ансамбля постепенным обострением музыкально-сценического действия.
Ансамбли «Хозяйки гостиницы» непринужденно возникают по ходу действия, не отрываясь от него, не сбивая четких и гибких комедийных ритмов общего пазвития; в то же время они основаны на широком мелодическом пении, способном выразительно раскрыть внутреннюю линию образов в их движении, в динамике их противопоставления. Органичность ансамблей тесно связана с их разнообразием: с равным успехом Спадавеккиа создает и небольшие, мимолетные лирические дуэты Мирандолины и Фабрицио, и развитый финальный ансамбль 2-го действия, являющийся музыкально-сценической кульминацией, в слитном звучании которой каждый образ, каждая характеристика действующих лиц оперы находят свою ясно очерченную вокально-мелодическую линию.
Привлекательной чертой ансамблей оперы является их простота, мелодическая ясность и несомненно народная основа их музыкального стиля. Большинство ансамблей Спадавеккиа — это музыка веселой итальянской улицы, радостного праздника, где звучат звонкие песни, где царит ритм зажигательной тарантеллы. Именно таковы женские хоры, в которых соседки Мирандолины комментируют происходящие события. Таков и финальный ансамбль первого действия, предваряемый песенкой Мирандолины, в народно-танцевальном происхождении которой нельзя усомниться:
Нотный пример
В ряде ансамблей Спадавеккиа своеобразно применяет танцевальные жанры, проявляя хорошее умение лирически «распеть» простую танцtвальную мелодию, передать через нее светлые и искренние чувства героев оперы и прежде всего чувства самой Мирандолины. На таком принципе построен, например, один из лучших ансамблей оперы — дуэт Мирандолины и Фабрицио во 2-м действии, который заканчивается выразительной темой широкого мелодического дыхания:
Нотный пример
Драматургическая значительность ансамблей заключена в том, что композитор метко определяет в них характер Мирандолины, противопоставляя здоровое, радостное мироощущение этой простой жен-
щины из народа комически напыщенным фигурам ее титулованных поклонников. В этом противопоставлении композитор ясно подчеркнул демократизм, социально-конфликтное начало замечательной комедии Гольдони, зло осмеивающей ханжество и ограниченность аристократов, за внешним лоском которых скрывается моральное ничтожество.
К сожалению, — и это большой недостаток оперы — Спадавеккиа оказался не до конца последовательным в решении образа Мирандолины, что помешало ему в полной мере раскрыть в своей музыке демократические черты комедии Гольдони, близкие нашему времени.
Характеристики Мирандолины, данные в ансамблях и в сольно-ариозных эпизодах, неравноценны. Если в первых дышит живое и непосредственное чувство, то в немногочисленных ариозо Мирандолины неприятно поражает холодная статика мелодий, неопределенность импрессионистских «блужданий» гармонического сопровождения. Условна и статична главная тема Мирандолины, много раз проходящая в оркестровом звучании; статична, нарочито изысканна и ее центральная ария в 1-м действии, построенная на трансформированном материале главной лейттемы. Здесь представлена не Мирандолина из комедии Гольдони — живая, веселая, обаятельная в своем милом и умном лукавстве, а некая таинственная колдунья сказок Гоцци, затуманивающая сознание своих поклонников миражем любовных чар. Пропадает непосредственная живость образа, утрачивается его народная почвенность.
Композитор и либреттист (С. Ценин) не нашли убедительного решения и для образа Фабрицио, этого второго демократического героя комедии. Фабрицио беден и невыразителен в своих чувствах, его музыкальная характеристика пестра в интонационном отношении, а, главное, лишена свежей народной основы. Композитор здесь ограничивается либо салонно нейтральными «неаполитанскими» песенками, либо невыразительным речитативом, весьма скудным по своему мелодическому и эмоциональному содержанию. Бескрылый и бледный образ оперного Фабрицио намного уступает образу Фабрицио в комедии Гольдони. Авторы оперы не смогли разглядеть в Фабрицио своеобразные и яркие черты сметливого деревенского парня, знающего настоящую цену своим великосветским соперникам и уж во всяком случае уверенного, что Мирандолина сумеет сделать правильный выбор.
Поверхностная характеристика Фабрицио, весьма большая неясность взаимоотношений Мирандолины и Фабрицио серьезно повредили последовательному проведению в опере лирической линии и,— что более всего обидно, — во многом сняли социальную остроту комедии Гольдони.
Мы душевно сближаемся с Мирандолиной и Фабрицио в их выразительных дуэтах 1-го и 2-го действий. Когда же эти герои остаются наедине друг с другом, им нечего сказать, либо они говорят не то, что нужно. Положительным героям оперы явно нехватает широких ариозных характеристик, в которых с полной силой раскрылась бы лирика их чувств, полнокровное, эмоционально здоровое отношение к жизни этих людей из народа, так хорошо очерченных композитором в ярких ансамблях оперы.
Неумение создавать развернутые ариипортреты, арии-характеристики, неудачное решение немногочисленных арий Мирандолины (исключение составляет ее застольная во 2-м действии) и Фабрицио — один из главных недостатков оперы Спадавеккиа.
Этот недостаток проистекает из других, более основательных изъянов оперы «Хозяйка гостиницы».
Речь идет прежде всего о том, что в опере Спадавеккиа не до конца решена проблема положительного героя, не установлена последовательная точка зрения современного советского художника на идеи и образы комедии Гольдони. Композитор и его соавтор, либреттист С. Ценин, не везде правильно прочли старую итальянскую комедию. Нужно отдать должное автору либретто за прекрасное знание законов оперной сцены, за незаурядную технику построения оперного сюжета, за музыкальность текста. Однако следует говорить и о его неумении подчеркнуть в ряде мест либретто самое существенное, главное и для нас наиболее ценное в содержании комедии Гольдони. Поэтому в либретто так обеднен образ Фабрицио; поэтому столь двойственен образ самой Мирандолины, имеющей, по существу, два лица, два облика. Речь идет далее и о том, что Спадавеккиа не смог до конца преодолеть некото-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- О состоянии и задачах музыкальной критики 3
- Четвертый пленум Правления Союза советских композиторов 14
- «Хованщина» в Большом театре 16
- Героический советский балет («Юность» М. Чулаки в Ленинградском Малом оперном театре) 31
- О творчестве А. Спадавеккиа (Комическая опера «Хозяйка гостиницы») 34
- Песни Валентина Макарова 41
- Творческий смотр украинской музыки 46
- Письмо из Львова 53
- На смотре творчества белорусских композиторов 56
- Из ашхабадских впечатлений 58
- Десять лет Татарского оперного театра 60
- Музыкальная жизнь гор. Чкалова 61
- В стороне от главного 62
- Любят ли в Туле музыку? 65
- Говорит слушатель (На конференции слушателей Московский филармонии) 68
- Слушая музыку по радио (Письмо из Заполярья) 70
- Концерт из произведений грузинских композиторов 72
- Концерт польских артистов 73
- М. А. Балакирев (К сорокалетию со дня смерти) 75
- Два неопубликованных письма М. А. Балакирева 81
- Музыкально-эстетические взгляды Бизе 83
- Заметки о музыке в Чехословакии (Четыре спектакля в пражских оперных театрах) 88
- Зарубежная хроника 94
- Нотография и библиография 95
- Театр и его газета 104
- Хроника 107
- Музыкальный календарь 111