Выпуск № 5 (110) | 1947 - страница 8

которую ведет в самых широких масштабах Московская Государственная филармония, насчитывающая уже 27 лет существования. Создание Государственной филармонии оказалось под силу лишь советскому народу: до революции филармонии как главного руководящего центра концертной жизни не существовало, да и самый размах концертной жизни был неизмеримо меньшим. О масштабах московской концертной жизни могут дать представление следующие цифры. Московская филармония устраивает ежегодно свыше 2000 концертов, из них свыше 100 — симфонических. Если добавить к этому 50–60 симфонических концертов оркестров Всесоюзного радиокомитета и Московской Областной филармонии, то перспектива пропаганды лучших достижений музыкальной культуры станет еще грандиознее.

Нет возможности перечислить все примечательные явления московской концертной жизни: в программах симфонических и камерных концертов широко представлена русская и западноевропейская музыкальная классика. Особое место занимают монографические циклы концертов, посвященных творчеству крупнейших композиторов. Неоднократно организовывались циклы концертов из произведений Чайковского (все симфонические произведения), Бетховена (все симфонии, сонаты, квартеты), Рахманинова (все симфонические произведения), Шопена, Скрябина (все фортепианные сочинения). К этому надо добавить пользующиеся неизменным успехом циклы «Русский романс», «Русская фортепианная музыка» и т. д. На московских концертных эстрадах часто исполняются монументальные вокально-симфонические произведения. И, наконец, самым широким образом представлено советское музыкальное творчество. Не будет преувеличением сказать, что почти все выдающиеся произведения советских композиторов прозвучали в Москве и что она занимает ведущее место в пропаганде советского музыкального творчества. Это также существеннейшая особенность московской музыкальной жизни.

Вся советская страна знает оперные театры столицы и прежде всего — Большой театр и его прославленных артистов: Обухову, Барсову, Максакову, Держинскую, Шпиллер, Давыдову, Пирогова, Михайлова, Рейзена, Лемешева, Козловского и других. В переполненном зале Большого театра всегда можно встретить не только москвичей, но и представителей самых различных советских городов и республик. Всякий приехавший в Москву стремится побывать в Большом театре, приобретающем, таким образом, подлинно всесоюзное значение и известность. Советское оперное искусство обогатилось принципиально новыми чертами по сравнению с предшествующим, и это прямо и непосредственно связано с деятельностью замечательных московских мастеров — К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Еще в первые годы существования советского государства они приступили к энергичной деятельности по обновлению принципиальных основ искусства оперного певца и режиссера, добившись замечательных результатов. Они принесли в практику оперного дела реалистические традиции Московского Художественного театра и, тем самым, открыли новую эпоху в оперном искусстве. Воздействие их принципов в той или иной степени благотворно сказалось на творческой деятельности всех советских оперных театров, стремящихся к идеалу реалистического, правдивого воплощения созданий оперной классики.

Необычайно возросло значение Москвы как центра советского музыкального образования. В первую очередь, это связано с деятельностью

Московской ордена Ленина Государственной консерватории имени Чайковского, недавно отпраздновавшей свой 80-летний юбилей. Советское правительство высоко оценило ее заслуги: ряду ее профессоров и педагогов были присвоены почетные звания народных артистов и вручены ордена и медали. В числе профессоров консерватории мы встречаем крупнейших музыкантов: Н. Мясковского, В. Шебалина, Д. Шостаковича, Ю. Шапорина, К- Игумнова, А. Гольденвейзера, Г. Нейгауза, А. Гедике, В. Софроницкого, Л. Оборина, Г. Гинзбурга, С. Фейнберга, Д. Ойстраха, С. Козолупова, А. Ямпольского и др. За 30 лет консерватория вырастила целое поколение высококвалифицированных музыкантов, среди которых многие являются лауреатами Сталинской премии и прославленными победителями на международных исполнительских конкурсах. Московская консерватория превратилась в целый учебный комбинат, включающий ВУЗ, музыкальное училище и школу, ряд национальных студий, Научно-исследовательский кабинет и пр.

В национальных студиях консерватории обучается молодежь, прибывшая из самых различных союзных и автономных республик. Результаты этой работы очень значительны, ибо из стен консерватории на родину возвращаются не только отдельные музыкальные деятели, но и целые коллективы. Так, например, татарская студия воспитала труппу Казанского оперного театра, башкирская студия подготовила труппу для Уфы. Добавим, что многие московские музыканты работали и работают в национальных республиках, внося свой талант и творческий опыт в их культурное строительство. Наконец, именно в Москве проходили декады национального искусства, культурное и политическое значение которых не требует разъяснений. Москва стала всесоюзной трибуной, с высоты которой выступали с творческими отчетами деятели искусств советских республик. И их голос был услышан всей советской страной.

О музыкальной жизни нашей Москвы можно написать целый ряд статей и очерков, но и это едва ли исчерпает тему до конца — так многообразна и интенсивна деятельность московских музыкантов. Дело, однако, не только в достижениях отдельных артистов и целых коллективов, не только в формировании новых исполнительских и композиторских идеалов. Есть еще одна важнейшая особенность московской музыкальной жизни, о которой необходимо сказать в заключение. Это подлинный демократизм советского музыкального искусства, обращающегося к широким массам народа. Если раньше сокровища музыкальной культуры были доступны немногим, то теперь они стали достоянием всего народа. Потому так необычайно возросло количество посетителей театров и концертов. Одним из самых ярких показателей этого расширения аудитории является факт организации концертов в рабочих клубах и Дворцах культуры. Одна Московская Государственная филармония организует ежегодно тысячи таких концертов. Нельзя забыть о многочисленных детских концертах, о циклах лекций о музыке, привлекающих массу посетителей, о плодотворной работе Музыкального университета Московской филармонии. Широкий размах музыкально-просветительной работы в рабочих районах явился бесспорным достижением советской музыкальной культуры.

И эти достижения приобретают значение, далеко выходящее за пределы нашей страны: Москва превратилась в крупнейший музыкальный центр, чье влияние ощущается во всех уголках земного шара. Нет надобности доказывать значительность этого влияния — оно несомненно для каждого, кто хоть сколько-нибудь знаком с фактами широкого

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание