новиться патриотическими страницами «Полтавы» и «Клеветникам России»? В своей «отечественной героико-трагической опере» Глинка выразил те же чувства сыновней любви к родине, ту же гордость замечательными русскими людьми, что и Пушкин в его вдохновенных свободолюбивых стихах, глубоко запавших в народное сердце.
Нет возможности подробно развивать здесь эту тему — для этого пришлось бы писать исследование по истории русской классической оперы, проследив шаг за шагом, как преломились в ней патриотические идеи Пушкина. Надо лишь напомнить об этом и с благодарностью преклониться пред памятью гения, вдохновившего мысль поколений русских художников звука, слова и кисти.
Поэзия Пушкина вдохновляла и советских композиторов. В нашей стране широко известны балеты «Бахчисарайский фонтан» и «Кавказский пленник» Б. Асафьева, известны пушкинские романсы различных композиторов. С успехом идут опера В. Крюкова «Станционный смотритель» и балет Р. Глиэра «Медный всадник». Много новых произведений написано советскими композиторами к 150-летию со дня рождения великого русского поэта.
В прославлении памяти Пушкина принимают участие композиторы всех советских республик. Из Баку нам присылают романсы на пушкинские стихи, переведенные азербайджанскими поэтами, из Ташкента — узбекскими, из Таллина — эстонскими, из Йошкар-Ола — марийскими, латышские композиторы пишут романсы на русский текст и т. д. Пушкинская комиссия Союза советских композиторов прослушала и обсудила много разнообразных произведений, написанных на пушкинские стихи. Среди них — яркие хоры a capella А. Новикова и В. Кочетова, отличные детские песни М. Красева, вокальный цикл «Вольность» Б. Шехтера и еще много романсов других композиторов. Все эти факты говорят о большой творческой активности композиторов.
Но хотелось бы, чтобы интерес к Пушкину (равно как и к другим великим русским поэтам) пробуждался не только в торжественные дни юбилеев. Конечно, создание романсов на современную советскую тематику является задачей первостепенной важности, делом чести для всех советских композиторов. Но это не исключает необходимости систематической работы над русской классической поэзией, многие страницы которой звучат в наши дни с поразительной силой.
Пушкин определял вдохновение, как «склонность и живейшее расположение» к творческому труду. Далеко не всегда это проявляется в юбилейных произведениях, носящих подчас печать спешки. Надо поставить вопрос об ответственности композитора, обращающегося к стихам великого поэта. Композитор должен вкладывать в труд все свое вдохновение, все свое мастерство, стремясь приблизиться к высочайшему образцу пушкинской поэзии. А для этого требуется длительная, углубленная работа над наследием поэта.
В отношении Пушкина это тем более необходимо, что его поэзия до сих пор далеко не исчерпана композиторами. Многое еще ждет своего музыкального воплощения. Мы были бы плохими ценителями Пушкина, если бы позабыли об этом и не напомнили композиторам об их долге перед величайшим русским поэтом.
Большинство романсов на стихи Пушкина посвящено лирической теме. Это понятно: лирические стихотворения Пушкина с их несравненной музыкальностью не могли не привлечь пристального, мы сказали бы, — восторженного внимания русских композиторов. Могло ли быть иначе по отношению к поэту, который, по словам Чайковского, «...силою гениального таланта очень часто вырывается из тесных сфер стихотворчества в бесконечную область музыки. Это не пустая фраза. Независимо от сущности того, что он излагает в форме стиха... в его звуковой последовательности есть что-то проникающее в самую глубь души. Это что-то и есть музыка».
При исключительном внимании к лирической поэзии Пушкина оказалась недостаточно разработана его гражданская, свободолюбивая лирика. Лишь немногие классические произведения написаны на такие тексты (среди них «Анчар» и «Пророк» Римского-Корсакова, «Арион» Рахманинова). Немного сделали в этом отношении и советские композиторы.
Наш долг восполнить пробел в музыкальной «пушкиниане» и создать произведения, вдохновленные пламенными стихами Пушкина о славе России, о свободолюбивых чаяниях народа. Это сделать нелегко. Но сделать это необходимо.
Гений Пушкина мог осветить весь путь развития всего русского искусства (в том числе и музыкального) потому, что он был воодушевлен великими идеями преданности родине и свободе, любовью к народу, идеями, сохранившими свою силу и значение и в наше время. Пушкин живет среди нас, он наш современник, он помогает нам в борьбе за подлинно народное реалистическое искусство.
Он учит, как надо связывать художественное творчество с лучшими народными чаяниями, с прогрессивными идеями. Он учит заветам реализма, показывает пример борьбы с формализмом и космополитизмом всех разновидностей. Сколько раз он обличал постыдное раболепие перед чужеземцами, сколько раз с гордостью писал об уме, талантливости и стойкости своего народа! «Взгляните на русского крестьянина, — писал Пушкин, — есть ли тень рабского унижения в его поступи и речи? О его смелости и смышленности и говорить нечего... Никогда вы не встретите в нашем народе того, что французы называют "un badaud" (простофиля); никогда не заметите в нем ни грубого удивления, ни невежественного презрения к чужому». Пушкин разоблачал современную ему реакционную литературу словами, полностью сохранившими свою силу и сейчас, бьющими прямо по современному упадочному буржуазному искусству. Разве не могут быть адресованы его представителям пушкинские слова о писателях, которые «любят выставлять порок всегда и везде торжествующим и в сердце человеческом обретают только две струны: эгоизм и тщеславие»? Этому человеконенавистничеству противостоит светлое, жизнеутверждающее творчество Пушкина, бросившего в мир бессмертный призыв: «Да здравствует солнце, да скроется тьма!».
Величие его идей чувствуется и во вдохновленных им произведениях классиков русской музыки. Эти сочинения противостоят, точно несокрушимые утесы, неистовому разгулу модернизма, грозившего подорвать самые основы музыкального искусства. Но ничто не может затмить немеркнущий свет пушкинского гения, продолжающего освещать путь борьбы за прогрессивное реалистическое искусство, одним из основоположников и величайших представителей которого был сам поэт. В лучах солнца, взошедшего над воспрянувшей ото сна родиной Пушкина, «мерцают и тлеют» ложь и обман упадочной буржуазной культуры. Это солнце светит свободному советскому народу, светит всему прогрессивному человечеству, с гордостью называющего великое имя Пушкина!
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Солнце русской музыки 9
- Пушкин в русской музыке 13
- Народная песня в жизни и творчестве А. С. Пушкина 20
- Каменка 29
- Новое в музыкальной «пушкиниане» 38
- Русские композиторы и критики о Пушкине 46
- «Лейли и Меджнун» 48
- Балет Э. Каппа «Калевипоэг» 52
- Северная песня и ее носители 56
- А. М. Листопадов 64
- Литовская народная песня 68
- А. Н. Верстовский 73
- Пушкин и Верстовский 82
- О перестройке композиторского образования 84
- Лев Оборин 87
- Московские гастроли Мравинского 90
- Музыка страны бескрайних степей (На концертах декады казахской литературы в Москве) 93
- Смотр творчества композиторов Эстонии 96
- О Белорусском государственном хоре 98
- Молдавские композиторы в Москве 100
- Концертная жизнь 101
- Хроника 103
- В несколько строк 108
- Талантливый китайский композитор 110
- Музыка и бизнес 111
- Нотография и библиография 118