Выпуск № 9 (202) | 1955 - страница 33

Автограф этого наброска написан частью чернилами, частью же карандашом. Карандаш местами размазан и, хоть с трудом, но все же поддается расшифровке. По содержанию рукопись 23 сентября 1906 года представляет собой две неравные части.

Первая часть — это краткое, схематическое «Введение» с пометкой вверху: «Программа. Эстетическое». Вторая часть — развитая разработка «Программы», также с заглавием «Введение» (и также с пометкой «эстетические»), трактующая о «первичных» («первоначальных») и «вторичных» музыкально-эстетических факторах. Первые исследованы и разработаны более подробно, вторые — очень кратко и даже неполно по отношению к «Программе». Так, вопросы о музыке архитектурной, литературной и живописной, вопросы о стилях, церковных ладах, о музыке чисто инструментальной, упомянутые в схематическом «Введении», в разработанном «Введении» не затронуты вовсе.

Нельзя не обратить внимания на то, что Н. Римский-Корсаков не пытается установить какие-то незыблемые, объективные эстетические законы; он исследует первичные и вторичные музыкально-эстетические факторы, основываясь на опыте личного музыкального восприятия и мышления. Поэтому особенно интересны замечания о тех данных, которые делают для самого Н. Римского-Корсакова музыкальное искусство способным к передаче настроений (и их смены), идей, образов.

Необходимо отметить также, что заключительные строки рукописи 23 сентября 1906 года (раздел о «вторичных факторах» музыкального искусства) ясно указывают на связь «Введения» с «Основами оркестровки», а такие термины, как «рисунок» (мелодия), «узор» (сочетание мелодических рисунков), «гармонический фон» (чистая гармония), «узорчатый фон» (фигурационная разработка гармонических голосов) и т. д., с совершенной очевидностью использованы в окончательной редакции «Основ».

Помимо этого, обращает на себя внимание формулировка понятия музыкального ритма. Мы встретимся с этой формулировкой и в замечаниях о ритме как первичном факторе музыкального сложения в набросках «Предварительных соображений» 1905 года и «Предисловия» 1906 года (см. ниже). Но наиболее четкое определение ритма дано Н. Римским-Корсаковым в итоговой части «Введения» 23 сентября 1906 года.

Здесь Николай Андреевич отмечает организующую роль ритма: 1) в процессе реализации подразумеваемой гармонии, лежащей в основе мелодии, в гармонию действительную и 2) в фигурационкой разработке аккордовых последовательностей, возвышенной до степени контрапункта, — и вслед за тем дает определение ритма как «разнообразной игры звуковых длительностей с определенными двух- или трехдольными ударениями».

Если это определение несколько ограничивает понятие ритма «двух- или трехдольными ударениями» (т. е. введением более формального понятия метра), то тем не менее оно не умаляет ценности, придаваемой Н. Римским-Корсаковым ритму, как организующему первичному фактору в сложном процессе музыкального развития. Ведь несколькими строками далее Николай Андреевич говорит уже о форме музыкального произведения, которая представляет собой не только развитие гармонии и ритма, но и «подлежит законам человеческой мысли и речи». А человеческая речь, конечно, не могла укладываться в представлении Н. Римского-Корсакова в форму с «двух- или трехдольными ударениями», ибо она, несомненно, имеет аналогичную с музыкой ритмическую акцентуацию.

После этих предварительных замечаний приводим содержание рукописи Н. Римского-Корсакова полностью, ввиду ее исключительного интереса.

ВВЕДЕНИЕ

Программа

Эстетическое

Первичные

Первоначальные факторы: гармония, ритм.
Главный фактор — мелодия.
Гармония и контрапункт (Гомофония, Полифония).
Архитектоническая и Логическая формы.
Вторичные факторы: Колорит и Экспрессия.
Сравнение музыки и архитектуры. Сходство звуков и игра линий.
Различия: смена и отношение настроений в музыке не существует в архитектуре.
Музыка дает настроения и их смену.
Далее идеи.
Еще далее образы.
Аналогия музыки с явлением света и движения.
Звуковоспроизведение и звукоподражание.
Музыка архитектурная

» литературная
» живописная.

3 стиля: строгий, свободный и изысканный.
Диатонизм, хроматизм, энгармонизм.
Церковные лады, модуляции хроматическ[ие].
Мажор и минор.
Чисто инструментальная музыка и вокальная.
Инструментальная — программная. Вокальная — программная.

ВВЕДЕНИЕ

Первичные факторы

Эстетические
Технические

а) Мелодия, как последовательность звуков, лишенных ритма, например, контрапунктический¹ C-firmus [Cantus firmus], для современного уха представляется мне всегда как бы одним из голосов (верхним, средним или нижним) некой подразумеваемой гармонии, некоторой подразумеваемой последовательности аккордовых сочетаний, помещаемых моим воображением под каждой нотой мелодии. Мелодическая последовательность нот, не вызывающая в моем представлении какой-либо понятной мне аккордовой последовательности, сама по себе звучит для меня непонятной.

б) Мелодия из звуков различной длительности, оживленная ритмом, следовательно, с выяснившимися сильными и слабыми временами, представляется уже как бы мелодическим рисунком, сложной ритмическо-гармоническо-мелодической фигурацией некой подразумеваемой гармонии или аккордовой последовательности, размещаемой слухом и воображением соответственно лишь некоторым из звуков, образующих самую мелодию. Унисоны, фразы в двух, трех и т. д. октавах суть представители таковой мелодии в ее чистом виде.

в) Гармония в чистом виде есть тот реализованный род аккордовых последовательностей, который я действительно слышу, а уже не подразу-

_________

¹ Все недописанные в рукописи слова приводятся полностью; зачеркнутые же заключены в квадратные скобки. — В. Р.-К.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание