Выпуск № 11 (180) | 1953 - страница 19

В селах и городах Воронежской, Тамбовской, Смоленской и Архангельской областей, на Урале, Кубани, на Дону, в Поволжье, в Подмосковье — по всей России звучат песни, которые слышали и записывали Глинка, Мусоргский, Римский-Корсаков, Балакирев, а также исследователи-фольклористы — Мельгунов, Линева, Листопадов и другие. Исчезает из народно-песенного быта все устаревшее, косное, реакционное — обрядовые, культовые песни, чуждые нам по своим музыкальным образам. Все жизнеспособное, подлинно талантливое продолжает жить и развиваться.

Бытование лучших образцов старинной песни составляет прочную основу для развития и обновления песенного творчества. А это новое в песне определяется нашей современностью, ее идейным содержанием. Большую роль здесь играют, несомненно, и плодотворные влияния творчества советских композиторов — Александрова, Захарова, Соловьева-Седого, Новикова, Давиденко, Дунаевского, Блантера и других.

Материалы, собранные фольклорными экспедициями, показали, что в народной самодеятельности пробуждаются новые творческие силы. Один за другим появляются хоровые коллективы — творцы новых советских песен. Такие хоры возникают в Воронежской, Архангельской областях, на Урале, в Сибири, в Подмосковье и других местах. Практика этих хоров подтверждает огромную важность традиций в создании песен.

Запев песни, определяющий ее характер, создается обычно талантливым участником коллектива (часто он создает «вчерне» и всю мелодию песни), а хор вариационно обогащает ее и «обрабатывает», шлифует. В таких хорах живут новой жизнью те «артельные» начала, которые отмечены всеми исследователями русской песни как вековая творческая традиция русского распева.

На основе этих традиций и автор песни, и хор — его коллективный соавтор создают песни, обладающие чертами нового. А темы выдвигает сама жизнь. Поют о Родине, о партии, о колхозных полях, о счастливом труде, о любви и дружбе; советский человек — колхозник, шахтер, солдат, строитель — поет о своей прекрасной, многокрасочной трудовой жизни. Это и придает песням жизненную правдивость, обаяние и строгую чистоту.

В лучших из песен, сложенных самодеятельными хорами, не встретишь того ремесленного штампа, который порой так раздражает в некоторых песнях профессиональных авторов. Поражает жанровое многообразие песен: величальные, эпические, лирические, шуточные, песни-пляски. Изобретательность самодеятельных авторов сказывается и в богатстве, разнообразии ритмики, зачастую сложной, но внутренне собранной и напряженной, в своеобразном ладовом строении песен, в контрастных сопоставлениях темпа, в специфических приемах подголосочной полифонии. Важно, что почти всегда мелодия песни представляет благодарный материал для хорового многоголосного распева — в отличие от большинства массовых песен советских композиторов, приспособленных разве лишь для терцового двухголосия.

Участники народного хора, многоголосно распевая песню, никогда не дискутируют о русских или «общеевропейских» интонациях, как это часто бывает в композиторской среде; живое ощущение национальной песенной природы присуще каждому из участников хора, так как все они с детства знают и любят русскую песню, воспитаны на ней.

Лучшие песни, создаваемые в народных хорах, составляют ценный вклад в советскую песенную культуру. Тем, кто в этом сомневается, следует вспомнить о значении таких песен, как «По долинам и по взгорьям», «Черемуха», «Лети, победы песня», «Родина», «Тонкая рябина» и т. д.

Нам скажут, что пока еще немногие из песен, созданных в народных хорах, получили всенародное признание. Но ведь и пропаганда этих песен пока еще очень плоха! Некоторые из песен, имеющих все данные для широкого распространения, поются пока только в своем селе, городе, области. Профессиональные коллективы — хор имени Пятницкого, Северный, Воронежский — мало интересуются этими песнями, редко включают их в свой репертуар. Только две современные народные песни (и не лучшие) имеются в репертуаре хора имени Пятницкого. Иначе относился к песенным богатствам своего времени организатор хора, энтузиаст русской песни М. Пятницкий!

