автора; однако и в них сказывается уже совершенно иной подход к камерному жанру, чем в произведениях Римского-Корсакова 70-х годов: здесь полностью исчез общий, несколько умозрительный техницизм и суховато-графичный характер тем. Мелодика всего квартета очень напевна, и именно гибкий, песенный мелодизм определяет его стиль. Особенно показательна в этом отношении 2-я часть — Вариации, с ее сочной, закругленной, выразительной темой.
Именно это качество произведения и было подчеркнуто в исполнении его квартетом им. Н. А. Римского-Корсакова. Работая над репертуаром, составленным преимущественно из произведений русской музыки, квартет выработал определенный исполнительский стиль, характеризуемый большой эмоциональностью, непосредственностью и теплотой. Это-то стремление задушевно и искренне донести до слушателя живую, выразительную «поющую» мелодику и составляет самую привлекательную сторону художественного облика квартета; оно полностью искупает отдельные технические недочеты: не всегда безукоризненную интонацию, происходящую порой от излишней вибрации, и случайные шероховатости ансамбля.
За десять лет концертной работы квартет получил множество писем, отзывов и благодарностей от своих слушателей. Пожалуй, невозможно по-настоящему оценить деятельность коллектива, не ознакомившись хотя бы с малой частью этих отзывов. Вот что пишет квартету один из матросов Северного флота: «Когда я слушал вас, я почувствовал всю красоту и глубину великой русской музыки. Спасибо за то большое удовольствие, которое вы доставили многочисленной аудитории...». В статье, озаглавленной «Пропагандист народного искусства», в газете «На боевом посту» Забайкальского военного округа, говорится о концертах квартета, как о большом культурном событии: «Воины гарнизонов больших городов и пограничники на далеких заставах слушали его выступления, поднимающие законное чувство любви к Родине, чувство гордости за передовое русское музыкальное искусство». «Концерты квартета им. Римского-Корсакова служат воспитанию в наподе любви к неисчерпаемым богатствам русской музыкальной классики, к лучшим образцам советского и музыкального творчества. Поэтому понятно то чувство признательности, какое испытывает слушатель при встрече с квартетом...» (газета «Тихоокеанская звезда»).
Концерты квартета сопровождаются вступительными пояснениями; большинство отзывов отмечает ту помощь, которую они оказали слушателям, их доходчивость и содержательность. Эти пояснения, выливающиеся зачастую в форму небольшой лекции и, кроме того, чтение вступительных аннотаций перед каждым произведением, взял на себя альтист квартета Г. С. Введенский: это обязанность сложная, требующая двойного напряжения от ее исполнителя, но чрезвычайно важная и благодарная. Нет никакого сомнения, что наличие пояснений играет немалую роль в успехе концертов квартета и в той популярности, которую он заслуженно приобрел в массовой аудитории. И самая идея таких пояснений очень типична именно для данного квартета.
Квартет-популяризатор, он использует все пути для достижения своей главной цели: довести до самого неподготовленного слушателя лучшее, что есть в русской и западной музыкальной классике и советском музыкальном искусстве, привить этому слушателю любовь и интерес к камерному жанру. И очень многое из того, что нашел в своей работе квартет им. Н. А. Римского-Корсакова, может стать примером для других музыкальных коллективов.
М. Сабинина
По страницам печати
Во всех концах нашей необъятной страны звучит музыка, украшая быт народа, помогая ему радостно и творчески строить новую жизнь первого в мире социалистического государства. Во всех концах страны дети, юноши и девушки с увлечением приобщаются к трудному и прекрасному искусству музыки. Изо дня в день настойчиво посвящают музыкальные педагоги своих учеников в сокровенные тайны мира звуков, отдавая своему любимому делу все способности, всю энергию. Отклики печати на отчетные концерты музыкальных учебных заведений страны представляют яркую картину роста музыкальной культуры советского народа. Рецензии на эти концерты свидетельствуют о глубокой заинтересованности советской общественности художественным воспитанием молодого поколения.
