Выпуск № 10 (131) | 1949

органичный интернационализм, постоянный взаимообмен творческими достижениями. Общаясь друг с другом, испытывая плодотворнейшие взаимные воздействия, национальные музыкальные культуры получают невиданные возможности для художественного роста, для качественного и стилистического совершенствования.

В особенности важна для композиторов братских республик постоянная творческая связь с ведущим отрядом советских музыкантов — композиторами Москвы и Ленинграда, в числе которых имеются непосредственные наследники и хранители великих традиций русской музыкальной классики.

За время, прошедшее после Постановления ЦК ВКП(б) о музыке, неизмеримо усилилась и окрепла связь руководства Союза композиторов с творческими организациями братских республик. Былой разрыв между центром и периферией, характерный для прежнего «оргкомитетского» руководства ССК, решительно преодолен. Вошли в практику систематические приглашения в Москву национальных композиторов, прослушивания и обсуждения их творчества. Столь же часты практикуемые секретариатом ССК поездки московских композиторов и музыковедов в столицы союзных и автономных республик для ознакомления с местным музыкальным творчеством.

Однако само качество руководства еще оставляет желать лучшего. Обсуждения творчества местных композиторов, приезжающих в Москву, нередко проходят келейно, при очень слабом участии музыкальной общественности. Многие крупные композиторы столицы продолжают и ныне проявлять крайне ограниченный интерес к искусству братских народов. Не всегда достаточно продуктивны и командировки московских музыкантов в национальные республики, порою принимающие характер скороспелых гастрольных поездок, не оставляющие глубокого следа в местной музыкальной жизни.

Комиссия ССК по руководству творчеством композиторов союзных и автономных республик должна добиться большей массовости организуемых ею мероприятий, более широкого развертывания творческой дискуссии вокруг произведений национальной музыки.

Чрезвычайно плохо поставлена у нас пропаганда лучших образцов музыки народов СССР. Столичные и областные филармонии, Музыкальное издательство все еще мало интересуются творчеством композиторов братских республик. В программы симфонических и камерных концертов, в планы Музгиза попадает лишь крайне незначительное число произведений национальных композиторов. Сравнительно редко организуются выступления в Москве и Ленинграде ведущих певцов и музыкантов-исполнителей из братских республик. А мы помним по опыту декад национального искусства, какой жгучий интерес вызывало у советской аудитории знакомство с братскими музыкальными культурами и какую неоценимую пользу национальным музыкантам приносили их ответственнейшие отчетные встречи со столичным слушателем.

Необходимо резко активизировать все формы взаимного обмена музыкальными достижениями между братскими республиками СССР. Речь идет не только о парадных гастролях и показах в Москве. Надо, чтобы концертные аудитории Риги и Минска слушали новинки азербайджанской и грузинской музыки, чтобы слушатели Тбилиси и Еревана систематически знакомились с наиболее интересным, что создано композиторами Украины, Прибалтики, Ленинграда и т.п. В особенности важен творческий взаимообмен между родственными музыкальными культурами, связанными между собой давней общностью интонационных и стилистических признаков. Новую талантливую казахскую оперу с радостью примут слушатели Узбекистана, Татарии, Башкирии, балеты и оперы, создаваемые в Таллине, будут интересны аудиториям Вильнюса, Петрозаводска и т.п. Музыкальные учреждения Комитета по делам искусств и Комитета радиоинформации должны проявить больше инициативы для всемерной пропаганды лучших национальных опер и кантат, песен, хоров, организуя издание и обмен нотным материалом, а также высококвалифицированные переводы текстов с тем, чтобы сделать эти произведения достоянием всей многонациональной аудитории Советского Союза.

Совершенно недопустимым является невнимание нашего музыкознания и критики к судьбам музыкальных культур братских народов. Лишь крайне ограни-

ченное количество музыковедов Москвы и Ленинграда проявляет систематический профессиональный интерес к творчеству национальных композиторов. Важнейшие эстетические и музыкально-стилистические проблемы национального искусства, выдвигаемые практикой, не получают правильного, научного разрешения. Крайне распылена и кустарна деятельность музыковедов, изучающих национальный песенный фольклор. В курсах истории советской музыки, читаемых в столичных консерваториях, почти весь материал сосредоточен на творчестве русских композиторов, а музыка других братских народов освещается случайно и поверхностно. Наша критика и наука не смогут с достаточной полнотой решать творческие проблемы современности, замыкаясь в рамках только своей музыкальной культуры и игнорируя значительнейшие процессы, происходящие в музыке братских народов.

Надо всемерно усилить научную и творческую связь музыковедов Москвы и Ленинграда с музыковедческими силами союзных и автономных республик. Значительную помощь в этом деле должна сыграть намечающаяся на 1950 год всесоюзная конференция музыковедов и критиков.

Возросшая творческая активность национальных композиторов требует максимального улучшения работы местных союзов композиторов. Строжайшая требовательность к идейному и художественному уровню произведений, всемерное развертывание деловой профессиональной критики должны быть непреложным законом, основой основ в работе каждой местной организации. К сожалению, этого еще не могут понять некоторые товарищи, проявляющие ложный страх перед правдивой большевистской критикой. Об этом, например, свидетельствует глубоко порочная тенденция руководителей организации композиторов Казахстана (председатель — Е. Брусиловский) отвести направленные в их адрес критические замечания¹. Об этом же говорят и недопустимые факты зажима самокритики в Ташкентской консерватории (директор — композитор М. Ашрафи), вскрытые газетой «Правда Востока». В связи с этими фактами следует вновь напомнить мудрое предупреждение, высказанное товарищем А. А. Ждановым: «Там, где нет критики и творческих дискуссий, иссякают источники развития, укореняется тепличная обстановка затхлости и застоя, в которой меньше всего нуждаются наши композиторы».

Надо пожелать, чтобы проводимые осенью 1949 года творческие смотры послужили мощным толчком для развертывания большевистской критики и дискуссий в композиторских организациях братских республик, для создания новых талантливых и совершенных произведений, отражающих нашу социалистическую действительность.

Новый расцвет музыкального искусства народов СССР несомненно явится ярчайшим свидетельством того великого изобилия духовной культуры, которое украшает наше движение к светлым целям коммунизма.

_________

¹ По этому вопросу см. стр. 111 настоящего номера «Советской музыки».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание