Тема социалистического труда в советской музыке

Т. ЦЫТОВИЧ

Никогда еще в прошлом образы труда, созидательной творческой деятельности человека не привлекали в такой степени внимание художников, как в нашу социалистическую эпоху. И это вполне закономерно, ибо люди труда — рабочие и крестьяне являются подлинными творцами истории, активными строителями нового, коммунистического общества. «Рабочие и крестьяне, — указывал товарищ Сталин, — без шума и треска строящие заводы и фабрики, шахты и железные дороги, колхозы и совхозы, создающие все блага жизни, кормящие и одевающие весь мир, — вот кто настоящие герои и творцы новой жизни... их «скромный» и «незаметный» труд является на самом деле трудом великим и творческим, решающим судьбы истории».

В борьбе за построение коммунизма выросло новое поколение советских людей — героев труда, «вожаков масс» (Сталин). Это люди, воспитанные на принципах, коммунистического отношения к труду, новаторы производства, непримиримые борцы против косности и консерватизма.

Именно в труде на благо своего народа советские люди обнаруживают глубокую преданность идеям коммунизма, советской Отчизне, пламенный патриотизм.

Показ трудовой жизни советских людей, раскрытие благородных образов новых людей — тружеников социалистического общества являются важнейшей темой советской музыки во всех ее жанрах.

В одной из бесед с группой советских композиторов (в 1932 году) А. М. Горький настойчиво советовал черпать темы музыкальных произведений из жизни народа и из народного творчества. «...Горький высказал мысль о том, что хорошо бы написать симфонию о труде, — рассказывает в своих воспоминаниях Ю. А. Шапорин. — Он думал, что такая симфония должна быть двухчастной. Тема первой части — тяжкий, подъяремный труд в прошлом. Вторая часть — песня о радостном, счастливом труде настоящего»¹.

Горький учил советских писателей, драматургов, композиторов раскрывать в художественных образах советских людей новое, революционное содержание; учил распознавать в простом облике советского человека огромное внутреннее богатство идей и чувств.

Эти указания великого основоположника социалистического реализма должны лечь в основу советского музыкального творчества, особенно в переживаемые нами исторические дни, когда Страна Советов, успешно отстаивая дело мира, осуществляет грандиозную сталинскую программу строительства коммунизма.

Тема труда привлекала внимание советских композиторов еще в первые годы революции. В этой области было немало разнообразных творческих исканий, порой ошибочных. Овладение новой сложной темой, почти не разработанной в профессиональном музыкальном искусстве прошлого, требовало от композиторов подлинно новаторского отношения к искусству, смелого преодоления многих серьезных трудностей. Еще в 20-е годы ряд песен и хоров, рисующих образы трудящихся людей, был создан композиторами Кастальским, Ипполитовым-Ивановым, Васильевым-Буглаем, Давиденко. А. Кастальский пишет семь хоров в сопровож-

^_________
1 Ю. Шапорин. М. Горький и музыка. «Советская музыка», 1938 г., № 6, стр. 14.

дении русских народных инструментов «В память Всероссийской сельскохозяйственной выставки 1923 года»; четыре тетради этих хоров озаглавлены «Сельские работы в народных песнях». Каждый из хоров посвящен конкретной области сельскохозяйственного труда — пахоте, севу, сенокосу, жатве и т. п. В своих хорах композитор использовал русские и украинские народные песни, обработав их в классическом ясном стиле подголосочной полифонии. Хоры Кастальского отличаются светлым, жизнерадостным характером. Поэтично и возвышенно претворена в них тема сельского труда. В годы, когда только что завершилась гражданская война, композитор, конечно, не мог еще отобразить тех грандиозных революционных изменений, которые вошли в жизнь советской деревни позднее, в годы колхозного строительства. Но важно подчеркнуть, что тот общий жизнерадостный характер сельского труда, который прозвучал в хорах-картинах Кастальского, несомненно был откликом на новое в жизни и труде крестьянства, навеки освобожденного от помещичьей кабалы.

В хоре «Гимн труду» М. Ипполитова-Иванова идея труда отражена в пышной, внешне эффектной форме. Звучание трубных фанфар, тремоло литавр, имитации колокольного перезвона сопровождают триумфальную мелодию хорового гимна-марша. Искусственная приподнятость музыкальных образов, внешне патетическая манера, заимствованная от торжественных поздравительных кантат, не способны были отразить ни жизненную конкретность труда советских людей, ни их горячий, взволнованный трудовой подъем.

Композиторы нередко обращались и к изображению тяжелого, подневольного труда дореволюционного русского крестьянина. Богатую основу для развития этих музыкальных образов дают старая крестьянская трудовая песня и некоторые произведения русских композиторов-классиков, прежде всего Мусоргского. Развивая эти традиции, А. Давиденко написал свой замечательный хор «Бурлаки» на слова Некрасова (1926 год), в котором правдиво воссоздал картину изнурительного, рабского труда волжских бурлаков. Гнетущие, тоскливые интонации этого хора воспроизводят образ мрачной безнадежности, вызывают горячее сочувствие к угнетенным и ненависть к старому, эксплуататорскому миру.

Однако образы старых народных песен о труде зачастую оказывались неуместными при обращении композиторов к современной трудовой жизни советских людей. Так, например, в хоре «К соревнованию» Д. Васильева-Буглая (слова В. Кириллова) был использован припев песни «Эй, ухнем», тесно связанной в сознании слушателя со старым бытом, с тяжким, суровым, подневольным трудом русского народа в прошлом. Ремарка автора в нотах указывала, что эта музыкальная фраза при исполнении «должна звучать как веселая, бодрая песня, подзадоривающая певца-солиста: «ну-ка еще, еще, а мы тебя поддержим». Но это указание автора не могло спасти песню от стилистического противоречия. Соединение мелодии Васильева-Буглая с припевом «Эй, ухнем» воспринималось как чисто внешнее; оно не создавало нового образа радостного труда, основанного на свободном социалистическом соревновании. В другом хоре Васильева-Буглая — «Под пляску» («Не жить с сохой, не пахать сохой»), воспевавшем новую жизнь советской деревни, композитор использовал мелодию старинной русской величальной песни. Идейно-эмоциональный характер этой величальной песни также мало соответствовал образам веселой бытовой советской песни о труде.

Очень спорной была попытка Давиденко показать картину коммунистического субботника периода гражданской войны в крупном хоровом произведении «Подъем вагона» (сцена из незавершенной оперы «1919 год»). Пытаясь воплотить этот героический трудовой эпизод, Давиденко придал своей музыке мрачные, суровые тона. Отказавшись от широкого мелодического обобщения, автор перегрузил эту сцену различными выкриками отдельных групп хора, не объединенными стройным музыкальным единством. Некоторые разделы хора заключали в себе «производственные» реплики рабочих, как бы непосредственно списанные с натуры: «берем, дружней, братва» и т. п. Отсутствие мелодической широты, стоемление к непосредственной фиксации трудового процесса вне глубокого художественного преломления, изобразительные приемы оркестровки, подражающие производственному шуму и

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Тема социалистического труда в советской музыке

Т. ЦЫТОВИЧ

Содержание