Выпуск № 8 (141) | 1950 - страница 7

и девушек, в которой выражена глубина народного горя, страданий и печали. Драматургическим центром всего произведения должна быть по своему смыслу третья часть — «Октябрь», рисующая боевые Октябрьские дни 1917 года, когда масса рабочих и крестьян, взявшись за оружие, под водительством партии большевиков поднялась на великую битву за полное уничтожение помещичьего и буржуазного гнета. Но композитор слишком увлекся здесь элементами батальной изобразительности, вследствие чего образ Ленина оказался отодвинутым на второй план. Четвертая часть — «Будем, как Ленин» — представляет собой апофеоз, который наступает несколько неожиданно и преждевременно, потому что действие, как таковое, в сущности, не успело развернуться. Формальные приемы объединения различных частей посредством лейтмотивных связей не искупают дефектности самих основ музыкально-драматургической концепции. Маловыразителен музыкальный материал кантаты и в интонационном отношении. Лучшим по музыке эпизодом является женский хор во второй части, представляющий собой известного рода «лирическое отстранение». И, наоборот, наименее удалась основная по значению третья часть («Октябрь»): она грешит пестротой, перегруженностью оркестрового звучания; в погоне за внешней изобразительностью автор прибегает иногда к сомнительным с художественной точки зрения шумным натуралистическим приемам.

Недостатки кантаты Сорокина не в каких-либо частностях, а в самой постановке темы. Перед композитором были два пути, на которых можно было достигнуть полноценного художественного разрешения поставленной задачи. Взяв конкретную историческую ситуацию — Ленин в Октябре, надо было шире, полнее развернуть ее, показать всю обстановку деятельности Ленина в этот период или же, наоборот, придать воплощению темы обобщенно-эпический характер, отказавшись от прямого описательного воспроизведения событий. Сорокин не пошел ни по тому, ни по другому пути. В результате произведение получилось недоразвитым, схематичным, лишенным внутреннего органического единства и цельности.

Внешне декларативный подход к воплощению художественной идеи и темы произведения является источником недостатков и слабостей симфонической поэмы Б. Савельева «Эпизоды Отечественной войны». Автор задумал отобразить в своей музыке следующую сюжетную схему: «Мирное утро», «Внезапное нападение», «Сбор сил для отпора врагу», «Немецкая оккупация», «Народ кует победу», «Апофеоз». Не говоря уже об имеющихся в этой программе несообразностях (народ кует победу в условиях немецкой оккупации, затем сразу наступает апофеоз), музыкальное воплощение авторского замысла не убеждает слушателя. Несмотря на драматичность и жизненность отдельных моментов поэмы, Б. Савельеву не удалось преодолеть академической надуманности стиля. Его музыка лишена живого, непосредственного ощущения событий Великой Отечественной войны. Это сказывается, в частности, в том, что в ней никак не отразился интонационный склад песен военного времени. Коренных, принципиальных недостатков симфонической поэмы не искупают несомненное профессиональное мастерство композитора, свобода владения фактурой и оркестровым письмом.

Со всей остротой должен быть поставлен вопрос о борьбе за чистоту музыкального языка и стиля, о преодолении различного рода чуждых отрицательных влияний, дающих себя явственно ощущать в творчестве некоторых ленинградских композиторов. До сих пор еще достаточно сильно сказывается инерция формалистических методов и канонов музыкального творчества. Так, талантливый композитор В. Салманов, стараясь уйти от порочных модернистических влияний, все же не смог отрешиться от своих прежних увлечений. Тому примером может служить его «Трио на славянские темы». Сухая, бесстрастная графика перемежается в этом сочинении с отдельными красочными импрессионистическими пятнами. Центральная, наиболее запоминающаяся часть трио написана в виде пассакалии «необахианского» типа. Стоит ли доказывать, насколько все эти приемы чужды простому и ясному мелодическому складу народных тем, которые искажаются и обескровливаются благодаря чисто формальным способам их развития, приоб-

ретая выхолощенный, абстрактный характер! Весь строй этого произведения далек от нашей действительности, проникнут индивидуалистической замкнутостью и ущербностью эмоций.

