МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Музыка в цирке

Л. Миловидов

Музыка занимает в цирке важное место. За исключением номеров разговорного жанра, все цирковое представление сопровождается музыкой. Обычно вначале оркестр исполняет увертюру, а перед каждым последующим отделением — антракты. Музыка объединяет все цирковое представление в общее целое, — умело подобранная, она дополняет впечатление от программы. Таким образом цирки, так же как театры и концертные организации, могут быть пропагандистами советской музыки.

Какая музыка преподносится зрителю с арены цирка? При поверхностном процентном учете музыки, исполняющейся в цирках Москвы, Ленинграда, Саратова, Казани, Одессы, Ижевска, Баку, Фрунзе, Магнитогорска, дело обстоит как будто бы неплохо: около 50 процентов исполняющихся произведений приходится на долю советских композиторов. Но интересно узнать: кто эти композиторы?

Из 155 произведений советских композиторов, которые исполнялись в цирках в сентябре и октябре 1948 года, есть, конечно, произведения, принадлежащие композиторам, известным широким кругам музыкальной общественности, в том числе почти исключительно И. Дунаевскому. Авторы же большинства остальных — это И. Лавров, Н. Лавров, бывший дирижер Московского цирка Б. Машков, дирижер Одесского цирка Л. Зиссерман, дирижер Магнитогорского цирка И. Додюк, А. Чудов.

После прослушивания ряда их произведений на заседании Художественного совета Главного управления цирков композиторы говорили: «До слез обидно и жалко, что есть люди, которые превращают наше музыкальное искусство в пошлость. Слушать это было невозможно и тяжело...»

Нельзя не согласиться с этими справедливыми критическими высказываниями. Что, кроме возмущения, могут вызвать произведения И. и Н. Лавровых: фокстрот «Последний тайм», танго «Под звуки саксофона», «Мексиканская румба», «Тореадор», «Девушка из Севильи», «Бедуины», блюз «Вечер», фокстрот «Жокей», «Под звуки аккордеона», «Красавица креолка»? В том же духе сочиняет дирижер Магнитогорского цирка И. Додюк — автор таких «шедевров», как «Испанский пасадобль», «Барселона», слоу-фокс «Весна» и т. п. Сами названия этих произведений достаточно красноречиво говорят о гнилом подражательстве пошлым западным образцам. Они беззастенчиво насаждают низкопробную джазовую халтуру.

Нельзя не отметить, что и из произведений других советских композиторов для циркового репертуара отбираются преимущественно джазовые произведения. Из произведений композиторов М. Блантера, В. Кручинина, К. Листова, Ю. Хайта и других чаще всего исполняются фокстроты, танго, блюзы, как будто у этих авторов нет других музыкальных произведений.

Некоторые композиторы до сих пор не осознали порочности установившейся «традиции» и пытаются отстаивать пошлый джазовый репертуар. Одним из ярких примеров явилось выступление М. Блантера на Художественном совете Главного управления цирков в сентябре прошлого года, где он заявил буквально следующее: «Устранять фокстрот потому, что это пришло с Запада, — это не совсем убедительно, потому что так же можно устранить и вальс, и полонез, и многие танцы и остаться только с камаринской, чечеткой и «Во саду ли, в огороде». Трудно предположить, чтобы М. Блантер не знал разницы между прогрессивной классической музыкой и современной упадочной музыкой буржуазии! Еще труднее предположить, что он призывает игнорировать сокровищницу народного творчества СССР. Как же могли быть допущены им подобные безответственные высказывания? Никакой пользы делу принести они не могут. Гораздо было бы полезнее М. Блантеру в своем творчестве поменьше оглядываться на Запад и не снижать художественный уровень некоторых своих песен фокстротным аккомпанементом.

Цирковая музыка страдает не только от чрезмерного изобилия танго и фокстротов. Среди музыкальных цирковых номеров можно привести, кроме этого, еще множество примеров прямого издевательства над классическим наследием и самой беззастенчивой халтуры, насаждаемой, например, такими композиторами, как Л. Зиссерман,

И. Додюк. Эти, с позволения сказать, «мастера» низкопробной музыки беззастенчиво искажают произведения классиков, занимаются плагиатом и обильно снабжают такими плодами «своего» творчества артистов цирка.

Можно привести несколько примеров подобной «творческой деятельности». Так, безобразно выглядит музыкальное оформление «знаменитого» Зиссермана к цирковому номеру артиста Александрова (дрессировка леопардов), основанное на варварском искажении музыки Бетховена и Штрауса. Такое трюкачество справедливо было оценено кем-то из музыкантов, написавшим на клавире: «Шарлатан». Зиссерман сделал из вальса Штрауса новый галоп, присвоил себе музыку из увертюры «Эгмонт» Бетховена, конечно, тоже «своеобразно» исказив ее. Таким же способом он стал автором увертюры «Гейша» Джонса. Галопы вообще привлекают особое внимание Знссермана, «сочиняющего» их на самом неожиданном тематическом материале. Так он сделал еще один галоп «Русалка» (?!), взяв тему из арии Мельника Даргомыжского!

