на лучших концертных площадках столицы. Многие из песен хора были записаны на тонфильм, и сейчас их нередко можно услышать в радиопередачах. У всех, кому довелось слышать и видеть полновский хор, он неизменно пользовался успехом.

Чем же замечательно его искусство?

В исполнительской практике полновского хора нашла яркое выражение своеобразная манера псковского народного многоголосного хорового пения (с типичной только для этой местности подголосочной культурой).

Чистота интонаций и безупречный строй неизменно свойственны хору. Искренность, задушевность, непринужденность и мудрая простота придают его пению органичность и убедительность.

Если в прошлом полновский хор был более или менее случайным собранием любителей «поиграть песни», то теперь он стал организованным творческим коллективом. В хоре около 25 женщин, большинство из них в возрасте от 35 до 60 лет. Руководит хором передовая колхозница 60-летняя Анна Семеновна Санакова. Она тонко понимает русскую народную песню, отдает хору весь свой досуг, умеет привлечь к работе новых певиц; хор постоянно пополняется за счет молодежи. С молодыми участницами хора Анна Семеновна ведет особую работу. Она собирает их отдельно, показывает, как надо запевать ту или другую песню, рассказывает, как она сама понимает «смысл», то есть характер песни, и каким голосом надлежит ее петь — «мягким» или «мертвым», «визгливым» (резким, высоким) или «толстым». А на общей спевке Анна Семеновна прикрепляет молодых певиц к «старым» мастерицам «водить голосами», у которых они перенимают манеру голосоведения. В одном из последних писем певицы хора сообщали, что «...хор все растет и растет. На пушкинские торжества полновцы были приглашены Облисполкомом для выступления в Пушкиногорском районе (в районе села Михайловского)».

Репертуар хора полновских колхозниц отражает весь пройденный коллективом творческий путь. В прошлом он включал почти все многообразие жанров русского народного песенного творчества. Песни архаических жанров (святочные, масленичные, веснянки, семицкие и т. п.) теперь либо вовсе забыты, либо сохранились в памяти у немногих старейших певиц. Из обрядово-ритуальных песен в репертуаре хора удержались только свадебные. Хористки нередко запевают также и старые песни о солдатчине, об отхожих промыслах, нищете, о женитьбе «не по любви, а поневоле».

Нынешний репертуар хора складывается из героических, трудовых, лирических, шуточных и плясовых песен полновской старины и новых советских песен. Некоторые старые песни приобрели теперь новый смысл. Так, свадебной величальной «А кто у нас гость большой» теперь встречают бойцов Советской Армии, знатных колхозников из соседних районов, желанных гостей советской деревни. Есть и такие старые песни, в которые жизнь внесла свои поправки. Когда-то пели «По речушке, по Казанке, серый селезень плывет», а теперь поют «По речушке, да по Великой, фронтовик домой плывет». Новое содержание повлияло на темп, песня стала стремительней, энергичней.

Значительное место в репертуаре хора занимают песни о колхозной деревне, о Великой Отечественной войне и партизанском движении.

Среди любимых песен хора — «Колхозная урожайная» (поется с приплясом в характере свадебной-хороводной), «Провожала сына мать на святое дело», «О колхозном льне» и т. п.

Как и повсеместно, прочно вошли в быт полновцев частушки. Хористки сами сочиняют частушки, и каждое сколько-нибудь значительное событие находит в них свое отражение. Частушек здесь великое множество: и политических, и производственных, и шуточных, и лирических. Нет темы, которой не коснулись бы частушки. Хочется отметить одну очень характерную черту местного исполнительства частушек. Чаще всего они поются полновцами без какого-либо инструментального сопровождения. Несколько разных по тембру и регистрам голосов выделяются в аккомпанирующую группу, изображающую нечто вроде переборов гармонии. Такое пение частушек называется у полновцев «под язык».

Есть в репертуаре хора также и песни советских композиторов. Но пока их еще очень немного. Уместно отметить один короткий, но любопытный эпизод в деятельности хора.

В 1936 году заведующая Полновским районным клубом регулярно разучивала с хором песни современных авторов. Но подбор песен осуществлялся произвольно и, разумеется, без учета близости их к мелодическому строю местного песенного репертуара, на котором вырос хор. При разучивании песни по общехоровым правилам также игнорировались певческие традиции хора (в голосоведении, гармонизации и т. д.). Поэтому, хотя певицы и старались заучить новые песни, усилия их оказывались почти всегда тщетными. Мелодии не усваивались, а те, которые с большими усилиями все же удавалось выучить, звучали бедно, оживить их привычным для хора введением подголосков или украсить какими-либо свойственными их пению мелизмами так и не удалось.

