Памятные даты

Первая постановка «Ивана Сусанина» в Москве

19/IX 1842

«...Как иногда бывает долог путь от Петербурга до Москвы для замечательного произведения! — писал Н. Кашкин. — Шесть лет понадобилось для того, чтобы великолепная опера Глинки дошла от Петербургского Мариинского театра до Московского Большого...»

Постановка «Ивана Сусанина» в Москве состоялась лишь осенью 1842 года. Дирекция императорских театров не проявляла интереса к отечественной опере гениального Глинки; московская премьера прошла весьма скромно. В роли Сусанина выступил приглашенный из Петербурга артист Д. Куров; роль Сабинина исполнял любимец московской публики А. Бантышев, Антониду пела А. Леонова, Ваню — молодая А. Петрова (воспитанница Петербургской театральной школы); дирижировал оперой И. Иоганнис.

Однако и эта первая в Москве постановка великой оперы Глинки имела важное значение в истории русского оперного театра. Академик Асафьев писал, что московской постановкой «Ивана Сусанина» «началось проведение через Большой театр русских национальных оперных композиторских имен: Даргомыжского, Серова, Чайковского и далее».

В дальнейшей судьбе «Ивана Сусанина» на московской сцене следует отметить постановку в 1904 году с участием Шаляпина и Неждановой. Оперой дирижировал Рахманинов. Последний раз перед Октябрьской революцией опера «Иван Сусанин» шла в Москве в декабре 1916 года; это был восемьсот первый спектакль.

Раскрыть со всей полнотой глубину идейного замысла «отечественной героико-трагической оперы» Глинки стало возможно лишь в советскую эпоху. Эта задача была осуществлена в 1939 году Большим театром СССР в новой постановке оперы «Иван Сусанин», удостоенной Сталинской премии.

Открытие Петербургской консерватории

20/IX 1862

Девяносто лет тому назад открылась первая русская консерватория, носящая ныне славное имя Н. А. Римского-Корсакова.

Связь музыкального образования с деятельностью композиторов-классиков — одна из характерных черт передовой русской музыкальной культуры. Глинка, Даргомыжский, Мусоргский были воспитателями выдающихся русских певцов. Серов вел большую просветительскую работу. Балакирев руководил занятиями молодых композиторов «Могучей кучки». Талантливыми педагогами являлись братья Антон и Николай Рубинштейн.

Инициатором организации Петербургской консерватории выступил Антон Рубинштейн. В работе над уставом консерватории, кроме Рубинштейна, приняли участие В. Одоевский, А. Даргомыжский, Д. Стасов.

Петербургская консерватория, начавшая свою деятельность в 1862 году под руководством Рубинштейна, сразу же стала средоточием лучших музыкальных сил России. Среди первых ее выпускников был великий Чайковский.

В 1871 году профессором консерватории стал Римский-Корсаков. Придя туда молодым и неопытным педагогом (ему не было тогда и тридцати лет), он, уча других, много и упорно учился сам. «...Поступив в консерваторию профессором, — писал он, — я стал одним из лучших ее учеников, — а может быть и самым лучшим, — по тому количеству и ценности сведений, которые она мне дала».

В Ленинградской консерватории работали ученики Римского-Корсакова — А. Глазунов, А. Аренский, М. Гнесин, М. Штейнберг, Б. Асафьев, а также многие другие выдающиеся музыканты. Заслуги Ленинградской консерватории перед музыкальным искусством огромны. Они были отмечены Постановлением Советского правительства, наградившего Ленинградскую Государственную консерваторию в день ее 75-летия орденом Ленина.

Петр Нищинский

21/IX 1832

21 сентября 1952 года исполняется 120 лет со дня рождения Петра Ивановича Нищинского — украинского писателя, композитора, автора широко популярной песни «Закувала та сива зозуля».

Жизненный и творческий путь Нищинского был труден. Он рано остался сиротой. Учился в бурсе, затем в Киевской духовной семинарии. Музыкальное дарование Нищинского проявилось еще в годы учения. В 1850 году Нищинский был определен в хор русской посольской церкви в Афинах. Там он окончил университет и получил должность учителя в греческой гимназии.

В 1857 году Нищинский вернулся в Россию и, обосновавшись в Петербурге, преподавал греческую литературу и язык; все свободное время он отдавал научной и творческой работе. Материальные лишения заставили Нищинского в 1860 году переехать в Одессу. Там он продолжал педагогическую деятельность, занимался литературой, публицистикой, музыкой, проявляя большой интерес к украинскому фольклору. Талантливые обработки украинских народных песен сделали его имя известным среди музыкантов.

С 1875 года Нищинский жил в Ананьеве (недалеко от б. Елисаветграда), где преподавал в гимназии русский и греческий языки и музыку. Часто бывая в Елисаветграде, он сблизился с литературно-музыкальным и драматическим кружком, из которого вышли выдающиеся театральные деятели — Н. Садовский, А. Саксаганский и др. В этот период Нищинский написал музыку к пьесе Т. Шевченко «Назар Стодоля» — «Вечерницi». Он не оставлял также занятий литературой. Им переведены на украинский язык произведения древнегреческих классиков.

Талантливый, разносторонне образованный человек, Нищинский всю жизнь подвергался несправедливым преследованиям, постоянно испытывал нужду.

Музыкальное наследство Нищинского еще мало изучено. Известны главным образом его прекрасные обработки украинских народных песен («Козак Софрон», «Байда», «Ой, гук, мати, гук» и др.), «Вечерницi», несколько оригинальных песен-романсов. Лучшее произведение Нищинского — замечательная украинская песня «Закувала та сива зозуля» — пользуется и поныне огромной любовью и популярностью в народе.

Редактор Г. Н. ХУБОВ

Редакционная коллегия: А. И. АНИСИМОВ, Г. 3. АПРЕСЯН (зам. редактора), Е. А. ГРОШЕВА, И. О. ДУНАЕВСКИЙ, Д. Б. КАБАЛЕВСКИЙ, К. К. САКВА, Д. Д. ШОСТАКОВИЧ

Технический редактор Е. А. Чебышева

Адрес редакции: Москва, 47, 3-я Миусская, 4/6. Тел. Д 1-67-65.

Подписано в печать 15/VIII 1952 г. Ш 02464. Форм. бум. 82X110 ¹/₁₆д. л.=3,75 бум. л. — 12,30 печ. л.+4 вклейки. Уч.-изд. л. 12,62. Тир. 10100 экз. Зак. 1193. № 22963. Цена 10 руб.

Типо-литография Музгиза. Москва, Щипок, 18.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Памятные даты

Первая постановка «Ивана Сусанина» в Москве

Открытие Петербургской консерватории

Петр Нищинский

Содержание