Выпуск № 11 | 1951 (156)

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

Мастер эстрады Клавдия Шульженко

Ольга АМУСЬЕВА

Искусство эстрады — одно из самых массовых и самых любимых народом. Его эмоциональновоспитательное воздействие чрезвычайно велико. Именно поэтому искусство наших эстрадных мастеров нуждается в постоянной и серьезной критике.

Советская эстрада на протяжении трех десятилетий прошла сложный и во многом противоречивый путь. В советской эстраде боролись разные тенденции, уходящие своими корнями в отдаленное прошлое. Старая русская эстрада обладала своими давними традициями, идущими от народного скоморошьего и балаганного искусства, от русской народной песеяности и запад ной революционной эстрады (Беранже и др.). Однако, наряду с демократическими устремлениями, в ней были чрезвычайно сильны салонно-упадочнические и купеческо-кабацкие веяния. Позднее в русское эстрадное искусство проникли влияния западной эстрады, которая со второй половины XIX столетия и до наших дней все больше и больше подвергалась воздействию упадочной буржуазной идеологии, отражающей маразм загнивающей капиталистической культуры.

Для новой, советской эстрады, впитавшей в себя крайне разнородные влияния, самым главным! являются неустанные поиски нового, стремление отразить советскую действительность. Неизмеримо выросло идейное содержание советского эстрадного искусства. Растет и мастерство советских эстрадных артистов, повышается уровень их культуры, вкуса, требований к себе.

К числу передовых деятелей советской эстрады принадлежит заслуженная артистка республики Клавдия Шульженко.

Новая программа Клавдии Ивановны Шульженко начинается песней уральского композитора Э. Хинкиса «Родные просторы». В ней поется об артистке, вся жизнь которой проходит в пути, в разъездах по стране. Она стоит у вагонного окна и смотрит, не отрываясь, на просторы своей Родины, которую объездила из конца в конец и которой отдает свои лучшие песни.

Эту песню советский художник Клавдия Шульженко с полным правом может назвать песней о себе.

Имя Клавдии Шульженко хорошо известно в нашей стране. До войны артистка пользовалась известностью как исполнительница по преимуществу лирических и шуточных эстрадных песен. С первых же дней Великой Отечественной войны Клавдия Шульженко посвятила свое искусство борьбе против фашистских захватчиков. В течение семнадцати месяцев артистка выступала с концертным ансамблем Ленинградского Дома Красной Армии имени С. М. Кирова (художественный руководитель ансамбля Владимир Коралли), обслуживая части действующей армии и Военно-Морского Флота Ленинградского, Волховского, Западного и Северо-Западного фронтов. Свыше тысячи концертов дала она с ансамблем на фронтах Отечественной войны. Эти концерты явились замечательной школой для артистки. Изменился ее концертный репертуар, изменилась

                                              Клавдия Шульженко

тематика ее творчества, расширился ее артистический диапазон. Основное место в ее репертуаре заняла тема Отечественной войны, боевые антифашистские песни, песни о городах-героях, о фронтовой дружбе. Новые песни обогатили артистическое мастерство К. Шульженко. В ее пении зазвучали героика, патетика, драматизм. Ее искусство говорило советским людям — героям! фронта и тыла — о самом важном, самом нужном и дорогом.

Сейчас в творчестве Шульженко центральное место занимает тема борьбы за мир во- всем мире. Новая программа вечеров песен Шульженко отличается широтой и разнообразием. Мы уже упоминали выше песню Хинкиса на слова О. Фадеевой «Родные просторы». С вдохновением поет Клавдия Шульженко о бескрайних просторах своей Родины, вкладывая в каждое слово большое патриотическое чувство. Надо признать, что успеху этой песни, талантливо исполняемой Шульженко, помогает удачный текст Фадеевой. Музыка же мало выразительна и недостаточно оригинальна. Только артистическое мастерство Шульженко, ее проникновенное и умное исполнение в известной мере затушевывают эти недостатки.

Шульженко поет превосходную «Балладу о китайском мальчике» Зары Левиной на слова Г. Рублева, в которой она с замечательной искренностью и артистизмом создает образ мужественного маленького бойца.

Музыка «Баллады» отличается большой выразительностью и теплотой. В ней тонко сочетаются характерные элементы китайской мелодики с традициями советской песенной культуры. Песня Левиной — одна из -самых волнующих в программе Клавдии Шульженко.

В песне «Свадьба» молодого ленинградского композитора Е. Овчинникова артистка создает целую галерею сочных народных типов, отмеченных подлинным юмором и весельем.

Как и «Баллада» Зары Левиной, эта песня принадлежит к числу наиболее ценных номеров в репертуаре Шульженко. Создать такую яркую жанровую картинку артистке помогает музыка, проникнутая интонациями русских народных шуточных песен.

С большой задушевностью и драматизмом Шульженко исполняет «Письмо матери» И. Дунаевского на слова Г. Рублева. Артистка создает образ старой французской женщины, ослепшей от слез, потерявшей в войну всех своих сыновей. Старая мать шлет письмо великому знаменосцу мира товарищу Сталину. В исполнении этой песни особенно привлекает тонкое искусство вокальной декламации. Артистка поет всю песню на пианиссимо, донося до слушателя каждое слово.

Радует в ее программе прекрасная испанская народная песня «Простая девченка» (музыкальная обработка Б. Мандруса). Эту песню Шульженко поет темпераментно, с блеском. Движения ее полны огня и изящества, эффектно исполняет она и партию кастаньет.

В программу Шульженко входят также песни о фронтовой дружбе. Она исполняет их с большой теплотой и художественным тактом, находя для каждой песни свой вокальный и сценический образ. Особенно удается артистке превосходная песня В. Соловьева-Седого «Где же вы теперь, друзья-однополчане?» Поражает ее умение преображаться. Зрители как бы перестаютвидеть на сцене женщину в нарядном концертном платье. Перед нами бывалый, многое повидавший жизнелюб-солдат, вспоминающий своих друзей-однополчан.

К сожалению, этим почти и ограничивается полноценный в художественном отношении репертуар талантливой артистки. Остальные номера ее новой программы значительно слабее по качеству музыки и текста. А некоторые исполняемые ею песни страдают серьезными пороками, идущими от пережитков старой эстрады с ее «песенками настроений» и безвкусной джазовой «лирикой». Большое артистическое мастерство и талант Шульженко не могут скрыть этого. Слушая исполнение Клавдией Шульженко песни М. Табачникова «Мама», сожалеешь, что большое, неподдельное чувство и настоящее мастерство тратятся на низкопробную музыку, выросшую из блатных и джазовых интонаций. Теми же недостатками страдает песня Табачникова «Давай, закурим», разве только здесь они чуть менее резко выражены.

Прекрасно исполняет Шульженко лирические песни «Где ж ты, мой сад?» В. Соловьева-Седого, «Девичье сердце» А. Лепина и многие другие. Но музыка этих песен также весьма невысокого качества. Музыка Соловьева-Седого, хотя и написанная в характере русской народной песни, не отличается благородством стиля. То же самое относится и к песне Лепина «Девичье сердце».

С задором исполняет Клавдия Шульженко песню Лепина на слова Фадеевой «Будь спортсменом». Исполняет так заразительно, что слушатели и зрители начинают чувствовать явный спортивный азарт и желание быть «бегуном, прыгуном, футболистом». К сожалению, музыка и этой песни недостаточно доброкачественна и интересна. Ее мелодические и гармонические обороты штампованы, в песне нет самобытного зерна.

Клавдия Шульженко воплотила в своем искусстве лучшие черты советской эстрады. Перед нами не просто талантливая исполнительница жанровых песен, но передовой мастер, видящий в эстраде прежде всего трибуну, использующий свой талант, доступную, демократическую форму своего искусства не для бездумного развлекательства, а для того, чтобы нести народу передовые мысли и чувства советского человека.

Артистка стремится откликаться на самые злободневные вопросы нашей действительности. В этом как раз и заключается основная и главная задача советской эстрады.

Искусство Шульженко всегда целенаправлено, исполняет ли она песни о фронтовой дружбе, о борцах за мир, о красоте своей Родины, песни о любви простой советской девушки или шуточные песни. Содержание песен она раскрывает в высшей степени убедительно, с большим чувством, красочно и вместе с тем просто, без навязчивости и резонерства.

Нельзя здесь не вспомнить для сравнения о современных эстрадных «звездах» в буржуазных странах, все устремления которых прямо противоположны целям советского эстрадного искусства. Эстрада капиталистических стран не ставит перед собой никаких высоких целей и воспитательных задач. Это «искусство» служит интересам буржуазии, пропагандируя империалистическую идеологию, стремясь отвлекать людей

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет