Выпуск № 2 (171) | 1953 - страница 14

Н. ДОБРОЛЮБОВ

...Поэтическое создание тогда и хорошо, когда оно живо и верно раскрывает перед нами все, что есть в жизни.

(А. В. Кольцов)

Вы знаете, что человек не в состоянии сам от себя ни одной песчинки выдумать, которой бы не существовало на свете; хорошее или дурное, — все равно берется из природы и действительной жизни. Когда же художник более подчиняется заранее предположенной цели, — тогда ли, когда в своих произведениях выражает истину окружающих его явлений, без утайки и без прикрас, или тогда, когда нарочно старается выбрать одно возвышенное, идеальное, согласное с опрятными инстинктами эстетической теории? И чем же искусство более возвышается, — описаньем ли журчанья ручейков и изложением отношений дола к пригорку, или представлением течения жизни человеческой и столкновения различных начал, различных интересов общественных?

(Губернские очерки)

...В музыке нравятся нам нередко дикие аккорды, уклоняющиеся от правил музыкальной гармонии, но удачно выражающие какой-нибудь, действительно существующий, диссонанс в природе; между тем нам дерет уши, а вовсе не производит приятного впечатления нечаянно сделанная ошибка, когда артист возьмет одну ноту вместо другой. Делая это сравнение, мы хотим сказать, что поэзия и вообще искусства, науки слагаются по жизни, а не жизнь зависит от поэзии, и что все, что в поэзии является лучшим против жизни, т. е. не вытекающим из нее прямо и естественно, все это уродливо и бессмысленно.

(О степени участия народности в развитии русской литературы)

...Совершенно ясным становится значение художественной деятельности в ряду других отправлений общественной жизни: образы, созданные художником, собирая в себе, как в фокусе, факты действительной жизни, весьма много способствуют составлению и распространению между людьми правильных понятий о вещах.

Отсюда ясно, что главное достоинство писателя-художника состоит в правде его изображений; иначе из них будут ложные выводы, составятся, по их милости, ложные понятия.

(Темное царство)

Для нас не столько важно то, что хотел сказать автор, сколько то, что сказалось им, хотя бы и ненамеренно, просто вследствие правдивого воспроизведения фактов жизни. Мы дорожим всяким талантливым произведением именно потому, что в нем можем изучать факты нашей родной жизни, которая без того так мало открыта взору простого наблюдателя.

(Когда же придет настоящий день?)

...Художник — не пластинка для фотографии, отражающая только настоящий момент: тогда бы в художественных произведениях и жизни не было, и смысла не было. Художник дополняет отрывочность схваченного момента своим творческим чувством, обобщает в душе своей частные явления, создает одно стройное целое из разрозненных черт, находит живую связь и последовательность в бессвязных, повидимому, явлениях, сливает и перерабатывает в общности всего миросозерцания разнообразные и противоречивые стороны живой действительности. Оттого истинный художник, совершая свое создание, имеет его в своей душе целым и полным, с началом и концом его, с его сокровенными пружинами и тайными последствиями, непонятными часто для логического мышления, но открывшимися вдохновенному взору художника. Такими именно истинный художник представляет свои создания и для других; они для всех делаются просты, понятны, законны.

(Забитые люди)

А. СЕРОВ

Чем могучее одарен творчеством художник, тем жаднее он ищет для себя новых дорог в искусстве, никогда не повторяясь...

Кто на чем-нибудь остановился, засел и успокоился в неподвижности, тот — свое время в искусстве отжил, перестал создавать новое, т. е. перестал быть художником. Для сильного творче-

ского гения, каждое его произведение, как бы ни было гигантски-могуче для других, — для него самого не больше как опыт, как веха на пройденном пути. Окончание одного произведения, глубоко задуманного, открывает художнику новые, неведомые для него самого горизонты, и — как в природе — чем выше гора, тем обширнее кругозор с нее видимый, так и в искусстве, — чем выше произведение, тем больше откровений оно принесло своему творцу, тем необозримее раскрывались перед его внутренними очами бесконечные горизонты искусства.

(Руслан и русланисты)

Для оперы все дело в том, чтобы в сюжете была сердечность, искренность чувства, чтобы драматические положения трогали разные струны души нашей...

(«Русалка». Опера А. С. Даргомыжского)

Талант художника зависит, конечно, от врожденного дарования, но столько же зависит от той почвы, на которой вырос, т. е. от тех впечатлений, которыми художник был окружен с детства, от тех образцов, которые избрал себе по обстоятельствам и по внушению вкуса, т. е. по инстинктивному, еще бессознательному влечению самой художественной натуры своей.

(«Русалка». Опера А. С. Даргомыжского)

...Одна из драгоценнейших сторон в таланте композитора «Русалки» — именно правда музыкального выражения. Этой правде он служит постоянно, честно и нередко в ущерб внешнему эффекту, которого достигнуть было бы вовсе не трудно иными, более обыкновенными способами. Но там, где все требования эффектности, по драматизму положения, сливаются с «правдою музыкальною», там для автора «Русалки» полное торжество.

(«Русалка». Опера А. С. Даргомыжского)

Что инструментальная музыка не есть игра, простая перестановка звуков, или нечто вроде кристаллизации мелодических, гармонических и ритмических величин, переплетающихся в красивые формы или арабески — это, несмотря на софизмы г. Ганслика, решенный вопрос для всякого, кто в 1861 году серьезно понимает музыку.

Музыка — это язык души; это область чувств и настроений; это — в звуках выраженная жизнь души.

Кантилены, гармонизация кантилен, голосоведение, звуковой колорит — все только средства...

(Тематизм увертюры «Леонора»)

Отрицать музыкальную выразительность, отрицать чудную способность музыки приспособляться к передаче всевозможных изгибов и оттенков повествования, созерцания, тысячи чувств, убаюкивающих нашу душу или заставляющих ее страстно трепетать; отрицать обворожительное свойство волновать нас правдивостью драматического выражения, доведенного в музыкальной речи до высшего напряжения, или раскрывать перед нами беспредельные, таинственные перспективы, погружать нас мгновенно в миры, недоступные дару слова, — значит бессмысленно сузить область божественного, необъятного искусства, значит низвести вдохновенного поэта до роли составителя узоров, значит признать сумасшедшими всех великих героев вокального и оркестрового творчества...

(Гектор Берлиоз)

Музыкальный вкус, музыкальные идеалы и сочувствие к ним в постоянной зависимости от эпохи, от народности художника и его критиков, от степени развития той или другой ветви искусства и его разумения, под влиянием неисчислимых исторических причин.

(Руслан и русланисты)

Мой идеал — драматическая правда в звуках, хотя бы для этой правды, для характерности музыки, пришлось жертвовать «условною» красивостью, «галантерейным» изяществом музыкальных форм.

(Предисловие к либретто оперы «Рогнеда»)

И. ТУРГЕНЕВ

Мне кажется, главный недостаток наших писателей и преимущественно мой, состоит в том, что мы мало соприкасаем-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание