии музыки 57
- Съезд композитора Азербайджана 65
- На съезде композиторов Украины 69
- Письма из республик и городов (Бурят-Монголия, Чувашия, Башкирия, У композиторов Дона, В Йошкар-Ола, Свердловск, Горький) 71
- Воспоминания о А. Спендиарове 79
- Музыкальное творчество М. Чюрлиониса 86
- Забытые авторы народных песен 96
- Опера «Дон-Жуан» на экране 102
- Тигран Чухаджян и его опера «Аршак II» 104
- «Маринка» 108
- «Крылатый холоп» (Новая опера в Саратовском театре) 111
- Татевик Сазандарян 115
- Мария Гринберг 120
- Сергей Шапошников 122
- Ефрем Флакс 123
- Рафик Атакишиев 125
- Заметки о конкурсе вокалистов 127
- Дневник концертной жизни. — Произведения Н. Мясковского. — Китайский дирижер. — Камерный оркестр. — Английские музыканты в Москве. — Об одной премьере. — Концерт Веры Дуловой. — Симфонический 128
- Зигзаги музыкальной жизни Запада 146
- О песне 151
- Австрийские музыкальные впечатления 154
- Письма из зарубежных стран: В ГДР, В Мексике, Письмо из Лондона 155
- По страницам зарубежных журналов (Чехословакия, Китай, Иран) 160
- Памяти Иосипа Славенского 165
- Хроника 166