Насквозь формалистично произведение композитора И. Доброго — «Квартетино». Это сухая, холодная стилизация в духе неоклассицизма, к тому же лишенная талантливости. Вряд ли такую бессодержательную вещь стоило включать в программу смотра.

Черты поверхностного эстетства или нарочитой конструктивной жесткости и резкости свойственны и некоторым сочинениям молодых композиторов, что говорит о недостатках в деле воспитания композиторских кадров в Ленинградской консерватории. В ряде продемонстрированных на смотре студенческих работ заметно сказываются модернистические влияния. Такова, например, симфоническая поэма оканчивающего консерваторию композитора Пэна «Данко» (по Горькому), музыка которой проникнута ложным экспрессионистским пафосом и взвинченностью, совершенно не вяжущимися с благородной мужественностью замечательного горьковского образа. Автор неверно трактует тему в духе отвлеченной индивидуалистической романтики, отказываясь от всяких элементов народности и национального колорита. Это определило общий стиль его произведения, идущий от образцов западного модернизма (П. Дюка, Р. Штраус), а не от реалистических традиций русской музыкальной классики.

Приведенные примеры говорят о том, что борьба с формализмом не доведена в Ленинградской композиторской организации до конца. Существует известный либерализм, примиренческое отношение к формалистическим рецидивам в творчестве отдельных композиторов; это может привести к опасным отклонениям от широкого реалистического пути развития советской музыки, указанного в историческом Постановлении ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года. Нужна последовательная принципиальная критика всех формалистических ошибок, соединенная с разъяснительной работой, для того, чтобы помочь выйти на верную дорогу тем композиторам, которые до сих пор ещг не смогли решительно перестроить свое творческое сознание и сбросить с себя ветхий груз буржуазных пережитков, чуждых советской идеологии.

Нельзя не указать и на другую отрицательную тенденцию, существующую в творчестве ленинградских композиторов и проявившуюся на прошедшем смотре. Это — тенденция пассивного эпигонского следования классическим образцам в чисто подражательном плане, без живого творческого отношения к ним. Наиболее ярко сказался такой подход к классике в «Русской увертюре» В. Дешевова, представляющей собой слегка видоизмененный слепок с глинкинской увертюры к «Руслану и Людмиле». Сходство настолько очевидно, что слушатель с первых же тактов безошибочно узнает прообраз и невольно недоумевает. Какую цель мог преследовать в данном случае композитор? Популяризировать же таким способом знаменитую увертюру Глинки вряд ли есть необходимость, — она и без того достаточно широко известна, и всякий предпочтет оригинал копии. Ясно, что подобный путь не может привести к созданию живых, действенных произведений, идейно близких советскому слушателю и правдиво отражающих нашу социалистическую современность. Не есть ли это способ известной страховки самого себя от возможных срывов и уклонений? Не спокойнее ли спрятаться за широкую спину Глинки, чем самому искать, колебаться и испытывать муки сомнений!

Имеют распространение среди части ленинградских композиторов и элементы упрощенчества, легкого и поверхностного отношения к решению творческих задач. Композиторы, работающие в области массового жанра, иногда наверно понимают проблему доступности, как потакание отсталым, пошлым, мещанским вкусам. На смотре был показан ряд песен, проникнутых дешевой, банальной чувствительностью или фальшивым и наигранным эстрадным «пафосом» весьма низкого художественного качества. Резко отрицательную оценку приходится дать вокальному циклу И. Дзержинского «Женщине-другу». Ложно-сентиментальный, сюсюкающий тон этого цикла совершенно не выражает нашего советского, коммунистического отношения к женщине, как к равноправному участнику строительства нового бесклассового общества, товарищу в борьбе, труде и быту. Компо-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание