Выпуск № 6 (151) | 1951 - страница 17

ра, бытующая в своем архаическом виде; цимбалы; волынка, или «коза», широко распространенная и у молдаван; сопилка, флуэр, трембита и другие разновидности духовых инструментов; бубен и другие ударные инструменты. Еще в период Киевской Руси в народе бытовала скрипка, как об этом свидетельствует древнейшая фреска XI века, обнаруженная в Софийском соборе.

Характернейшей формой украинского народного инструментального ансамбля является так называемая «троистая музыка», исполняющаяся обычно скрипкой, цимбалами и бубном. Такой ансамбль обычно играет для танцев. Интересный пример симфонизации «троистой музыки» — один из эпизодов в «Танцевальной поэме» Б. Н. Лятошинского.

В годы гражданской войны и особенно в период Великой Отечественной войны широчайшее распространение на Украине получил баян, еще в дореволюционное время завоевавший прочное место в быту рабочих поселков и на селе.

Музыкальная общественность Украины в 1950 году поставила перед Комитетом по делам искусств УССР вопрос о создании оркестра украинских народных инструментов. До этого времени концертные организации УССР располагали оркестрами смешанного состава (домры, балалайки, гитары, концертино, баяны и т. д.).

Для такого состава украинские композиторы создали ряд интересных произведений. В числе первых работ в этом жанре — сюита на украинские темы Г. С. Литвинова (1927). М. А. Скорульский в 1938‒1939 гг. написал для оркестра в составе домр, балалаек, двух баянов и концертино интермеццо на тему украинской народной песни о восстании против помещиков Базилевских в селе Турбаях вблизи Миргорода¹. Композитор претворил в своем сочинении идейное содержание бунтарской народной песни. Интермеццо Скорульского отличается единством тематического материала и интонационным соответствием музыкального языка программе.

К числу программных произведений для оркестра народных инструментов относятся «Домик в Гори» Н. Я. Гржибовского и «Днепр» А. Л. Когана. Первое из них написано к 70-летию со дня рождения И. В. Сталина. Его программой является цитата из стихотворения Миколы Бажана «Горийское утро».

Партитура включает партии домр и концертино; музыка — лирического характера в национальном грузинском стиле.

Во многих произведениях, написанных для оркестра народных инструментов, получили широкое развитие танцевальные жанры. В качестве примера можно привести произведения В. П. Рождественского, написавшего «Украинскую симфоническую поэму» и две танцевальных сюиты.

Один из лучших знатоков украинского фольклора, Г. Г. Веревка, написал украинский народный танец. Этот танец привлекает прежде всего ритмическим разнообразием, прозрачным голосоведением и отличной оркестровкой.

В послевоенное время наиболее активно работали для народных оркестров композиторы И. А. Виленский и К. Я. Доминчен.

В 1945 году И. Виленский написал четырехчастную сюиту на русские народные темы. В основе первой части — аллегро — народная песня «Раз полосоньку я жала» и оригинальная тема в русском народном стиле. Вторая часть — светлое лирическое анданте. Скерцо написано в форме темы с вариациями. Наряду с оригинальной шуточной темой, в этой части большое значение имеют интонации «Камаринской». Финал сюиты построен на реминисценциях предшествующих частей. Снова проходят темы песни «Раз полосоньку я жала», «Камаринской» и другие.

Следующая работа Виленского — сюита на украинские темы (1947). Композитор стремился нарисовать картины труда и радостного отдыха украинского народа. В сюите использованы народные мелодии веснянок «Шду в садочек», «Ой, ходила дiвчина бережком» и «Ой, лопнув обруч». В том же характере написана в 1950 году «Колхозная сюита», очень оригинальная по замыслу и форме, состоящая из инструментальных и вокальных эпизодов. Первая часть сюиты — «Утро», вто-

_________

1 В 1789 году крепостные Базилевского, измученные бесчеловечным обращением, восстали против своих притеснителей и уничтожили их. Восстание было подавлено царскими войсками. В народной песне об этом поется:

Задумали Базилевцi весь cвiт перебути,
Турбаiвцiв — козаченькiв coбi пiдвернути.

рая — «Песнь тракториста» (текст А. Новицкого), третья часть — козачок. Четвертая и пятая части сюиты представляют одно неразрывное целое. Вначале это дуэт тракториста и трактористки, переходящий затем в торжественный финал.

Из сочинений Виленского для оркестра народных инструментов следует упомянуть также о вальсе, гопаке и испанском танце (1949), завоевавших широкую популярность.

К. Доминчен начал свой творческий путь в сельском самодеятельном кружке. К числу его ранних сочинений (1942‒1944) принадлежат тридцать обработок осетинских народных песен для хора и оркестра, написанных во время пребывания в Северо-Осетинокой АССР.

Следующая его работа — законченная в 1945 году увертюра на украинские народные темы. Через год Доминчен сочинил «Украинскую рапсодию», где также использованы подлинные народные темы — одна сосредоточенная, полная глубокой мысли и пафоса, вторая живая и подвижная.

В 1948‒1949 гг. Доминчен написал для оркестра народных инструментов вариации на тему украинской песни «Взяв би а бандуру» и четырехчастную сюиту на темы современных украинских песен. Сюита представляет особый интерес как первое произведение для народного оркестра, основанное на темах современных песен.

Первая часть сюиты величественна и торжественна. Ее темы хорошо знакомы слушателям — это «Песня о Сталинской Конституции» Л. Н. Ревуцкого и ставшая народной песня Г. Г. Веревки «Ой, як стало зелено». Первая часть повествует о сталинской заботе о человеке и о народной любви к великому вождю. Вторая часть построена на советской народной песне «Гей, сходило сонце ясне», рассказывающей о новой колхозной жизни и коллективном труде. Третья и четвертая части проходят в быстром движении. Тематический материал третьей части, рисующей колхозный праздник,— мелодия застольной колхозной песни П. Т. Глушкова. Четвертая часть — бурный, жизнерадостный танец, построенный на теме популярной коломыйки.

К. Доминчен ввел в украинскую концертную практику пьесы для балалайки, баяна и домры в сопровождении оркестра народных инструментов. Пьесы для балалайки и баяна написаны на народные, романс и скерцо для домры и оркестра — на оригинальные темы.

Интересна «Украинская сюита» В. Борисова. Первая часть сюиты написана на темы песен «Про Ревуху» и «Шли корови iз дiброви», вторая, лирическая — в форме вариаций на тему песни «Подоляночка». Третья часть — картина народного праздничного веселья, построенная на теме веснянки «Ой, нумо, нумо, зеленого шума».

Наиболее монументальным украинским произведением для оркестра народных инструментов является симфония Глеба Таранова, созданная в 1948‒1949 гг. Г. Таранов был подвергнут строгой и справедливой критике за свои формалистические увлечения. По-большевистски восприняв критику, он много работал над собою и написал реалистическое, народное по содержанию и по средствам музыкальной выразительности произведение. Его основные интонационные истоки — в русской народной песне.

Первая часть симфонии построена по принципу, излюбленному А. К. Глазуновым. В интродукции изложена в сравнительно медленном движении несколько измененная тема главной партии. Ее квартово-секундовые интонации, пятичетвертной размер, мелодическая широта и выразительность, несомненно, восходят к типичным оборотам русской лирической протяжной песни. Эта певучая тема звучит у концертино, затем у баянов и противопоставлена плясовому мотиву, исполняемому домровой группой.

Энергичный нисходящий ход вводит в сонатное аллегро. Уже знакомая по интродукции главная партия излагается в стремительном движении, короткими, отрывистыми четырехтактными фразами.

В разработке автор показал, что многие приемы, характерные для симфонического оркестра, могут найти своеобразное применение и в оркестре народных инструментов. Таковы красочные диалоги между струнными и баянами, полифоническое развитие материала и т. д.

Вторая часть (скерцо) не вносит контраста, а, наоборот, развивает образы аллегро. Первая тема скерцо напоминает скоморошьи полевки. В трио и репризе скерцо автор вводит новые тематические

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание