Выпуск № 10 (131) | 1949 - страница 19

ку для наиболее совершенного и разнообразного воплощения их в высокопрофессиональных формах.

Так постепенно формировался язык «Отечественной героико-трагической оперы». Уже зимой 1834 года музыка оперы была почти готова. В ней оказались, в частности, использованными романс 20-х годов на слова Дельвига («Не осенний мелкий дождичек»), романс Андрея — будущего Вани — и ряд романсов и танцев, написанных в 20-е годы. Судя по некоторым данным¹, один из вариантов «Русского народного гимна», над которым работал композитор в 20-е годы, лег в основу заключительного хора-апофеоза «Славься». Вся эта огромная и плодотворная работа имела выдающееся значение в создании «Сусанина» — оперы высокоидейной и подлинно демократической.

Насколько глубоко и сознательно Глинка представлял себе задачи, стоящие перед русскими композиторами, свидетельствует любопытный разговор с Ф. Толстым по поводу оперетты, сочиненной этим неисправимым галломаном. Советуя ему отложить в сторону его «космополитическое произведеньице», Глинка при этом высказал следующую примечательную мысль: «С подобными пустячками нашему брату — русскому композитору выступать перед публикой не следует. Нам предстоит задача более серьезная — выработать собственный свой стиль и проложить для оперной русской музыки новую дорогу!»².

Да, это была подлинно новая дорога — дорога русской классической музыки!

Перед советскими композиторами в настоящее время стоит историческая задача, по масштабам и по размаху значительно превосходящая ту, которую веком ранее выполнил Глинка. Сущность ее — в создании оперы, которая раскрыла бы величие и патриотизм советских народов на новом этапе их исторического развития.

События Отечественной войны 1812 года всколыхнули весь русский народ, заставили широкие слои русской передовой интеллигенции переосмыслить многие явления. Они выдвинули на первый план идею укрепления русской государственности, высокое чувство народного патриотизма.

В нашу эпоху народы нашей страны, и прежде всего русский народ, пережили еще более значительные события истории. Они были участниками Великой Октябрьской социалистической революции, они стали защитниками своей новой социалистической Родины в тяжелую годину Великой Отечественной войны.

Перед нашим искусством и нашими художниками стала во всем величии историческая задача — в достойном, значительном произведении утвердить идею нового социалистического государства, нового социалистического уклада жизни, отразить и обобщить новый качественный этап в развитии русского патриотизма, когда народ защищает не только свою землю, свою духовную культуру (как это было в 1812 году), но и свое социалистическое государство.

Чтобы успешно выполнить эту историческую миссию, советские композиторы должны (так же как это некогда сделал Глинка) обобщить в своих будущих произведениях интонации, рожденные своей эпохой. За прошедшие три десятка лет существования советского общества происходил и происходит бурный процесс формирования музыкальных интонаций нашей новой социалистической эпохи. Как и во времена Глинки (но с значительно большей интенсивностью), проявляет себя массовое пенснетворчество. Происходит сложный, но глубоко плодотворный процесс взаимовлияния профессионального и самодеятельного народного искусства, в результате которого рождаются интонации нового советского быта.

Успех будущей советской классической оперы во многом зависит от того, насколько глубоко проникнет автор нового «Сусанина» в атмосферу новых бытовых интонаций и сумеет, подобно Глинке, воплотить их на высокопрофессиональном художественном уровне.

Ненормальная поляризация творческих сил — «песенники» и мастера крупной формы, отсутствие достаточно многочисленной группы композиторов, свободно владеющих техникой мелодического и гармонического развития и в то же время глубоко чувствующих интонационную атмосферу новой социалистической эпохи,

_________

¹ См. прим. Н. Финдейзена в «Русском биографическом словаре», стр. 281.

² См. «Воспоминания» Ф. Толстого. «Русская Старина», 1871, т. 3.

являются, на наш взгляд, основной причиной отставания крупных вокальных форм и прежде всего оперы и романса¹. Расцвет и развитие этих форм немыслимы вне чуткого и сознательного отбора, как и вне подлинного умения композитора глубоко проникнуть и впитать в себя мелодику, бытующую в народе. Именно на этой основе должен развиться высокопрофессиональный мелодический язык, глубоко индивидуальный, но вместе с тем близкий и понятный широкому советскому слушателю. Только на этом современном языке можно выразить новое содержание, определяемое высокими социалистическими идеями, и донести его до массового слушателя. Незачем доказывать, что этот музыкальный язык не может и не будет иметь ничего общего с тем «современным» языком XX столетия, который столь усердно рекламировался трубадурами космополитического творчества. Подлинный современный язык должен быть национально-почвенным, кровно связанным с современным музыкальным бытом наших народов, современными массовыми музыкальными жанрами. Он должен их глубоко и творчески использовать, но не копировать их внешние черты.

Создать репертуарную и любимую народом оперу — значит прежде всего овладеть именно этими требованиями. Только при этом условии опера «сделается достоянием всего народа» (Чайковский), оправдает свое высшее назначение, как подлинно демократический жанр.

Наши композиторы, подобно Глинке, Мусоргскому, Чайковскому и Римскому-Корсакову, должны смелее испытывать свои силы в «малых» вокальных формах на массовой народно-песенной основе. Ведь не случайно для многих композиторов-классиков романсы были предварительной, «лабораторной» стадией творчества на пути к созданию оперы. Напомним хотя бы о сознательно предпринятом Римским-Корсаковым опыте написания цикла романсов перед созданием «Царской невесты». Опера всегда была тем жанром, в котором раньше и острее, нежели в других музыкальных жанрах, происходил процесс усвоения и утверждения новых интонаций эпохи.

Великий опыт русских композиторов-классиков настойчиво говорит о том, что наши композиторы должны уделить максимум внимания важнейшей стадии осознания идейного замысла произведения, отчетливо представить себе развитие идеи в оперных образах. Без этого нельзя приступать к созданию полного текста оперы.

Не подлежит сомнению, что, подобно Глинке, положившему начало русской музыкальной классики и прежде всего классики оперной, новая советская опера откроет в недалеком будущем новый этап советской музыкальной классики. К этому мы все должны упорно стремиться. В успешном решении этой почетнейшей задачи — святой долг советских композиторов. Они должны решить ее с такой же настойчивостью, блеском и талантом, как это сделал в свое время великий Глинка.

_________

¹ Связь оперы и романса чутко и правильно ощущал В. В. Стасов, назвавший романс «осколком оперы».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание