за то, что Вы дали мне возможность продолжать учиться».
Как бы ликовал Мусоргский сейчас, увидев и услышав новую постановку своей оперы, над которой более двух лет любовно и тщательно работал коллектив лучшего оперного театра мира, не жалея на эту работу ни средств, ни сил, ни времени и создав попстине классический оперный спектакль, который блестящим праздником войдет в историю русской музыкальной культуры!
Богатейшая, полная необычайных красот хоровая партитура оперы выявлена в спектакле до конца. Хоровой коллектив театра, руководимый главным хормейстером М. Г. Шориным и хормейстерами А. Б. Хазановым и А. В. Рыбновым, живет на сцене и в массе, и в различных своих группах. Полная непринужденность пения, пристальное внимание к слову, глубокое вчувствование в мелос Мусоргского, безупречное интонирование и слитность голосов создают впечатление высокохудожественное и делают хор-народ действительно главной партией оперы.
Образ Бориса в спектакле убедительно трактуют два крупнейших наших артиста — А. Пирогов и М. Рейзен. Когда поет такой мощный коллектив, как хор Большого театра, то пение рядом с ним отдельных солистов особенно ответственно и под силу только певцам с отличными голосами и с яркой артистичностью. А. Пирогов и М. Рейзен с честью выдерживают это соревнование. Они не идут по пути декламации, а в красивом и выразительном пении выражают всю сложность и многообразность замысла композитора. Совершенно различные по своим артистическим индивидуальностям, А. Пирогов и М. Рейзен по-разному трактуют и лирические и трагические моменты своей партии. Однако обоими ими глубоко продуман и выявлен значительный масштаб личности Бориса Годунова как исторической фигуры. А. Пирогов сильнее зажигает сердца слушателей своей неукротимой эмоциональностью, увлекает своею самобытностью. М. Рейзен сдержаннее и мудрее. У него больше расчета в распределении вокальной энергии. Но оба они глубоко вникли, вжились в музыку «Бориса» и могли бы вместе с Мусоргским сказать известными его словами: «Я жил “Борисом”, в “Борисе”, и в мозгах моих прожитое время в “Борисе” отмечено дорогими метками, неизгладимыми...».
Н. Ханаев создал образ Шуйского, исходя из замысла Пушкина — Мусоргского, трактующих его как сильного и коварного политического интригана — врага Бориса Годунова. По меткому выражению Б. В. Асафьева, Мусоргский «...сравнял его (Шуйского) значение в действии со значением Бориса и обоих поставил на кипящем котле народного брожения». Трафаретная трактовка образа Шуйского, которая исходила из мягких, льстивых интонаций его вокальной партии, сбивающихся на характер пения лирического тенора, исправлена Н. Ханаевым, поющим более жестко, более драматично. От этого и сценический образ стал значительно сложнее и интереснее.
Выдающегося вокального успеха достиг М. Михайлов, исполняющий партию Пимена. Певец нашел новые исполнительские возможности в своем прекрасном голосе, достигая замечательного piano и мастерской филировки звука.
Борис Годунов — М. Рейзен
Юродивый — И. Козловский
Эпический образ русского летописца получил исчерпывающее воплощение в сценической игре М. Михайлова. Однако, если бы постановщик выявил и другую сторону этого образа — его роль обличителя Бориса, Пимен был бы еще более связан с развитием всей драмы.
Партию Самозванца исполняет Г. Нэлепп, который увлекает и своим прекрасным пением, и своей умной и талантливой сценической игрой. Голос его ярок, дикция отличная; можно отметить большие вокальные успехи артиста, сделанные им за последние годы после начала его работы в Большом театре.
Выдающегося успеха в партии юродивого достиг И. Козловский. Его отличное пение неотделимо от характерной сценической фигуры юродивого — исконно русского персонажа. Под обликом «блаженного» здесь скрывается смелый обличитель царя, выступающий от имени народа, олицетворяющий совесть народную. И. Козловский ярок и убедителен именно в гармоничном слиянии вокального и сценического начала; он наглядно доказал, что тембровая окраска звука должна быть теснейшим образом связана со сценическим воплощением образа. А как часто оперные артисты, забывая об этом, увлекаясь «звучком», неизменно впадают в фальшь и искусственность!
Хороши в новом оперном спектакле и остальные персонажи: М. Максакова, с большой силой и стилистически безупречно исполняющая роль Марины — авантюристки, надменной ставленницы польской шляхты и католической церкви, осуществляющих свои захватнические замыслы, А. Турчина — талантливая исполнительница партии шинкарки, Б. Златогорова и Е. Шуйская в партиях Федора и Ксении, И. Богданов (думный дьяк Андрей Щелкалов). Варлаам и Мисаил (В. Лубенцов и В. Якушенко) живо ведут свой сценический дуэт, в котором Мусоргский показал себя архигениальным реалистом, чутко вслушивающимся в русскую народную речь, пытливо всматривающимся в русские характеры, безошибочно верно воплощая в своей музыке и жизнь народных масс, и индивидуальные характеристики разнообразных персонажей — представителей народа.
Пимен — М. Михайлов
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Новые успехи советской музыки 5
- Молодые строители коммунизма (Впечатления делегата XI Съезда ВЛКСМ) 11
- Композитор и театр (Несколько слов о планах Большого театра) 14
- «Борис Годунов» в Большом театре 24
- К 81-й годовщине со дня рождения А. М. Горького 31
- Фельетоны 32
- Л. Н. Ревуцкий 40
- Новые произведения В. Бунина, Н. Будашкина и Л. Книппера 45
- Александр Арутюнян и его «Кантата о Родине» 50
- К вопросу о подготовке музыкальных кадров 57
- Всесоюзный смотр вокальных факультетов консерваторий 60
- Театральные воспоминания 64
- Музыка в цирке 73
- «Дон Карлос» на советской оперной сцене (К постановке в Молотовском оперном театре) 76
- Концертная жизнь 83
- Новые граммофонные пластинки 88
- Праздник песни в Сумах 89
- Творческий вечер А. В. Дорожкина 91
- По страницам печати 93
- Хроника 96
- В несколько строк 103
- Венгерские впечатления 105
- Польский народ чтит память Шопена 113
- Заметки о современном музыкальном творчестве в Германии 114
- Нотография и библиография 118