Лавры Зиссермана не дают покоя Додюку. Этот «композитор» «обратил внимание» на тему переклички трубы и тромбона из финала «Шехеразады» Н. Римского-Корсакова и сделал на этом материале марш-фокстрот. Нетрудно привести еще множество подобных примеров, являющихся прямым плагиатом и беззастенчивой халтурой.

Композиторы Зельцер, Розенфельд, Русаков (Поль-Марсель), Монков, Чудов и Лавровы пишут множество «выходов», «уходов», «финалов», серии галопов, вальсов, блюзов, танго и фокстротов. Вся эта низкопробная продукция находит энергичных пропагандистов в лице как самих авторов, так и их единомышленников. Среди них существует своеобразная круговая порука. Репертуар оркестра Магнитогорского цирка состоит почти исключительно из произведений дирижера этого оркестра Додюка и других «корифеев» цирковой музыки — Лавровых, Мошкова и т. д. Репертуар дирижера Зиссермана в Одессе наполовину состоит из его собственных произведений. В Ижевском цирке (дирижер Торчинский) почти половина произведений падает на долю И. и Н. Лавровых, А. Чудова и т. д.

Та же картина наблюдается и в других цирках. Одни и те же бездарные произведения исполняются изо дня в день, из месяца в месяц. В городе Тбилиси посетители цирка осуждены постоянно слушать одну и ту же музыку, в то время как цирковая программа меняется ежемесячно. Но дирижер Тбилисского цирка Дучидзе умудряется в течение трех месяцев играть одни и те же произведения, причем некоторые из них по нескольку раз в одном представлении. Колоритный штрих: должность дирижера Дучидзе совмещает с игрой в оркестре, где он исполняет партию тубы.

Нет надобности доказывать недопустимость создавшегося положения. Необходимы решительные и неотложные меры для оздоровления цирковой музыки.

Какой же музыки требуют разнообразные жанры циркового искусства и какова вообще должна быть музыка в цирке?

Цирк требует легкой, жизнерадостной, бодрой музыки. Она должна отличаться четкостью ритма, доходчивостью мелодической линии. Наиболее «удобными» для цирковых номеров пьесами являются галопы, вальсы, марши, различные ритмические танцы, интермеццо, увертюры и т. д. Но это не единственные музыкальные жанры, которые могут быть применимы в цирковой практике. И дело не столько в жанре, сколько в содержании, в характере музыкального произведения.

Многие артисты и дирижеры предпочитают пользоваться фокстротами, блюзами, танго и другими музыкальными формами и произведениями современной упадочной буржуазной музыки. Иные доходят до абсурда, заявляя, что под другую музыку работать нельзя. Но ведь всем известно, что цирковое искусство существует столетия, оно росло и развивалось без уродливой современной буржуазной музыки, а потому говорить о том, что необходима именно она, — смешно и глупо. Классическая музыка, народная музыка, музыка легкого жанра прошлого столетия прекрасно обеспечивала в прошлое время потребности цирка. И советскими композиторами написано немало очень хорошей музыки, которой должно быть отведено доминирующее место в советском цирковом искусстве.

Рецептов для музыкального оформления цирковых номеров не существует. «Специфика» цирковой музыки может быть освоена каждым композитором и вовсе не является уделом немногих «посвященных», как некоторые склонны это утверждать.

Нет какой-то особой специфики и в отдельных музыкальных произведениях, которые почему-то считают необходимым повторять при исполнении цирковых номеров определенного жанра. Так, например, увертюра И. Дунаевского из кинофильма «Дети капитана Гранта» во многих цирках используется как музыкальное оформление к номерам воздушных гимнастов. Причем не к одному данному номеру, а к разным. Что же? В этой музыке есть какая-то «воздушная специфика»? Конечно, нет! Дело обстоит проще. Кто-то удачно оформил этой музыкой воздушный номер, и другие стали это перенимать, — думать не надо и работы меньше! Номер воздушных гимнастов Лебединской и Щетинина удачно оформлен музыкой Мендельсона. К номеру воздушных гимнастов Резникова и Грибановой прекрасно подошла музыка Моцарта (1-я часть симфонии соль-минор) и т. д.

В идеале для каждого циркового номера необходимо писать специальную музыку, практически для большей части цирковых номеров музыка подбирается. Удачный подбор музыки зависит от дирижера, оформляющего музыкой цирковые представления, от его опытности в этом деле, его художественного чутья. Наиболее распространенный недостаток таких компиляций — это случайность подбора музыкальных произведений. Цирковые номера обычно достаточно продолжительны, к одному номеру подбирают по 4–6 произведений, чаще всего разных авторов. Бывает, что при этом прекрасная классическая музыка насильственно сочетается с низкопробной халтурой.

Особенно велика роль композитора, создающего репертуар для музыкальных эксцентриков. Как это ни странно, именно в этой области дело обстоит особенно плохо, и здесь особенно необходима творческая помощь специалистов-музыкантов. Необходимо не только писать новую музыку для разнообразных эксцентрических инструментов, но и найти новые темы и формы музыкальной экс-