жала мелодия простая, как просто первое чувство младенствующего сердца, потом, мало-по-малу, мелодия развивалась, мужала, порождала другую ей созвучную, потом третью; все они то сливались между собою в братском лобзании, то рассыпались в разнообразных аккордах; но первое благоговейное чувство не терялось ни на минуту: оно лишь касалось всех движений, всех изгибов сердца, чтоб благодатною росою оживить все силы душевные».
Глубоко человечный, живой образ Баха и сознательное подчеркивание в его музыке жизненных, реалистических черт отличают портрет, созданный Одоевским, от той трактовки Баха как художника, которую давали и дают буржуазные музыковеды. В этом и заключается прогрессивное значение новеллы Одоевского «Себастиян Бах».
Новелла Одоевского «Себастиян Бах» имела у современников огромный успех и вызвала даже подражания. П. Бартенев пишет, например, что «одному досужему человеку вздумалось ее перепечатать в “Пантеоне” под названием “Биография Себ. Баха” и выдать ее за свое сочинение»1... Чрезвычайный интерес представляет оценка «Себастияна Баха» Белинским и Герценом.
Белинский признавал «поэтическую биографию Себастиана Баха до того мастерски изложенною, до того живою и увлекательною, что ее нельзя читать без интереса даже людям, которые недалеки в знании музыки». Герцен, будучи в ссылке в г. Вятке, восторгался «Себастияном Бахом». «Что за прелесть! — писал он о новелле Одоевского. — Она сильно подействовала на меня!..»
Новелла «Себастиян Бах» не лишена романтических черт. Однако в большинстве исследований об Одоевском эти черты излишне подчеркиваются. На самом деле под романтической внешностью новеллы скрывалось глубокое реалистическое содержание. Односторонняя акцентировка отдельных романтико-идеалистических взглядов Одоевского приводила некоторых исследователей к ошибкам в толковании новеллы «Себастиян Бах». Прямая фальсификация имеет место, например, во вступительной статье О. Цехновицера к «Романтическим повестям» В. Ф. Одоевского 2. Автор пишет: «Идея этой повести [“Себастиян Бах” — Б. Г.] роднит ее с одним примечательным оперным произведением нашего дня — с “Джонни наигрывает” Кшенека. Последний вскрыл борьбу двух музыкальных и социальных начал современной Европы — итальянскую слащавую лирическую и романтическую тенденцию, воплощенную им в образе певца Даниэлло, и полную ритма, упругости, мужественности и чувственности тенденцию негритянской музыки. Романтическая Европа нашего дня в образе Даниэлло гибнет, а Джонни торжествующе шествует по всей Европе. Эта символическая борьба двух начал, правда, в ином разрезе, показана Одоевским в повести о Бахе».
Не приходится доказывать вздорность этого утверждения О. Цехновицера. Не «символическую борьбу двух начал» хотел показать Одоевский в новелле «Себастиян Бах»! Глубоко проникнув в музыку гениального композитора, Одоевский стремился раскрыть внутренний мир художника, содержание его музыки и тем привлечь внимание русской публики к жизни и творчеству великого музыканта. Эту основную идею новеллы Одоевского блестяще определил великий русский критик Белинский. В статье «О русской повести и повестях Гоголя» (1835) Белинский писал: «Художник — эта дивная загадка — сделался предметом его [В. Одоевского — Б. Г.] наблюдений и изучений, плоды которых он представил не в теоретических рассуждениях, но в живых созданиях фантазии, ибо художник для него был столько же загадкою чувства, сколько и ума. Высшие мгновения жизни художника, разительнейшие проявления его существования, дивная и горестная судьба были им схвачены, с удивительной верностью и выражены в глубоких, поэтических символах»3.
Одоевский шел самостоятельным путем, он не был эпигоном современных ему западных музыковедов и стоял на передовых позициях в оценке деятельности Ба-
_________
1 «Русский Архив», 1864, № 7–8, стр. 810, примечание 1.
2 Романтические повести В. Ф. Одоевского. Л., изд. «Прибой», 1929.
3 В. Г. Белинский. Полное собрание сочинений под редакцией и с примечаниями С. А. Венгерова, т. II, СПБ, 1900, стр. 203. Курсив мой — Б. Г.
ха; это сохраняет актуальность его высказываний до наших дней. Выдающаяся роль Одоевского в ознакомлении русских слушателей с музыкой Баха и положительное значение его новеллы были отмечены нашей печатью в дни баховского юбилея в 1950 году.
Можно с уверенностью сказать, что годы мрачнейшей реакции, последовавшие за разгромом декабристского восстания, не заставили Одоевского изменить передовым идеям. Эти трудные годы были для Одоевского периодом его дальнейшего внутреннего созревания, проходившего в поисках новых путей. Разрыва между начальным периодом музыкально-критической деятельности Одоевского и периодом его расцвета не было.
Укрепившись в своих передовых воззрениях, Одоевский в полном расцвете своих духовных сил и таланта встретил прекрасную зарю русской музыки, так ярко разгоревшуюся с приходом Глинки.
В первой же статье, посвященной гениальному созданию Глинки — опере «Иван Сусанин», Одоевский провозгласил, что «с оперою Глинки является то, что давно ищут и не находят в Европе — новая стихия в искусстве и начинается в его истории новый период: период русской музыки»1. И хотя Одоевский не произносит слова «реализм», для нас ясно, что «новая стихия в искусстве» было гениальным предвидением расцвета русского реалистического музыкального искусства.
Блестящие идеи Одоевского, высказанные им в статьях о Глинке, были подхвачены и развиты в трудах последующих представителей русской классической мысли о музыке. Они питали в дальнейшем и А. Серова, и В. Стасова, и П. Чайковского, и Н. Римского-Корсакова.
В «Письме к любителю музыки об опере г. Глинки: «Иван Сусанин» и в других статьях Одоевского о Глинке нашли свое завершение идеи «декабристского периода» его музыкально-критической деятельности. То, что только теплилось и намечалось в раннем периоде, нашло яркое, законченное выражение в зрелые годы.
«Иван Сусанин» обессмертил имя Глинки и поставил его на первое место среди русских композиторов как основателя классической музыкальной школы.
Статьи об «Иване Сусанине» Глинки выдвинули Одоевского как замечательного русского музыковеда и принесли ему славу основателя русского классического музыкознания.
Так вместе с русской классической музыкой рождалась русская классическая мысль о музыке, выдающимся представителем которой был Владимир Федорович Одоевский.
_________
1 В. Ф. Одоевский. Письмо к любителю музыки об опере г. Глинки: «Иван Сусанин». Разрядка В. Одоевского — Б. Г.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Перед новым музыкальным сезоном 5
- «Интернационал» 11
- О советской массовой песне 21
- Творчество Александра Давиденко 28
- Композиторская молодежь Азербайджана 34
- Об интонации 39
- К спорам об интонации 45
- Заметки о В. Одоевском 50
- Рождение песни 57
- «Кантеле» 60
- Цветы моей родины 65
- «Фадетта» (Балет Л. Делиба в филиале Большого театра) 68
- В музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко 71
- Об исполнении роли Антониды 73
- Несколько мыслей о воспитании певца 78
- 83-й выпуск Московской консерватории 80
- Вечера музыки нового Китая 82
- Симфонические концерты 84
- «Когда мы отдыхаем» (Музыка в эстрадном спектакле) 85
- Концерты в Зеленом театре 87
- Праздник песни 88
- Хроника концертной жизни 88
- На Дальнем Востоке 90
- Армянская филармония 92
- В контакте со слушателями (О работе Воронежской филармонии) 95
- Двадцатилетие ансамбля черноморцев 96
- Наладить музыкальную работу в Кузбассе 97
- Вопросы музыки в газете «Советское искусство» 98
- По страницам газет 100
- Неправильное отношение к критике 103
- Хроника 108
- На творческом смотре болгарской музыки 113
- Песни Христо Ботева 117
- В музыкальных журналах 126
- Зарубежная хроника 128
- Памятные даты 129