Выпуск № 8 (153) | 1951 - страница 33

Интересным образцом чередующегося переменного размера является усуль «Чор каре рези» (два такта 3/4 и один 2/4):

Продолжительность усуля «Катта сама» равна четырем тактам. В конце четвертого такта танцовщица на двух восьмых два раза хлопает в ладоши и делает плавный круг по сцене. В это время усуль повторяется:

На основе большого фольклорного материала Уста Алим создает свои ритмические композиции для дойры. В творческом содружестве Уста Алима и Тамары Ханум возникли новые узбекские танцы «Занг», «Гул-уюн», «Садыр» и другие. Помимо этого, Уста Алим принимает участие в постановке танцев в узбекских музыкальных драмах.

Благодаря тому, что дойра является излюбленным инструментом для сопровождения народных танцев, в узбекской музыкальной драме и даже в некоторых узбекских операх соблюдается своеобразная традиция: хореографические номера, представляющие собой чаще всего народные танцы, исполняются не под аккомпанемент симфонического оркестра, а в сопровождении двух или трех дойр, дающих насыщенную, богатую тембрами звучность.

Крупнейшими музыкально-театральными постановками середины 30-х годов явились музыкальные драмы «Фархад и Ширин» Успенского и Мушеля и «Гюльсара» Глиэра. Все хореографические номера этих спектаклей создавались и ставились при непосредственном участии Уста Алима.

Ниже мы приводим усуль, предложенный Уста Алимом для сопровождения танца в музыкальной драме «Фархад и Ширин»:

Искусство Уста Алима тесно связано с жизнью узбекского народа. Наиболее характерными примерами этой связи могут служить его хореографические композиции «Пахта» («Хлопок») и «Пилля» («Шелкопряд»).

Вот содержание танца «Пахта»: ранней весной девушка выходит на хлопковое поле и, радуясь солнечному дню, начинает сеять хлопок. Делает это она очень умело. Ее примеру следуют присоединившиеся к ней подруги. В результате они заканчивают сбор хлопка раньше срока. В конце танца колхозники приветствуют молодую стахановку. Этот танец в исполнении выдающихся узбекских танцовщиц Тамары Ханум и Мукарам Тургунбаевой пользовался огромным успехом у зрителей. Уста Алим посвятил созданный им танец знатной сборщице хлопка Таджихон Аскаровой.

Приводим два образца усулей из танца «Пахта». Первый усуль исполняется под движения танцовщицы, изображающие сев хлопка:

Второй усуль соответствует движениям, рисующим сбор хлопка:

В танце «Пилля» рассказывается о том, как девушки-колхозницы выращивают шелковичных червей и из коконов вырабатывают пряжу, из которой делаются шелковые платки. Когда танцовщица пластическими движениями изображает сбор коконов шелковичного червя, исполняется следующий усуль:

Перед самым концом танца, когда уже показан весь процесс от выращивания шелковичного червя до получения шелковой ткани, в руках танцовщицы оказывается шелковый платок, которым она повязывает голову. В это время звучит такой усуль:

Замечательные достижения узбекского танцевального искусства были продемонстрированы на Лондонском международном фестивале танца в 1935 году, где Уста Алим своим виртуозным исполнением на дойре вызвал всеобщее восхищение. Из пяти золотых медалей, полученных артистами Советского Союза, на долю Узбекистана достались две. Одна из них была вручена Уста Алиму. «Успех на Лондонском фестивале, — заявил Уста Алим, — это не только мой успех, это успех всего советского искусства, получившего у нас широкие возможности для своего развития».

Важной вехой в развитии музыкальной и те атральной культуры Советского Узбекистана явилась декада узбекского искусства 1937 года в Москве. Уста Алим был одним из активных участников декады. Совместно с Тамарой Ханум он поставил народные танцы в инсценировках «Саиль» и «Колхозный той» и сам аккомпанировал танцорам на дойре. На декаде, кроме того, были показаны хореографические композиции Уста Алима, например танец «Пилля». Трудящиеся советской столицы высоко оценили искусство братского узбекского народа. Рассказывая о том, как москвичи встречали участников декады, Уста Алим говорит: «Дожив до преклонных лет, я никогда не видел такой искренней и радушной встречи. Нас, сынов Узбекистана, встретили как самых близких родных». В числе лучших участников декады Уста Алим был награжден Верховным Советом СССР орденом Трудового Красного Знамени, а Верховный Совет УзССР удостоил его звания народного артиста Узбекской ССР.

Возвратившись после декады в Ташкент, Уста Алим продолжал работать над постановками народных танцев в Узбекском Государственном музыкальном театре, а также и над созданием новых хореографических композиций. Не прекращая своей исполнительской деятельности, он в связи с юбилеем драматического театра имени Хамзы подготовил большой празднично-торжественный танец «Тантана».

Деятельность Уста Алима оказала весьма значительное влияние на развитие современного узбекского танцевального искусства.

В руках Уста Алима дойра приобретает исключительные выразительные качества, передает различные эмоциональные состояния, создавая фон и для лирического танца и для стремительной пляски.

Большая популярность Уста Алима в качестве виртуоза на дойре и знатока узбекского танца привлекла к нему многочисленных учеников. В течение своей многолетней педагогической работы он подготовил большую группу музыкантов-дойристов: Туйчи Иногамова, Гафура Азимова, Абдул Касыма Туйчиева и многих других. Обучая своих учеников игре на дойре, Уста Алим знакомит их не только с разнообразными усулями, но и с теми движениями танцора, которые им соответствуют. При непосредственном участии Уста Алима выросло и окрепло мастерство крупнейших представительниц узбекского хореографического искусства Тамары Ханум, Мукарам Тургунбаевой, Розии Каримовой, Гаухар Рахимовой и других известных узбекских танцовщиц.

Вся жизнь Уста Алима, весь его творческий путь могут служить примером того, как из среды ранее забитого и бесправного узбекского народа благодаря советскому строю и мудрой сталинской национальной политике выходят яркие и своеобразные таланты.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание