ВЕЧЕРА НЕМЕЦКОЙ МУЗЫКИ
В дни месячника германо-советской дружбы (декабрь) в Большом зале Московской консерватории состоялись концерты из произведений немецких композиторов, представившие значительный интерес содержательностью и разнообразием программ.
Целое отделение в концерте 3 декабря составили сцены из «Мейстерзингеров» Вагнера. Эта опера, созданная в 1867 году, принадлежит к наиболее зрелым и вдохновенным вагнеровским творениям. Опера проникнута высокой идеей прославления народного искусства, мастерски воплощенной в реалистическом сюжете и ярких, жизненных образах. Нужно приветствовать инициативу Всесоюзного радиокомитета, поставившего «Мейстерзингеров» в концертном исполнении.
В концерте были показаны сцены из третьего действия оперы (вступление, ария Закса, сцены Закса, Вальтера и Евы, финал). Поэтичное воплощение получил образ Евы в исполнении Н. Суховицыной. Хорошие вокальные данные, музыкальность и артистизм позволили певице успешно преодолеть значительные трудности партии и создать запоминающийся образ. Выразительно прозвучали песни Вальтера в исполнении М. Щавинского. Типический образ самодовольного Бекмессера создал В. Захаров. Менее удачным было исполнение партии Ганса Закса артистом Б. Добриным, которому явно нехватило разнообразия вокально-выразительных средств для раскрытия характерных черт своего героя — сознания им внутренней силы, скромности и великодушия.
Оркестр Всесоюзного радиокомитета под управлением дирижера С. Самосуда играл с большим увлечением. Хорошо прозвучало вступление к опере. Мастерски был исполнен сложный в ансамблевом отношении финал. Следует отметить высокие профессиональные достоинства хора Всесоюзного радиокомитета (главный хормейстер К. Птица).
С. Самосуд
Второе отделение концерта составили оперные арии Моцарта, песни Шуберта и симфонические произведения Моцарта, Мендельсона, Бетховена.
Изящно, легко спела арию Керубино из оперы Моцарта «Свадьба Фигаро» солистка Радиокомитета Г. Сахарова, превосходно владеющая своим небольшим, но красивым голосом. Выразительно прозвучали в интерпретации Н. Рождественской замечательные песни Шуберта.
Не удовлетворило слушателей выступление П. Норцова. Серенада и ария Дон-Жуана прозвучали у него холодно, бледно; в исполнении серенады не чувствовалось обаяния, в арии не было блеска и задора.
Весьма порадовало стройное, чистое и блестящее исполнение оркестром Радиокомитета увертюры к «Свадьбе Фигаро» Моцарта (дирижер С. Самосуд). С увлекательной грациозностью было сыграно скерцо из музыки Мендельсона к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Дирижер удачно подчеркнул колористические особенности оркестровки этой великолепной пьесы. Следует отметить отличное исполнение партии флейты артисткой оркестра Т. Ивановой.
Концерт завершился увертюрой Бетховена «Эгмонт». В ее интерпретации при всех технических и музыкально-выразительных достоинствах все же нехватало настоящего размаха, могучей бетховенской силы.
* * *
В программу концерта 4 декабря вошли сочинения Баха и Бетховена, а также партита для симфонического оркестра современного немецкого композитора Гельмута Ритмюллера.
С успехом выступила в этом концерте лейпцигская певица Ева Флейшер, обладательница красивого и гибкого голоса (контральто). Вдумчиво, с глубоким пониманием стиля она исполнила сольную кантату Баха (ми мажор, № 53).
Государственный симфонический оркестр СССР под управлением К. Иванова сыграл вступление, элегию и скерцо из партиты Гельмута Ритмюллера. Это произведение, написанное с профессиональным знанием дела, не отличается, к сожалению, глубиной идейно-эмоционального содержания. Мы не услышали в нем отзвуков того нового, светлого, чем живет и к чему стремится сегодня народ Германской Демократической Республики.
Ярко провел К. Иванов знаменитую бетховенскую «Леонору» (третью); особенно удались ему бурная экспозиция аллегро и блестящая кода, прозвучавшая страстно, огненно.
В заключение концерта была исполнена Седьмая симфония Бетховена, первую часть которой Чайковский назвал «симфоническим чудом» за изумительное «бесконечное разнообразие в единстве». К. Иванов убедительно подчеркнул это глубокое единство образов первой части, исполнив ее с искренним воодушевлением. Глубокое впечатление оставила вторая часть симфонии — Allegretto, в которой дирижер нашел верный темп и сумел достигнуть неуклонной постепенности в проведении динамического развития. Живо, колоритно и стройно были исполнены скерцо и особенно финал, рисующий яркую картину народного празднества.
Вступительное слово перед началом концерта сказал музыковед И. Мартынов.
Р. Здобнов
ВЫСТУПЛЕНИЯ ДИРИЖЕРА Г. БОНГАРЦА
Г. Бонгарц за пультом
Во время гастролей в Москве группы немецких артистов внимание музыкальной общественности столицы привлекли, наряду с камерными вечерами, два симфонических концерта, состоявшиеся под управлением Гейнца Бонгарца (28 ноября и 9 декабря, Большой зал консерватории). Лауреат Национальной премии, руководитель симфонического оркестра Дрезденской филармонии Гейнц Бонгарц является одним из крупных современных немецких дирижеров старшего поколения. В артистическом облике Г. Бонгарца много привлекательных черт. Его нервный и острый дирижерский жест точен, выразителен и экономен. На эстраде Бонгарц держится просто, скромно, без ложной аффектации.
Превосходно провел Бонгарц увертюру к опере «Эврианта» Вебера. Ярко прозвучал основной раздел увертюры (Allegro marcato, con molto fuoco) — в полном соответствии с авторским указанием — стремительно и в то же время очень отчетливо, без всякой суетливости.
Несколько меньшее впечатление в том же концерте (28 ноября) оставила интерпретация Бонгарцем «Неоконченной симфонии» Шуберта. Исполнение было вполне корректным, но временами чрезмерно рационалистичным.
Не во всем удовлетворила трактовка Бонгарцем бессмертной Пятой симфонии Бетховена. Вторая и третья части симфонии прозвучали излишне умиротворенно. Зато превосходно, с огромным подъемом дирижер провел финал.
Достижением исполнительского искусства Бонгарца явилось исполнение (в концерте 28 ноября) увертюры-фантазии Чайковского «Ромео и Джульетта». Во вступительном Andante, видимо, еще не все окончательно решено дирижером (в концерте Бонгарц провел его совсем по-иному, нежели на репетиции). Однако далее, начиная с Allegro giusto (первое проведение главной темы) и вплоть до конца, все было сыграно поразительно цельно, мужественно, без всякого привкуса сентиментальности, которая характерна до сих пор для трактовки многих зарубежных дирижеров.
Талантливая, эмоциональная и глубоко продуманная трактовка увертюры «Ромео и Джульетта» свидетельствует о верном понимании Г. Бонгарцем реалистической сущности гениальной партитуры Чайковского. Тема любви была дана в развитии — от робкого признания (в первом проведении в экспозиции) до мощного гимна (в репризе). Нельзя не отметить и на редкость выразительно «прозвучавшую» паузу перед траурным эпизодом (Moderato assai, си мажор), и самый этот эпизод, и следующий за ним хорал деревянных инструментов и валторн, и, наконец, заключение увертюры.
Хорошее впечатление оставили вариации и фуга Бонгарца на темы оперы «Дон-Жуан» Моцарта, с блеском исполненные под управлением автора в концерте 9 декабря. Из семи вариаций выделяются вторая — Andante espressivo, третья — фантастическое скерцо, в котором тонко противопоставлены остро звучащие фразы деревянных и нежные интонации струнных, и шестая — поэтичный ноктюрн. Вариации заканчиваются фугой на тему арии Дон-Жуана («Чтобы кипела кровь горячее...»). В середине фуги в полифоническую ткань вплетается основная тема вариаций — мелодия знаменитого дуэта Церлины и Дон-Жуана.
В исполнении Третьего концерта для фортепиано с оркестром Бетховена (28 ноября) и Первого фортепианного концерта Чайковского (9 декабря) лауреат Национальной премии проф. Гуго Штойрер показал себя серьезным, солидным музыкантом с хорошей техникой, но с несколько однообразным звуком. Солистка Лейпцигской филармонии Ева Флейшер (контральто) выразительно спела три романса Брамса. Отлично аккомпанировал ей молодой доцент Лейпцигской консерватории Гюнтер Котц.
Большой симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета и Государственный симфонический оркестр СССР разделили с талантливым дирижером заслуженный успех.
Г. Юдин
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- Выполнить долг перед народом 3
- О воспитании молодых музыковедов 7
- На страже мира и труда (Песни Советской армии) 14
- Покончить с невниманием к народному творчеству 18
- Русские классики о реализме 22
- «Песнь труда и борьбы» 38
- Образ нашей юности 42
- «Семь красавиц» 47
- «Два берега» 55
- Трио Александра Шаверзашвили 58
- Народные хоры М. Бурханова 62
- Творческие планы 65
- Русская революционная песня 67
- Старая солдатская песня 73
- Глинка и Балакирев 79
- «Галька» в постановке Польского театра 90
- Новая постановка «Гаянэ» 93
- Новые успехи советской скрипичной школы 98
- Исполнитель и звукозапись 100
- На концерте Е. Мравинского 104
- Вечера немецкой музыки 105
- Выступления дирижера Г. Бонгарца 106
- Венгерская пианистка 107
- Камерный концерт 107
- Концерт Генриха Нейгауза 108
- Вечер песни 108
- Хроника концертной жизни 109
- Вопросы музыки в газете «Уральский рабочий» 111
- Газета Большого театра 112
- По страницам газет 115
- Ученый, музыкант, борец 117
- Музыкальная жизнь Италии 119
- В музыкальных журналах 121
- Зарубежная хроника 123
- Хроника 124