Парижские заметки
Элен ЖУРДАН-МОРАНЖ
Триумф Эмиля Гилельса во Дворце Шайо
Когда в феврале 1954 года Эмиль Гилельс впервые появился во французской столице, парижане были захвачены мастерством советского пианиста, о котором они уже слышали в связи с его блистательной победой на конкурсе имени Изаи в Бельгии. С первого же выступления он покорил и профессионалов, и любителей своей глубокой музыкальностью и ошеломляющей техникой.
После его первого парижского концерта я писала: «Гилельс, зрелый в своем совершенстве, уже не нуждается в восхвалениях; достаточно просто рассказать, как он играет на фортепиано: с первых же звуков Третьего концерта Бетховена мы уже знали, что произведение будет исполнено безукоризненно, что все фразы сохранят в полной мере свою мягкость и что источником этой красоты является простота. О технике я даже не считаю нужным говорить, ибо в данном случае она целиком подчинена музыке... Гилельс никогда не выходит за пределы своих сил, сохраняя гибкость, из которой рождается легкость самых трудных пассажей. Быстрые, живые темпы сверкают подобно драгоценным камням.
Каждая фраза о чем-то рассказывает. После бурных порывов первой части бетховенского Концерта пианист так выразительно «спел» Largo, что защитникам «классического стиля» стало ясно, как выигрывает Бетховен, если раскрыть его «романтику». Какой поэзией проникнуто исполнение Гилельса!.. Нельзя не восхищаться его трелями: торжествующие, смеющиеся, тонкие, они звучат, растворяясь в pianissimo, подготавливая вступление оркестра или возвращение темы в партии фортепиано. Мир чувств великого пианиста сокрыт в самой глубине его сердца, и эти чувства открываются только тем, кто способен понять его...»
Недавно (14 июня) Э. Гилельс выступил во Дворце Шайо. Мы услышали Первый концерт Бетховена, исполненный пианистом в сопровождении оркестра Общества консерватории под чутким и тонким управлением Андре Клютанса. И я вновь ощутила ту же поэзию, ту же свободу и непринужденность мастерства советского артиста.
Лирический Третий концерт Рахманинова позволил Эмилю Гилельсу раскрыть новые сверкающие краски своей звуковой палитры. Каждая фраза у него проникнута полетностью, и в этой полетности звучит полнота радости. А его стремительные, но никогда не жесткие акценты!..
Публика, стоя, требует биса. Но Гилельс, как всегда скромный, не уступает этим требованиям. Если в тот вечер я и сожалела об этом, то сейчас мне только остается преклониться перед его стойкостью. Ибо программа сохранила таким образом форму, достойную исполнителя.
Редко приходится критиковать, не критикуя! Для меня Гилельс — это совершенство. Он восхищает меня и как пианист, и как музыкант. Я счастлива сообщить его соотечественникам о той сенсации, которую он произвел в Париже...
*
Международный конкурс скрипачей имени Жака Тибо
В конкурсе участвовали двадцать восемь молодых скрипачей; двенадцать из них были допущены ко второму туру и восемь — к третьему.
Конкурс проходил на очень высоком уровне. Шестеро из этих молодых людей — крупные виртуозы, обладающие безупречной техникой. Немудрено, что члены жю-
_________
Элен Журдан-Моранж — известная французская скрипачка и музыкальный критик. Еe перу принадлежит книга «Равель и мы». Обе статьи Э. Журдан-Моранж написаны для нашего журнала. — Ред.
ри были в большом затруднении, определяя премии.
В последний день соревнования публика устроила овацию в честь Эдуарда Грача (СССР), завоевавшего третью премию. Но очень немногие из присутствовавших на этом вечере слышали игру скрипачей Дэви Эрли (первая премия) и Ольги Пархоменко (вторая премия), выступавших за день до Э. Грача. Ниже я скажу о В. Климове, который, как мне кажется, является одним из наиболее безупречных молодых скрипачей.
Аудитория, захваченная несколько театральной манерой исполнения Э. Грачем Концерта Брамса, не приняла во внимание того, что девятнадцать членов жюри, среди которых было несколько крупнейших мировых скрипачей, не так легко поддадутся «громовому удару» со стороны публики и добросовестно изучат свои записи, сделанные на протяжении всех трех дней. Ведь недостаточно еще обладать чарующим звуком, подвижными пальцами и доминировать над оркестром; нужно еще и владеть своим необузданным темпераментом и, подобно несравненному Давиду Ойстраху, знать, что строгость стиля создает величие.
Но вернемся к премированным конкурсантам: Дэви Эрли (Франция) является известным виртуозом, и его участие в конкурсе имени Жака Тибо явилось ответом на просьбу Маргариты Лонг. Тот, кто не слышал, как поэтично играет Д. Эрли Пятую сонату Изаи или с какой удивительной непринужденностью он исполняет каприсы Паганини, не сможет достаточно верно судить о нем. Гораздо труднее обнаружить тонкую музыкальность артиста в Концерте Чайковского, который хорошо исполняется многими скрипачами. С блеском он сыграл финал Концерта... Большинство членов жюри присудило ему первую премию.
Ольге Пархоменко (СССР) была единогласно присуждена вторая премия. Эта молодая советская артистка покорила и публику, и жюри с первого же тура. Она сыграла Третий концерт Вьетана с пленительным очарованием, снова вселив жизнь в эту порядком увядшую музыку. Невозможно лучше сочетать грацию и живую экспрессию. И при этом какая техническая свобода!
Третью премию завоевал Э. Грач. Это действительно отличный скрипач; у него впереди блестящее будущее, если он научится укрощать свой пыл, который отчасти «подвел» его в каприсах Паганини. Впрочем, это недостаток молодости, который, несомненно, будет устранен, и Э. Грач сможет стать скрипачом высшего класса.
Мишель Буссино сделала замечательные успехи с тех пор, как она поработала в Москве под руководством Д. Ойстраха; ее смычок неузнаваем, она приобрела живую подвижность, освободившую ее игру от вялости. Ее великолепная техника в этюдах Паганини и красота звука в Концерте Чайковского чудесны.
Пятая премия досталась молодому чеху Ладиславу Ясеку, первоклассному скрипачу.
Шестая премия была присуждена В. Климову (СССР). На мой взгляд, этот молодой советский музыкант лучше всех представляет достижения великолепной советской школы. В. Климов должен был быть среди первых, но, к сожалению, после первых двух туров, где молодой скрипач продемонстрировал превосходные достоинства своего смычка и красивый звук, он слишком сухо сыграл Концерт Сен-Санса. Этот Концерт может навести тоску, если его исполнять без «приподнятости», а В. Климову как раз недостает того динамизма, который отличает игру его товарища Э. Грача. Однако потенциальные возможности В. Климова чрезвычайно велики.
Дороти Уэйд (США), получившая третью премию в 1953 году, ныне смогла добиться только седьмой премии, что показывает, насколько уровень последнего конкурса был выше предыдущего.
Это был великолепный конкурс, который еще раз подтвердил первенство советской скрипичной школы; все три советских музыканта завоевали премии.
Париж
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Встречи музыкантов — друзей мира 5
- Перед декадой туркменского искусства 13
- Прямое наше дело 16
- Заметки дирижера 23
- Легенда и правда о джазе 26
- Райнис в латышской музыке 36
- Карен Хачатурян и его симфония 49
- Талантливый музыковед 57
- Памяти И. О. Дунаевского 60
- Музыкально-эстетические принципы «Основ оркестровки» Н. Римского-Корсакова 64
- Бела Барток 81
- Новое в глинкиане 90
- Новосибирский оперный театр в Москве 93
- «Таня» 101
- Поют сталинградцы 106
- Встречи с Михаилом Шолоховым 111
- Из северного дневника 117
- Корреспонденции 125
- Летние концерты 132
- Югославские впечатления 139
- Международный конкурс пианистов имени Маргариты Лонг 142
- Парижские заметки 143
- Титта Руффо 145
- Фриц Крейслер 147
- Праздник мира и дружбы 149
- Выступления Ленинградского оркестра в Чехословакии 150
- Письмо из Лондона 152
- В музыкальных журналах 154
- Нотографические заметки 155
- По страницам газет и журналов 155
- Юморески 166
- Хроника 168
- По материалам «Советской музыки» 174