Многие слушатели после каждого концерта хора имени Пятницкого задают один и тот же вопрос: почему репертуар хора ограничен лишь хорошими песнями руководителя коллектива В. Захарова и двумя-тремя песнями других авторов? Почему в программе так слабо представлена старинная русская песня и почти вовсе отсутствует современная? Как много выиграл бы коллектив, если бы он воскресил традиции М. Пятницкого (имя которого он носит) и проявил более широкий интерес к живым явлениям народно-песенного творчества!

В репертуаре Северного русского народного хора было много превосходных старинных песен, жемчужин русской песенной классики; есть у него и богатые возможности собирания современных песен. Однако руководители хора редко пополняют программы новыми песнями, еще реже проявляют инициативу для того, чтобы собрать и распеть современные песни. Дирекция хора (тов. Блаватник) «взяла курс» на облегченный полуэстрадный репертуар.

Воронежский хор, одним из первых начавший собирание и пропаганду современной песни, когда-то работавший в сотрудничестве с колхозными самодеятельными коллективами, за последнее время растерял эти живые связи. Хор давно уже не выступает с новыми интересными программами.

Так много сделавший некогда для пропаганды современной песни хор Радио ослабил свою деятельность и снизил требовательность к качеству песен. Пожалуй, наиболее активно и горячо работают над современной песней лишь Омский, Уральский и Волжский хоры.

Явное неблагополучие в пропаганде русской песни ведущими хорами страны вызывает серьезную тревогу. Музгиз почти не издает старинных русских песен, а современные печатает редко и с опаской.

Ощущают ли заботу и помощь народные хоры и талантливые самородки, создающие новые хорошие песни? Далеко не всегда. Порой случается так: прослушают песни, похвалят автора и коллектив и... забудут о них. Вот печальные примеры. Воронежский молодежный хор строителей, достижения которого были отмечены на страницах газеты «Правда», вскоре после успешной концертной поездки в Москву был выселен из своего помещения. Судьбой хора в Воронеже не интересуются. В Омском хоре поет одна из талантливых песенниц — А. Оленичева; песни ее с успехом исполнялись на Всемирном фестивале молодежи в Бухаресте. Ныне А. Оленичева покидает этот коллектив из-за «конфликта» с директором хора, который считает ее недостаточно одаренной... Интересный подмосковный хор ткачих г. Красноармейска, создавший ряд ярких песен, сейчас распущен; правда, девушки продолжают собираться и сочинять свои песни, но им приходится работать без всякой поддержки со стороны клубных руководителей. Эти грустные примеры можно было бы умножить.

Еще один момент заслуживает серьезного внимания. Большая часть авторов современных песен нам известна; мы знаем, что песня «Родина» создана руководителем хора вичужских ткачей И. Смысловым, «Сторонушка-сторонушка» — колхозником П. Косоножкиным, «Ночь уж наступает» принадлежит участнику колхозного хора Г. Ковалю, «По бугру, по берегу» — А. Оленичевой и т. д. Но весьма часто эти песни издаются и исполняются без указания автора, просто как «современные народные песни». Пренебрегать элементарной этикой в деле собирания и пропаганды современных песен недопустимо. Слушатели должны знать имена авторов песен. У нас нет повода замалчивать эти имена. Напротив, мы должны гордиться ими.

Современная русская песня собирается и изучается еще недостаточно активно. Только небольшая группа композиторов и музыковедов (8–10 человек) занята собиранием песен и их пропагандой. Вовсе в стороне от этого важного дела стоит Институт этнографии Академии наук СССР — организация, в первую очередь призванная наладить изучение современного песенного творчества.

Мы все еще «ленивы и нелюбопытны» в этой увлекательной области народной культуры, которая требует горячего внимания, жадного интереса. Надо решительно покончить с этим незаслуженным и несправедливым невниманием к русской современной народной песне.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание