Советские радиослушатели о музыке Шопена

Музыка Шопена давно нашла прямую дорогу к сердцу народов Советского Союза. Она звучит не только в концертных залах столиц и больших городов СССР, но и в колхозных клубах, в домашнем быту. Передаваемая по радио, она разносится по бескрайным просторам советской страны, попадает в самые далекие и глухие ее уголки. Советские люди шлют множество писем о ней в столичные и районные радиокомитеты, делятся своими впечатлениями.

Мы имеем возможность привести ряд выдержек из отзывов радиослушателей в связи с циклом передач о жизни и творчестве Шопена, неоднократно повторенных центральными и областными радиостанциями.

«Все мы, простые любители музыки, — пишут радиослушатели, — нуждаемся в таких концертах-лекциях: образ композитора встает ярче... легче разбираться в его гениальном творчестве, это дает такое удовлетворение... Остается столько хороших чувств, столько горячей любви к произведениям Шопена, к нему самому».

Н. Чуринова из Зубчаниновки Куйбышевской области пишет: «Позвольте от души поблагодарить Радиокомитет за передачу о детстве и юности Шопена. Я очень люблю музыку этого композитора и испытывала огромное блаженство, слушая передачу...».

Солдат Советской Армии А. Голованов делится своими мыслями: «Я прослушал вашу радиопередачу о жизни великого композитора Шопена. Лекция была прочитана и оформлена с таким искусством, что, слушая передачу, показалось, что все вижу наяву. Когда он уезжал за границу, предчувствуя, что уже никогда более не вернется на родину, мне казалось, что я потерял великого человека. Прошу осветить дальнейшую деятельность Шопена...».

«Нельзя без волнения слушать историю жизни гениального музыканта, — пишет тов. Кукишев из Борисоглебска. — Горжусь советскими мастерами искусства: своим исполнением Шопена они умеют проникать в душу слушателей, овладевать ею и уносить куда-то в мир, где возникают и радостно звучат волшебные, чарующие звуки...».

Учитель Козырев из города Ковернино Горьковской области сообщает, что он «очарован музыкальным гением Шопена, его потрясающими душу звуками, которые исходят от самого сердца...». «Я — простой человек, — скромно добавляет он в конце, — и еще плохо разбираюсь в музыке. Лучше выразить не могу».

Тов. Красовская из Костромы жалеет, что фортепианный концерт Шопена был включен в программу не полностью: «Этот шедевр музыкального искусства может вызвать только восторг».

«Шопен — наш любимый композитор. Мы даже всплакнули по-тихоньку, когда слушали его музыку», — пишет группа слушателей из Моршанска. Эти «по-тихоньку» пролитые слезы, может быть, яснее всяких слов говорят о волнующем, глубоком воздействии музыки Шопена. Это, конечно, не слезы сентиментальности, бессильной грусти.

Советскому слушателю близки и героический драматизм Шопена, и его страстная патетика, взлеты могучего эмоционального напряжения. Скорбно-трагические творения Шопена по-своему, оптимистически, воспринимаются советскими слушателями, вооружают их ощущением силы, волей к действию. Об этом, например, свидетельствует такое письмо группы рабочей молодежи, которое приводим почти целиком:

«Дорогие товарищи! Мы, бригада токарей завода "Шарикоподшипник", недавно потеряли горячо любимого товарища. Ваша сегодняшняя передача "Шопен на острове Майорка" всколыхнула наши воспоминания об ушедшем друге, и в память его мы перевыполнили план сегодняшнего дня на 58 процентов. Чудные, полные грусти прелюдии, скерцо, баллада и в особенности полонез Шопена, дали нам хорошую зарядку на производственные достижения. Да здравствует в веках Шопен и его музыка! Пролетарское спасибо вам, товарищи».

Жорж Санд, интимный друг Шопена, часто единственная слушательница его вдохновенных импровизаций, писала о его творениях: «Гений Шопена — самый глубокий и наиболее насыщенный чувствами из всех когда-либо существовавших. Он заставил один единственный инструмент говорить языком бесконечного. Он умел вложить в десять строчек, доступных исполнению ребенка, целую поэму безмерного подъема, драму необъятной силы... Масса его не знала и не знает еще. Нужны большие успехи в развитии вкуса и понимания искусства, прежде чем его произведения станут популярны. Настанет день, когда все признают его гений столь же великим, столь же совершенным, столь же вещим, как гений величайших мастеров...».

День этот настал. В нашу эпоху музыка Шопена перешагнула пороги интимных салонов, буржуазных гостиных и концертных залов для «избранных». Музыка Шопена, почерпнувшая силу и мощь из истоков народного творчества, снова вернулась к народу. Она любима широкими массами не только в родной стране, гордой тем, что может назвать его своим певцом, но и во всех подлинно демократических странах, где культура — достояние широчайших масс.

С. С.

Польские композиторы и музыковеды о Ф. Шопене

Путь, указанный Шопеном*

История музыки свидетельствует, что только тогда, когда в поисках вдохновения композиторы обращались к народной основе, воплощенной в песне, танце, поэзии, когда они, как Антей, припадали к матери-земле, когда они стремились выразить в своем творчестве чаяния, борьбу, страдания и победу нового человека,— только тогда музыка переживала периоды своего расцвета, порождая новые стили, достойные своей эпохи. Творчество Шопена в польской музыке служит прекраснейшим тому примером.

К сожалению, мы, композиторы XX века, должны признать, что творчество за период между двумя войнами как в мировой, так и в польской музыке часто было выражением бесплодных исканий и экспериментов, рассчитанных на узкие музыкальные круги «избранных», а тем самым оно было чрезвычайно далеко от того, что символизируется для нас наследием Шопена.

Сейчас в развитии нашей музыкальной культуры мы стоим на крутом повороте: вся польская культура, а, следовательно, и польская музыка, стала достоянием всего народа. Трудящиеся классы стали ее потребителями и созидателями. Наше творчество должно встречать широкий отклик в сердцах миллионов новых слушателей музыки, быть для них тем переживанием, волнением и радостью, какой является для каждого слушателя музыка Шопена. Речь идет, конечно, не о механическом подражании стилю. В истории не бывает механических повторений. Каждая историческая эпоха создает свой стиль, свое искусство, вытекающее из формы восприятия действительности, из идейных направлений, из форм общественной жизни, для нее характерных.

Творчество Фридерика Шопена становится для нас в этих условиях образцом того, как органически сочетать народный музыкальный язык с индивидуальным профилем художественного высказывания, как в единстве содержания и формы решить проблему слияния национальной традиции с новыми эстетическими переживаниями людей народной Польши, каким образом вдохновляющую силу нашей музыки сделать доступной широким массам трудящихся? И в этом случае Шопен может быть для нас наставником и учителем.

Ведь немногие композиторы мира, подобно Шопену, умеют в малых формах выразить самые глубокие человеческие идеи, умеют вложить в них столько содержания, что их произведения и по сегодняшний день продолжают волновать как образованных музыкантов, так и неподготовленных слушателей.

Эта задача — приближения к массам художественных ценностей и дальнейшего их развития — стоит и перед нами. Мы должны неустанно продолжать дело, которое так настойчиво и сознательно делал Шопен, чтобы хотя отчасти быть достойными его величия.

Несомненно, в музыке Шопена имеется много элементов музыкальной культуры его эпохи. Воздействие венских классиков, на которых он воспитывался; влияния итальянской оперы, которую он так любил; влияния музыкального окружения Парижа, где он прожил всю вторую половину своей жизни. Имеются прежде всего элементы романтизма, типичные для поколения и эпохи Шопена, не говоря уже о неизгладимых впечатлениях варшавской среды, где воспитывался композитор и формировались его музыкальная и общая идеология, его мировоззрение, откуда он черпал эмоциональные импульсы. Однако все это, переплавленное гениальной психикой в монолитный сплав, не обладало бы той силой выразительности и самобытности, той индивидуальностью, что отличало Шопена от всех остальных романтиков, если бы не элемент народный, польский, проникающий во все его творения.

И до Шопена было много польских композиторов, использовавших польскую «сельскую музыку» в своих произведениях: Каминский, Стефани, Эльснер — в своих операх, Огинский — в своих полонезах.

Однако Шопен сделал это иначе, глубже, всестороннее. Опираясь на народную основу, он создавал музыку, звучащую по-своему, общечеловечески.

В скромности, которой отмечены жизнь и высказывания Шопена, мы находим завет, великий урок того служения, какими должны быть жизнь и творения художника. Эта скромность Шопена в своем деле учит нас тому, что все усилия художника — это лишь служение тем кому предстоит эту красоту впитать. Художе-

_________

* Из выступления проф. Болеслава Войтовича (Варшава), лауреата музыкальной премии 1949 года, на торжественном заседании, посвященном открытию «Шопеновского года».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Советские радиослушатели о музыке Шопена

С. С.

Польские композиторы и музыковеды о Ф. Шопене

Путь, указанный Шопеном*

Содержание