Выпуск № 7 | 1952 (164)

Молодые композиторы Грузии

А. ШАВЕРЗАШВИЛИ

За последние годы в Грузии выдвинулась группа молодых талантливых композиторов.

Овладевая принципами социалистического реализма и народности, юные представители грузинской музыки создали ряд ценных произведений; лучшие из них удостоены Сталинских премий (Второй квартет и миниатюры для струнного квартета С. Цинцадзе, Первая симфония и фортепианный концерт О. Тактакишвили).

Обращают на себя внимание одаренные музыканты Р. Лагидзе, Ш. Милорава, О. Тевдорадзе, недавно окончившие Тбилисскую консерваторию по классу композиции проф. А. Баланчивадзе. Знакомство с их творчеством позволяет сделать некоторые выводы о достижениях и недостатках в работе молодых композиторов Грузии на нынешнем этапе.

Все три автора сумели хорошо проявить себя в симфоническом жанре, а также в области камерной музыки. Р. Лагидзе и О. Тевдорадзе успешно работают в драматических театрах и кино, Ш. Милорава написал ряд удачных массовых и лирических песен. Р. Лагидзе и Ш. Милорава дебютировали недавно в качестве авторов новых грузинских музыкальных комедий.

Реваз Лагидзе (род. в 1921 г.) еще в консерваторские годы писал музыку к спектаклям драматических театров; тогда же он сочинил концерт для скрипки с оркестром, струнный квартет и ряд инструментальных миниатюр. Уже в этих ранних, незрелых сочинениях проявились привлекательные черты его музыки: мелодичность, эмоциональность, близость к народно-песенным истокам.

Более полно раскрылось дарование Р. Лагидзе в симфонической поэме «За отчизну», впервые исполненной в 1949 году в Тбилиси, а позднее — на 3-м пленуме Правления Союза композиторов СССР в Москве.

Симфоническая поэма «За отчизну» написана на сюжет патриотического произведения классика грузинской литературы И. Чавчавадзе «Димитрий-самопожертвователь». Музыкальная общественность положительно оценила первое крупное произведение молодого автора, отметив убедительность и рельефную образность основных тем поэмы. Таковы начальная, эпическая тема, воспроизводящая рассказ сказителя о Димитрии-самопожертвователе, затем мужественная, энергическая мелодия в стиле грузинской народной песни, воплощающая образ народа, и наконец, скорбная лирическая тема самого Димитрия, достигающая в своем развитии большой драматической силы. Тема Димитрия и тема народа приобретают в кульминации поэмы героический характер. Произведение завершается повествовательной темой вступления (рассказ старца-сказителя). Скорбно и взволнованно, как своеобразная эпитафия герою, звучит кода, построенная на преображенной теме народа.

Поэма Р. Лагидзе «За отчизну» не лишена, однако, существенных недочетов формы: растянутость и недостаточная логичность развития, особенно в разработке, в значительной степени вредят ясности восприятия всего произведения.

К числу удачных работ Р. Лагидзе нужно отнести его «Элегию» для виолончели и фортепиано (премирована в 1949

году на конкурсе Союза композиторов Грузии), а также выразительные романсы («Я пережил свои желанья» на слова А. Пушкина, «Жалоба» на слова А. Казбеги и «Песня месха» на слова Г. Абашидзе). В мае 1950 года Лагидзе была присуждена премия за хорошую пионерскую песню.

Прошло уже около трех лет с тех пор, как Лагидзе выступил с симфонической поэмой и камерными произведениями. К сожалению, ни одного крупного произведения за это время Лагидзе не написал. Его работа над виолончельным концертом движется крайне медленно. Единственной законченной работой композитора за последнее время явилась музыкальная комедия «Друзья» (либретто Л. Чубабрия), поставленная в сезоне 1950/51 года в Тбилисском театре музыкальной комедии имени В. Абашидзе.

Комедия рисует взаимоотношения группы молодых людей, студентов и колхозников, встретившихся в одном из санаториев Черноморского побережья. В музыке Лагидзе есть отдельные удачи. Лучшие музыкальные эпизоды отличаются мелодической ясностью и простотой. Запоминаются лирические арии главных героев, студентов Барнаба и Маринэ, построенные на интонациях грузинской песни. В дуэтах и терцетах, наряду с лирикой городского романса, использованы мелодические обороты, типичные для современных грузинских частушек (шаири); в кадансах и гармоническом складе этих ансамблей ощущается близость к характерным приемам народной музыки Западной Грузии. Но при всем этом музыка комедии лишена драматургической цельности; в сущности, она представляет собой лишь набор отдельных песенных номеров и простейших ансамблей, не связанных органичным развитием. Правда, в увертюре к спектаклю звучит оркестровая «тема дружбы», которая затем проходит в качестве лейтмотива на протяжении всей комедии. Но этот прием все же не придает цельности произведению, так как лейтмотив не развивается как образ, а лишь напоминает о себе в соответствующих ситуациях. Кроме того — и это главное, — композитору не удалось найти ярких музыкальных характеристик для всех героев комедии. К недостаткам музыки следует также отнести однообразную оркестровку и стилистические срывы (вроде арии врача в третьем действии, написанной под влиянием дурных джазовых штампов).

Обращение к жанру музыкальной комедии может быть весьма плодотворным для молодого композитора при обязательном условии высокой требовательности, вдумчивого творческого отношения к делу. Это условие, к сожалению, недостаточно соблюдено в музыке к комедии «Друзья». Реваз Лагидзе — способный молодой музыкант. Следует пожелать, чтобы он активнее использовал свои творческие данные, обращаясь к новым, глубоко идейным и актуальным замыслам.

Другой представитель грузинской композиторской молодежи — Шота Милорава (род. в 1925 г.) начал сочинять музыку в 1940 году. Учась в консерватории, он написал симфоническую поэму «Элисо» (по одноименной повести А. Казбеги); эта поэма была исполнена в 1946 году в Тбилиси.

На смотре грузинской советской музыки в 1950 году была исполнена «Торжественная увертюра» Ш. Милоравы, порадовавшая слушателей мелодичностью, ярким национальным колоритом. Увертюра (написанная в сонатной форме) рисует картину веселого народного праздника. После торжественного вступления, словно возвещающего о начале празднества, развертывается стремительная плясовая тема в духе грузинского народного танца. Образы массового пляса чередуются с легкими, прозрачными эпизодами, как бы изображающими сольный танец. Широко и напевно звучит побочная партия увертюры, выдержанная в характере протяжной грузинской песни (но и здесь сохраняется — в виде остинатного движения струнных пиццикато — ритмика народного пляса). В динамичной разработке развиваются обе темы. С еще большей темпераментностью звучат танцевальные темы в репризе. В коде вновь утверждается торжественный мотив из вступления.

К достоинствам увертюры надо отнести простоту и народность музыкального языка, яркую оркестровку. Жаль, что некоторая стилистическая пестрота и длинноты помешали полноценному раскрытию темы.

Особое внимание Ш. Милоравы с первых шагов его творчества привлекает вокальная музыка — песни, хоры, романсы.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет