Выпуск № 8 (141) | 1950 - страница 12

Сцена из оперы М. Красева «Маша и Медведь»

Опера «Маша и Медведь»¹ — тоже сказка, но в ней основную роль играют уже не звери, а живые люди. Это насыщает музыкальные образы более живым социальным содержанием, эмоционально обогащает их. Если в «Мухе-цокотухе» и «Теремке» мелодический образ «героев» носил преимущественно внешне-описательный характер, то здесь мелодии-песни, рисующие образы живых людей, рождены интонациями русской народной речи, глубже и действеннее выражают человеческие чувства. В опере значительное место занимают ансамбли, как важная основа музыкально-сценического развития, а также очень напевные речитативы, родственные интонациям народной песни и народного говора.

Опера «Маша и Медведь» состоит из пяти законченных картин (каждая из них длится минут по 8–10) с небольшим вступлением и финальным хором.

Основная характеристика действующих лиц дана в их, ариозо и песнях, из которых особенно запоминаются «Земляничка-ягодка» у Маши и «Я по ельнику ходил» у Медведя. Наиболее любовно обрисован автором музыкальный образ Маши. Ее безмятежная песня «Земляничка-ягодка» (с очень удачно примененной русской вокальной орнаментикой) сменяется тревожными возгласами речитативного характера, перерастающими в плач-мольбу. Не совсем удачно элегически-созерцательное ариозо Маши в начале 3-й картины: шубертовски-баркарольный характер мелодии сопровождения мало соответствует образу русской крестьянской девочки.

Из второстепенных персонажей оперы, принимающих активное участие в действии, необходимо отметить птичку-невеличку и пса, который «грозно» лает баритоном, чем приводит в неистовый восторг детвору. Вообще в этой опе-

_________

¹ Опера была написана в 1940 г. для детской художественной самодеятельности (авторы либретто М. Красев и А. Булатов) и премирована на конкурсе ЦК ВЛКСМ. В 1949 г. автор переработал и расширил ее в расчете на профессиональный оперный театр. Либретто написано на основе одноименной народной сказки о том, как Маша, заблудившись в лесу, попала в лапы Медведя и благополучно спаслась, проявив хитрость и смекалку.

ре наряду с мягкой задушевностью, а порой и трогательной «драмой» есть очень много юмора, свойственного большинству произведений Красева.

«Маша и Медведь», цельное по своему музыкально-драматургическому замыслу произведение, содержит в себе все присущее настоящей опере, вплоть до оркестрового вступления на темах оперы и апофеозного заключения. Такого рода опера-миниатюра, очень портативная, не требующая большого состава исполнителей и большой сценической площадки, может быть представлена в любой школе, детдоме и принести детям много радости. Художественное и воспитательное значение этой оперы несомненно.

От театрализованной детской песенки через музыкальные сказки «в лицах» и оперные миниатюры к настоящей большой детской опере-сказке — таков путь, проделанный М. Красевым.

Его опера «Морозко» — большое произведение в IV актах (6 картинах) с развитой музыкально- драматургической тканью, ансамблями, хоровыми народными сценами и балетом. Однако ни большие масштабы, ни фактурная усложненность нисколько не лишают оперу непосредственности и увлекательности, свойственных искусству для детей. Красев и здесь сохранил свое драгоценное умение говорить с детьми просто, понятно, с подлинным одушевлением.

Опера «Морозко» (авторы либретто Е. Валина и М. Красев) написана по мотивам одноименной русской народной сказки¹.

Высокое этическое начало, заложенное в народной сказке о злой мачехе, ее дочери-лентяйке и трудолюбивой, доброй падчерице, композитор сумел донести до детского сознания с помощью подлинно реалистических средств. Основная тема оперы — противопоставление трудолюбия, честности, благородства людской злобе, тунеядству и эгоизму. Живыми носителями этих двух начал являются Дуня и Старик, с одной стороны, Мачеха и Фроська — с другой.

Дуня представлена несколькими ариозо-песнями. В 1-й картине она охарактеризована большой арией в русском песенном складе; ария составлена из трех чередующихся песен, связанных между собой речитативными репликами — «Раным-рано на заре, на зореньке» — в стиле русской лирической песни, в переменном ладу:

Нотный пример.

лирико-созерцательной «На дворе все в инее» и игровой, отдаленно напоминающей детские попевки-заклинания, — «Дождик, дождик, перестань» или «Солнышко-солнышко»:

Нотный пример.

Проста и бесхитростна песня Дуни «Что бы я ни делала» (начало 2-й картины). Интонации песни-обращения Дуни к Морозке («Дедушко Морозушко») убедительно передают охватившие ее противоречивые чувства страха и надежды.

В 3-й картине («Ледяной терем») образ героини обогащен новыми чертами; Дуня в своей большой арии восхищается богатыми чертогами Морозки, затем поет песню «За окошком холод зимний», характеризующую ее любовь к труду. 4-я и 6-я картины дополняют характеристику Дуни: ее щедрость и великодушие, ее тесную связь с народам. В финальной сцене односельчане представляют ей честь запевать величальную песню «Как по полю, полю чистому».

В стиле тонкого народно-музыкального лубка выдержан юмористический образ Старика (1-е ариозо — «Ох, ох, стал на старости я плох» и песня из 6-й картины «Эх, возьму-ка я топорик»). Его краткие, но выразительные реплики, полные юмора, ярче оттеняют дурной нрав-

_________

¹ Краткое содержащие оперы: злая мачеха посылает свою падчерицу Дуню в лес за хворостом. Дуня встречает в лесу Морозко, который приглашает ее в свой ледяной терем. Вышив по заданию Морозко чудесный ковер, Дуня получает в награду драгоценные подарки и на санках-самокатках возвращается домой. Мачеха снаряжает свою родную дочь, нерадивую и злую Фроську, наказав ей выпросить побольше подарков. Но Морозко с позором выгоняет Фроську из лесу. Опера заканчивается прославлением Дуни и изгнанием из деревни ее врагов — Мачехи и Фроськи.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Сцена из оперы М. Красева «Маша и Медведь»

Нотный пример.

Нотный пример.

Содержание