Выпуск № 12 | 1952 (169)

Аксинья. Вначале эта мечта пассивна, бездейственна. Но стремительные события гражданской войны, неисчислимые бедствия и страдания, причиняемые народу темными силами контрреволюции, заставляют героев произведения перейти к активной борьбе за свободный труд на свободной земле. И в этой суровой борьбе люди колеблющиеся, вчера еще темные, забитые, постепенно, но твердо осознают свои цели и задачи; они становятся богатырями, готовыми на любой подвиг для блага народа.

Тема рождения человека новой, советской эпохи воплощена в ряде сильно очерченных характеров героев оперы. Правдивость и жизненная достоверность драматургических конфликтов, их социальная острота являются отличительной чертой оперы «В бурю». Авторы оперы отказались от схематического показа безликих «идеальных типов» и столь же нивелированных «оперных злодеев»; конфликты, положенные в основу драматургии, убедительны: «Именно в процессе преодоления жизненных противоречий развиваются и проявляют себя человеческие характеры»1

Так определяется идейно целеустремленная музыкальная драматургия оперы, передающая напряжение свершающихся исторических событий; в лучших картинах оперы многосторонний охват жизненных явлений сочетается с большой эмоциональной и психологической глубиной характеристик героев.

В опере обрисована жизненная судьба простого русского крестьянина-середняка Фрола Баева. Фрол не сразу осознает смысл происходящих революционных событий. Колебания Фрола приводят его временно к антоновцам — кучке предателей народа, извергов и убийц, поднявших мятеж против Советской власти. Тяжелое заблуждение искупается тяжкой расплатой. Кулачье отбирает крестьянскую землю, сам Фрол становится жертвой дикой бандитской расправы. Рушится крестьянская мечта о мирном труде, о земле, грубо попирается человеческая гордость. 

Т. Хренников

Наиболее глубоко образ Фрола раскрывается в сцене столкновения с антоновцами (третья картина). Проста и благородна его ария «За что надругались надо мной!». В широкой, эмоционально насыщенной мелодии — образ большой внутренней силы. Здесь, как и в других лучших сценах оперы, мелодия является главным средством выразительности; ее драматизм, богатство эмоциональных и психологических оттенков правдиво выражают характер героя, его душевное состояние. Большое драматическое содержание арии Фрола определяется ее ролью в раскрытии образа: это действительно кульминационная ария, естественно возникшая в психологически важный момент развития драмы. Глубина и искренность высказывания этически возвышают героя, делают его выразителем большой, важной идеи. Это живой характер, в котором обобщены судьбы многих крестьян, чей путь к Советской власти не был лишен противоречий. «Типичность соответствует сущности данного социально-исторического явления, а не просто является наиболее распространенным, часто повторяющимся,

 

_________

 

1 «Правда». Редакционная статья «Преодолеть отставание драматургии» (7 апреля 1952 года).

обыденным, — говорит товарищ Г. М. Маленков. — Сознательное преувеличение, заострение образа не исключает типичности, а полнее раскрывает и подчеркивает ее»1. Авторы оперы обнажили внутреннюю противоречивость характера Фрола, показав его временные заблуждения и постепенное их преодоление. В заостренности показа жизненной судьбы Фрола Баева ярко проявился типический характер.

Важную роль играет сцена Фрола с мужиками села Дворики. Познавший великий смысл ленинской правды, внутренне перерожденный после встречи с Лениным, Фрол ведет душевный, неторопливый рассказ о, мудрости вождя, о заре нового мира, несущего людям счастье и радость. Крестьяне с глубоким волнением повторяют дорогое имя. Примечательно внутреннее музыкально-тематическое единство этой сцены с последующим хором «Пахать бы теперь, весна, благодать», в котором, по выражению Б. Асафьева, «поет крестьянская душа, стосковавшаяся по радостям мирного труда».

Немногословно, крупным штрихом раскрывает композитор в рассказе Фрола и обаятельно простом народном хоре чаяния простых людей, их горячее стремление к мирному труду. Так тема мира и созидания становится ведущим идейным мотивом оперы Т. Хренникова.

Во имя утверждения этой идеи Фрол ходит по деревням и несет народу великие слова ленинской правды. Как подлинно народный герой, встречает он смерть от руки озверевшего врага — Сторожева. «Бей! Не боюсь! Вы сами скоро все подохнете, как бешеные волки». Эти слова Фрола звучат, как проклятие старому, обреченному миру насилия и зла от лица народа, познавшего мудрость, красоту, высокий гуманизм нового жизненного строя, вдохновляемого великими идеями Ленина — Сталина.

Следует сказать, что сюжетная убедительность сцены смерти Фрола не в полной мере раскрыта музыкой. Отдавая должное правдивому речитативу Фрола в сцене его со Сторожевым, нужно указать на чрезмерный лаконизм этой сцены, помешавший более полно выявить благородные чувства героя. Композитор, видимо, из мнимой боязни замедлить действие не использовал здесь традиционной для русской оперы формы развернутой речитативно-ариозной сцены типа предсмертного монолога Сусанина. А ведь герой нашего времени — простой русский мужик Фрол Баев, гибнущий за торжество ленинско-сталинских идей, — образ величественный, достойный подлинно сусанинских, эпических масштабов.

Музыкальная драматургия оперы «В бурю» развивается в нескольких планах. В лучших картинах оперы, повторяю, Хренникову удалось избежать односторонности изображения жизни; композитор стремился показать жизнь во всей ее сложности, противоречивости и прежде всего раскрыть внутренний мир героев с присущими им слабостями и недостатками, но и с высоким пафосом их чувств и устремлений.

«Требование глубокой индивидуализации героев — одно из основных требований эстетики социалистического реализма. Безразличие к человеку, попытки его обезличить, нивелировать чужды духу советского строя»2. Этому требованию опера «В бурю» соответствует прежде всего реалистической обрисовкой характеров; судьбы многих людей, сталкиваясь и переплетаясь в острых конфликтах, связаны в конечном счете с большими историческими событиями, со всей многообразной жизнью народа. Широкий показ одновременно общественного и личного — глубоко правдивая черта оперы «В бурю».

Так же как Фрол Баев, как старая крестьянка Аксинья, остро переживающая судьбу своих сыновей Листрата и Леньки, оказавшихся в разных лагерях, мечтают о простом счастье Наташа и Ленька. Но завоевать счастье невозможно, оставаясь в стороне от бурных событий жизни.

Трагедия любви Наташи и Леньки, которой композитор посвятил вдохновенные страницы своей музыки, есть, по существу, социальная трагедия, тесно связанная с событиями жизни и борьбы народа.

В музыкальном воплощении простой, но чрезвычайно трогательной истории Наташи и Леньки проявилось замечательное свойство лирического дарования Т. Хренникова. Б. Асафьев определил это свой-

 

_________

 

1 Доклад на XIX съезде ВКП(б), 5 октября 1952 года.

 

2 «Правда». Редакционная статья «Преодолеть отставание драматургии» (7 апреля 1952 года).

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет