Выпуск № 9 (166) | 1952 - страница 15

Они автобиографичны и, несомненно, связаны с переживаниями тяжелых, бесприютных лет детства и юности Давиденко.¹

Перелом в сторону революционно-общественной направленности творчества Давиденко совершается в 1925 году. Перелом этот был подготовлен в значительной степени занятиями у А. Д. Кастальского, выдающегося знатока русской народной музыки, замечательного мастера хорового творчества.

В 1924 году Давиденко начинает музыкально-воспитательную и дирижерско-хоровую деятельность в клубе имени Ногина и в доме беспризорных подростков «Юная коммуна». Здесь зарождается его связь с массовой самодеятельностью.

Он чутко прислушивается к запросам новых слушателей и исполнителей музыки, пытается ответить на них своими песнями и хорами. Так появляются работы Давиденко, знаменующие начало нового, значительного этапа его творчества.

С 1925 года Давиденко почти полностью посвящает себя вокальной музыке. Он приходит к убеждению, что опора на конкретные образы действительности, выраженные в реалистических произведениях советских поэтов, может по-настоящему помочь композиторам найти необходимые выразительные средства для глубокого воплощения волнующих тем современности в музыкальном творчестве.

Это убеждение Давиденко пропагандирует и среди своих товарищей по Московской консерватории. Он ведет решительную борьбу с буржуазным эстетством, господствовавшим тогда в творчестве молодых композиторов — студентов консерватории, находившихся под сильнейшим формалистическим воздействием т. н. Ассоциации современной музыки.

Ал. Давиденко

Рис. А. Порет

Но расслоение среди молодежи уже начиналось. Непосредственным толчком для объединения передовой группы студентов-композиторов явился конкурс на лучшее «музыкально-революционное сочинение», посвященное памяти В. И. Ленина. Этот конкурс был проведен в консерватории весной 1925 года. В конкурсе приняли участие около десяти молодых композиторов, составивших ядро «Производственного коллектива студентов-композиторов Московской консерватории», организованного вслед за конкурсом по инициативе Давиденко.

Само название «Производственный коллектив» свидетельствовало о стремлении его участников противопоставить абстрактно-академическому «сочинительству» музыки активное, жизненное творчество, откликающееся на реальные художественные запросы советского народа. С начала организации Проколла (так назывался сокращенно Производственный кол-

_________

¹ А. Давиденко родился в 1899 году в семье малообеспеченного служащего (телеграфиста). В восьмилетием возрасте Давиденко остался круглым сиротой. С 15 лет начал самостоятельную жизнь, зарабатывая уроками. В 1917 году Давиденко, по его словам, «дал тягу» из духовной семинарии, куда был отдан своим отчимом и где весьма посредственно занимался по «основным» дисциплинам, увлекаясь лишь уроками музыки. В 1918–1919 гг. Давиденко учился в Одесской консерватории по классу проф. Малишевского. В 1919–1921 гг. Давиденко — в рядах Красной Армии. С 1921 по 1922 гг. работал санитаром на железной дороге. В 1922 году поступил одновременно в Московскую консерваторию в класс Р. М. Глиэра и в Хоровую академию, где учился у А. Д. Кастальского.

лектив) и до конца его существования (1929 год) Давиденко являлся его душой и вдохновителем. Через Давиденко осуществлялась связь коллектива с музыкальной самодеятельностью, его усилиями внутри коллектива была создана атмосфера строгой критики и самокритики; Давиденко явился инициатором многих сочинений, объединявших молодых композиторов вокруг одной темы, одной творческой задачи (так были созданы коллективные работы «Сборник песен для детей», оратория «Путь Октября»).

Неписанная программа коллектива заключалась в общем для всех его участников стремлении создавать произведения, посвященные темам и образам советской жизни, произведения, которые были бы приняты широкими массами трудящихся. Проколлом принципиально отвергались формалистические, враждебные жизни установки Ассоциации современной музыки, так же как и упрощенчество, художественная беспомощность некоторых авторов «агитационно-музыкальной» литературы.

Однако борьба молодых композиторов Проколла за реализм музыкального творчества проходила в значительных противоречиях. Несмотря на общность цели, объединявшую участников коллектива, творческие методы достижения этой цели были достаточно разнородны; некоторые члены Проколла сами еще не были свободны от формалистических заблуждений. Следует сказать, что даже Давиденко — наиболее последовательный из проколловцев — одно время был подвержен влияниям модернистической музыки, о чем он сам писал в 1932 году: «...я увлекался современничеством в период плакатов “Баллада о хлебе и мечах”, “Коммунист” и др., т. е. тогда, когда искал художественной выразительности в сложных средствах, в замысловатых построениях, искал себя в формалистических ухищрениях...»

Но любовь к жизни, к народному творчеству, чуткое отношение к запросам действительности помогали Давиденко преодолевать формалистические заблуждения. Он сознавал необходимость упорной борьбы за высвобождение своего творчества и творчества своих товарищей по коллективу от антинародных влияний модернизма.

— Писать только по вдохновению и «для души» — неправильно, надо повседневно работать, ставя перед собой конкретные задачи... Нужен отбор средств и непосредственное ощущение аудитории — и не Малого зала консерватории, а рабочей аудитории... Наша задача — путем товарищеского обсуждения помогать друг другу перевоспитываться, — говорил Давиденко в своем выступлении на одном из собраний Проколла в 1927 году.

Художественные искания Давиденко в 1925–1929 гг., в этот сложный период его творческой жизни, направлены прежде всего на приближение своего композиторского стиля к народной музыкальной речи. Он изучал народную музыку, участвуя в экспедициях по записи народных песен, пользуясь всяким случаем, чтобы обогатить свое музыкальное сознание живыми образами народного искусства, будь то напевы трудовых волжских песен, мелодии песен и частушек новой, колхозной деревни или красноармейских и краснофлотских песен. К народной музыке Давиденко относился не академически, книжно, а творчески, как композитор, активно претворяющий в своих сочинениях музыкальные образы, созданные и создаваемые народом. Большое внимание уделял Давиденко песням революционного подполья, массовым революционным песням русских рабочих, солдатским песням, широко используя их в своих хоровых произведениях историко-революционного содержания.

Уже в первых небольших хоровых произведениях Давиденко, написанных в 1925 году, ясно вырисовываются основы стиля его музыки, широко развитые в последующем его хоровом творчестве.

«Конная Буденного» на слова Н. Асеева — первая массовая песня Давиденко — написана на ладовой основе, свойственной русской народной песне («миксолидийский» лад). Мелодика песни с ее подвижными, широкими ходами отличается волевым характером; двухголосие естественно появляется во второй части запева, сливаясь в конце его в унисон. Двухголосный припев при повторении обогащается третьим голосом — самостоятельным подголоском, мелодически выразительным, подчеркивающим кульминацию песни. Заканчивается песня унисонным напевом (аналогичным заключению запева). Этим подчеркивается внутренняя симметричность формы всей песни.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ал. Давиденко

Рис. А. Порет

Содержание