Тов. А. Копретинский в газете «Советский Сахалин» (г. Южно-Сахалинск) сообщает об отчетном концерте в Южно-Сахалинской музыкальной школе:
«В зрительном зале Южно-Сахалинского Дома пионеров и школьников состоялся отчетный концерт учащихся Южно-Сахалинской музыкальной школы, посвященный окончанию учебного года.
Синий занавес медленно поднимается. Концерт ведет директор музыкальной школы Е. А. Карабанова.
— "Как пошли наши подруженьки", — объявляет она, — исполняют ученицы подготовительного класса Тома Тельпуховская и Нина Кочетова.
У Нины Кочетовой отличные музыкальные данные. Она — одна из самых юных исполнителей. На сцене — скрипач Лев Шнуров. Ему аккомпанирует Боря Карабанов. Юный скрипач взмахнул смычком. Аккорд — и потекли знакомые звуки русской народной песни: "Не брани меня, родная"».
С таким же любовным вниманием в отчете говорится о выступлениях Сережи Тулупова, Ольги Пинегиной, Гали Панкратовой, Любы Баклановой, Тани Моториной и других.
«Южносахалинская детская музыкальная школа существует всего полтора года. За это время здесь создан крепкий и сплоченный творческий коллектив. Дети обучаются музыке на репертуаре, отвечающем современным требованиям. В него входят русские классические музыкальные произведения, произведения советских композиторов, а также лучшие образцы западной музыкальной классики. Учащиеся окружены любовной заботой опытных преподавателей тт. Суворовой, Левинской, Ежкиной и Абай. 1948–1949 учебный год в школе закончился успешно».
Далеко, далеко от Южного Сахалина, в небольшом селении Кенже в Кабардинской республике также готовится пополнение армии музыкантов Советского Союза. «Кабардинская правда» пишет:
«До войны при Кабардинской детской музыкальной школе существовал интернат. В нем жили и обучались 50 детей местной национальности. Во время войны здание интерната было разрушено немецкими захватчиками.
В августе 1947 года правительство республики вынесло постановление об открытии филиалов детской музыкальной школы в селениях, расположенных вблизи Нальчика. С осени этого же года такие филиалы приступили к работе в селениях Вольный Аул и Кенже.
Сейчас в филиалах школы обучается 48 детей-кабардинцев. Ha днях воспитанники филиала детской музыкальной школы в селении Кенже отчитывались в своих успехах».
В газете перечисляются фамилии детей, выступавших на отчетном концерте, исполнивших на фортепиано, скрипке, виолончели, гобое, кларнете произведения классиков и советских композиторов.
Педагоги детской музыкальной школы в селении Кенже сеют семена музыкального искусства в плодоносную почву. Их воспитанники после окончания шкрлы идут дальше к высотам культуры и ма-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Неотложные задачи советской музыки 5
- Преодолеть до конца пережитки формалистического мышления 11
- Театр, отстающий от требований жизни 20
- Новый пушкинский балет 28
- О некоторых проблемах развития братских музыкальных культур 37
- Против невнимания к запросам масс 42
- За отличную советскую музыку быта 43
- Передаем легкую музыку 45
- Когда же появится оркестротека? 49
- Письма В. В. Стасова к С. Н. Кругликову 50
- Иоганн Штраус 54
- Хоровое творчество Эмиля Мелнгайлиса 60
- Киргизия — страна песен 62
- Белорусский народный оркестр 67
- Очерки музыкального быта Сормова. Очерк 2 71
- Полновский колхозный хор 76
- Н. М. Данилин — выдающийся русский хоровой дирижер 78
- Галина Баринова 80
- О детском хоровом пении 83
- Энтузиаст русских народных оркестров 87
- Молодые скрипачи 89
- «Садко» на сцене Большого театра 92
- Два «Садко» (1901−1949) 99
- Пушкинский спектакль в оперетте 100
- Новые оперы свердловских композиторов 101
- Квартет им. Н. А. Римского-Корсакова 103
- По страницам печати 106
- Хроника 111
- В несколько строк 115