НОТОГРАФИЯ И БИБЛИОГРАФИЯ
Содержание
Л. Полякова — Песни композиторов Львова. В. Виноградов — Творческий успех. А. Николаев — Фортепианные обработки советских композиторов. Т. Ливанова — Новая книга о Чайковском. В. Беляев — Русские народные инструменты.
Песни композиторов Львова
Перед нами — сборник песен львовских композиторов, выпущенный издательствам «Вiльна Украïна» в 1949 году. Целью сборника, видимо, было широко показать развитие песенного творчества на Западной Украине. Здесь есть и сложные произведения для смешанного хора и солиста с фортепиано, есть и разнообразные песни для хора a capella.
Лучшие из помещенных в сборнике песен, несомненно, найдут путь к широкому слушателю. В сборнике ясно отражено стремление львовских композиторов служить народу, создавать для нет го яркие и содержательные массовые песни в национальном стиле. На этом трудном пути еще встречаются отдельные неудачи, но общее направление, вполне отчетливо выявленное в сборнике, правильно.
Наиболее значительные из композиторов Львова, работая по преимуществу в крупных музыкальных жанрах, лишь недавно стали пробовать свои силы в области массовой песни. Важно отметить, что большинство помещенных в сборнике песен связано с народно-песенными источниками, а это уже свидетельствует о правильном подходе и может служить залогом дальнейших успехов львовских композиторов в данном направлении.
Если вспомнить о тяжелой исторической судьбе западных украинцев, то не приходится удивляться глубокой тоске, которая слышится во многих их старинных песнях. Иногда случается, что приближение к интонационному складу таких старых песен вносит и в современные произведения грустную нотку, мало присущую им по содержанию. Именно от этого проигрывает начало «Песни о Сталине» С. Людкевича, в то время как припев ее — очень широкий, яркий— вполне соответствует тексту.
С. Людкевич — старейший композитор Западной Украины, прекрасно владеющий украинским национальным стилем музыки. Он, безусловно, создаст еще замечательные песни, которые станут широко популярными. Его вторая песня, помещенная в оборнике «Гей, славяне», по характеру приближается к торжественной кантате.
Три песни М. Колессы, помещенные в сборнике, различны по характеру. Мягка и мелодична лирическая «Белый платок»; очень близка народному складу «Песня про Героя Социалистического Труда Ф. Безуглу». Хотелось бы посоветовать, однако, автору не только точно воспроизводить народные интонации, но и обогащать их, включая в более развитые по форме песни. Наименее удачной представляется песня Колессы «Нас ведет великий Сталин», музыка которой звучит несколько легковесно для достойного воплощения такой серьезной темы.
Среди массовых песен львовских композиторов можно встретить произведения яркие и свежие, близкие народному творчеству, отмеченные подлинным мастерством. Таковы обе пеони Ф. Макаревича («Молодежная» и «Урожайная»), близкие украинскому песенному фольклору и в то же время самобытные по своему музыкальному облику. Широко и взволнованно звучит песня Г. Вимера «Идут хлопцы в Донбасс».
Сборник изобилует разнообразными лирическими песнями — от хоровых до любовного дуэта («Речка катится меж нами» А. Кос-Анатольского). Так же широко представлены в нем трудовые, шуточные и жанровые песни; именно в этой области достигнуты наиболее бесспорные удачи («Машинист» Г. Вимера, «Кузнецы» А. Кос-Анатольского и др.). Есть среди трудовых песен и непосредственно близкие народному складу («Колхозная» Р. Симовича, «Трудовая слава» М. Пархоменко — обе для хора a capella). Тем более странное впечатление оставляют, однако, такие вещи, как «Латорица» В. Алексеева — песня о
_________
«Спиваэ оновлена земля» (Сборник песен львовских композиторов). Видавництво «Вiльна Украïна». Львiв. 1949.
труде, почему-то решенная в характере слащавого вальса-бостона.
Песни А. Коc-Анатольского, композитора, наиболее широко представленного в сборнике, довольно разнообразны по жанру. Лучшие из них — шуточные, танцевальные, живые и веселые песни, ярко передающие сценки из народной жизни («Кузнецы», «Чья я»). В них есть своеобразие и мастерство хорового письма в сочетании с заметными народно-песенными чертами. Не удовлетворяют, к сожалению, такие песни, как «Слава партии», — хор, заполненный высокопарной декламацией, «Нас партия зовет» — обычный фанфарный марш, а также сентиментальные романсы на патриотические тексты («На горах Карпатских»).
«Песня про Трембиту» того же автора огорчает тем, что ее музыка сводится фактически к иллюстративному следованию за текстом. На протяжении нескольких тактов трубные призывы сменяются лирикой (с сентиментальным оттенком), затем всевозможной устарелой «романтикой ужасов» (тремоло, уменьшенные септаккорды и т. д.), чтобы после наигрыша в народном стиле перейти к коротенькому апофеозу. Все это производит впечатление поверхностного, может быть, поспешного подхода к большой теме о новой счастливой судьбе карпатских горцев.
Учитывая, что А. Кос-Анатольский специализируется в области массовой песни, хотелось бы пожелать ему более углубленно работать над усовершенствованием своего песенного стиля, смелее развивать те лучшие, ярко образные национальные черты, которые уже намечаются в его жанровых песнях.
Думается, что, невзирая на отдельные творческие неудачи, сборник демонстрирует первые успехи львовских композиторов в создании нового песенного репертуара на основе богатого и своеобразного народного творчества Западной Украины. Следует пожелать им дальнейшей плодотворной работы и скорейшего создания таких песен, которые подхватит и запоет весь советский народ.
Л. Полякова
Творческий успех
Советская музыкальная общественность встретит появление этого сборника с большим и особым интересом. Мы до сих пор энали Абдыласа Малдыбаева как талантливого композитора-мелодиста, соавтора В. Власова и В. Фере по киргизским операм. Теперь он впервые выступает самостоятельно, впервые ставит перед собой и успешно решает сложные творческие задачи. Из композитора-мелодиста, находящегося на уровне любительства, Малдыбаев вырастает в композитора-профессионала.
Его пример глубоко поучителен. Будучи автором многочисленных песен, широко распространенных в народе, выступая с неизменным успехом в качестве оперного певца, он, казалось бы, занял прочное положение и мог рассчитывать на дальнейшее движение вперед. И вот, несмотря на все свои успехи, Малдыбаев ощутил, что ему нехватает знаний для самостоятельной композитррской работы и, оставив всё, уезжает в Москву и поступает на первый курс Национальной студии консерватории.
Рецензируемый сборник является творческим отчетом, наглядным свидетельством роста его композитор ской техники. Если раньше Малдыбаев сочинял только одноголосные песенные мелодии, то теперь они звучат в гармонической оправе, не утрачивая при этом аромата самобытности и непосредственности. Самой сильной и яркой чертой дарования Малдыбаева попрежнему остается его увлекающая мелодичность. Все шесть песен, помещенных в сборнике, красивы, изящны, выразительны и мелодически разнообразны.
По характеру своего дарования Малдыбаев преимущественно лирик. Пеони «Кому скажу я» и «Разве можешь стать чужою» привлекают именно своей лирической свежестью и непосредственностью. Первая из них по-народному миниатюрна и интонационно близка народным первоисточникам. Вторая — образец позднейших развитых мелодий Малдыбаева, близких романсовому стилю. Свойственная им широта дыхания и индивидуализированность образа — новые явления в творчестве Малдыбаева.
Новаторство Малдыбаева заметнее всего проявилось в песенных жанрах, в прошлом неизвестных киргизскому народу. Таковы песни гимнического характера, например песня «Ала-тоо». Эта волевая, размеренная в своем маршевом движении мелодия возникла у Малдыбаева под непосредственным воздействием новой, советской тематики. Можно найти эти черты и в предшествующих песнях Малдыбаева, в песне «Тилек» («Мечта») , написанной еще в 1932 г. Но своего высшего расцвета они достигли в последние годы.
Не трудно обнаружить крепкую связь мелодики Малдыбаева с народно-песенными основами. Когда-то эта связь выражалась преимущественно в цитировании отдельных оборотов. Одна из первых его песен — «Красный платок» — начиналась буквальным воспроизведением народной мелодии
_________
А. Малдыбаев. «Шесть песен» для голоса и фортепиано. Музгиз. М. 1950.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- О состоянии и задачах музыкальной критики 3
- Четвертый пленум Правления Союза советских композиторов 14
- «Хованщина» в Большом театре 16
- Героический советский балет («Юность» М. Чулаки в Ленинградском Малом оперном театре) 31
- О творчестве А. Спадавеккиа (Комическая опера «Хозяйка гостиницы») 34
- Песни Валентина Макарова 41
- Творческий смотр украинской музыки 46
- Письмо из Львова 53
- На смотре творчества белорусских композиторов 56
- Из ашхабадских впечатлений 58
- Десять лет Татарского оперного театра 60
- Музыкальная жизнь гор. Чкалова 61
- В стороне от главного 62
- Любят ли в Туле музыку? 65
- Говорит слушатель (На конференции слушателей Московский филармонии) 68
- Слушая музыку по радио (Письмо из Заполярья) 70
- Концерт из произведений грузинских композиторов 72
- Концерт польских артистов 73
- М. А. Балакирев (К сорокалетию со дня смерти) 75
- Два неопубликованных письма М. А. Балакирева 81
- Музыкально-эстетические взгляды Бизе 83
- Заметки о музыке в Чехословакии (Четыре спектакля в пражских оперных театрах) 88
- Зарубежная хроника 94
- Нотография и библиография 95
- Театр и его газета 104
- Хроника 107
- Музыкальный календарь 111