Такая работа, разумеется, не приносила пользы хору, а, напротив, по словам певиц, «разладила» их так, что понадобилось длительное время, чтобы «сызнова сладиться». Самостоятельные попытки хора освоить песни композиторов в большинстве случаев также не увенчались полным успехом; чаще вceгo хор, поет их по-своему: оставляя без изменений текст, певицы перекладывают его на другие напевы.

Все это лишний раз показывает, что, работая с народным коллективом, необходимо учитывать его творческую историю и его исполнительский стиль. Разумеется, надо обогащать репертуар хора, надо расширять его исполнительские возможности. Но это следует делать, исходя из его творческой основы, не забывая о ее своеобразии, сочетая особенности хора с новым содержанием. К этому стремятся и сами певцы. В одном из писем они просят прислать какие-нибудь песенки, чтобы разучивать их: «Мы сейчас поем современные, которые знает наша молодежь, — "Калинку", "Рябину". А вы нам пришлите про товарища Сталина!».

В этой жажде нового, отражающего величие нашей жизни, в кровной связи с широчайшими народными массами скрыты неисчерпаемые возможности творческого роста хора полновских колхозниц и множества других самодеятельных хоровых коллективов.

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО И ПЕДАГОГИКА

Н. М. Данилин — выдающийся русский хоровой дирижер

Среди крупнейших деятелей русского хорового искусства Н. М. Данилин занимает одно из самых выдающихся мест.

В памяти людей, мало знавших его, встает образ сурового и даже несколько грубоватого человека. Но тот, кто близко общался с Николаем Михайловичем, кто испытал на себе обаяние его исполнительского и педагогического таланта, тот вспоминает прежде всего дирижера необычайной воли, требовательного педагога и широко образованного музыканта.

Н. М. Данилин

Внешний облик этого человека также был чрезвычайно обманчив. За кажущейся суровостью скрывалось чуткое сердце тонко чувствующего музыканта и хорошего, отзывчивого человека.

Н. М. Данилин родился 3 декабря 1878 года в Москве, в семье рабочего. С 1890 по 1897 год учился в Московском Синодальном училище, которое окончил со званием дирижера и народного учителя. В 1902 году он поступил в Московское филармоническое училище, которое окончил (в 1907 г.) с золотой медалыо по классу фортепиано А. Корещенко.

Вся дальнейшая исполнительская и педагогическая деятельность Николая Михайловича Данилина связана с развитием русской, хоровой культуры. 1910–1918 гг. — он главный дирижер Московского Синодального хора; 1918–1923 гг. — профессор Хоровой академии. С 1923 года и до самой смерти — профессор и руководитель кафедры хорового дирижирования Московской консерватории. В 30-х годах Данилин возглавлял крупнейшие хоровые коллективы нашей страны (Государственный хор Союза ССР и Ленинградскую академическую капеллу).

Н. М. Данилин впитал в себя лучшие традиции хоровой культуры прошлого и был активным строителем новой, советской хоровой культуры.

Еще в дореволюционные годы, когда русская хоровая культура и в творчестве, и в исполнительстве развивалась главным образом в церковном культовом плане, Николай Михайлович был чужд аскетическим канонам, холодной бесстрастности, созерцательности, характеризующими исполнение большинства хоровых коллективов.

Его искусство было всегда жизненное, земное, горячее и оптимистическое. Не только по своему внутреннему складу, но и по образованию он был чужд затхлой атмосфере церковно-певческого ремесленничества, чрезвычайно далекого от подлинного искусства. С самого начала своей хормейстерской деятельности он был не узким регентом, «управителем певчих», а широко образованным хоровым дирижером.

Исторические условия сложились благоприятно для него. Его дирижерский талант развернулся с блестящей яркостью на благодарном хоровом творчестве русских композиторов конца прошлого и начала нынешнего века. Замечательное хоровое творчество Чайковского, Рахманинова, Танеева, Кастальского, Викт. Калинникова, Гречанинова, Чеснокова нашло в Данилине достойного интерпретатора. Это было счастливое совпадение расцвета русского хорового творчества и исполнительства.

Несомненно, большое значение в формировании Данилина, как крупного хорового мастера, сыграло близкое общение с такими широко образованными музыкантами, как Смоленский, Кастальский, Рахманинов, Калинников, В. С. Орлов.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО И ПЕДАГОГИКА

Н. М. Данилин — выдающийся русский хоровой дирижер

Н. М. Данилин

Содержание