Виктор Томилин1
Л. КЕРШНЕР
Мой стиль — это мои убеждения.
Эти слова, обведенные красным карандашом в одном из дневников композитора, служат лучшим эпиграфом к его творчеству. Композитор-гражданин в полном смысле этого слова, он все зрелые годы своей недолгой жизни посвятил делу социалистической Родины, делу борьбы с фашизмом. Говорить в музыке языком своего народа, бороться своей музыкой за идеалы народа, за уничтожение фашизма во всем мире — такова была его задача. И когда пришла война, Виктор Томилин, отказавшись от работы в тылу, взял винтовку и пошел на фронт.
Во фронтовой газете «На страже», в обзоре боевых действий в свое время было сообщение: «Подразделение под командованием лейтенанта Томилина смелым броском ворвалось в окопы противника и забросало его гранатами <...>».
Убеждения Виктора Томилина — убеждения советского гражданина — были сильнейшим творческим импульсом его на редкость дельной, целеустремленной натуры. В формировании этих убеждений значительную роль сыграла семья. С самого раннего детства Виктора окружала атмосфера большой моральной чистоты, крепких демократических убеждений. Они проявились в действии в годы интервенции и Гражданской войны, когда Виктор был еще школьником. На Украину (семья В. Томилина жила в Киеве, Бердичеве и в местечке Иванково) пришли немцы. Группа школьников, в которую входил Виктор, стала составлять и распространять листовки, направленные против немецких захватчиков.
Большой, старый докторский дом (отчим Виктора был врачом и в то время служил в Красной армии), с его чуланами и поместительным чердаком, не раз служил → был убежищем для тех, чьей жизни угрожали контрреволюционные банды. Виктор был «проводником», «связистом». Свои обязанности он выполнял ловко и просто, с той знакомой всем, кто его знал впоследствии, скромной манерой, с усмешкой и блестками юмора в глазах.
Окончилась Гражданская война. Виктор Томилин возвращается в Киев, и здесь начинается его музыкальная жизнь. Первый опыт сочинения относился еще к его 10-летнему возрасту. А систематические занятия музыкой начались с 14 лет, в музыкальной школе, затем в Музыкальном институте Лысенко, на научно-теоретическом факультете. Эти годы, вплоть до отъезда в Ленинград (1927), были годами жадной учебы, жадного познавания впервые и все полнее открывающегося нового мира — мира музыки. Но время нахождения себя, своего места в этом новом мире было еще впереди.
Знания приобретались не только на школьной скамье. Одно за другим просматривались, изучались произведения мировой музыкальной литературы. И одно за другим, порой как будто вне всякой логики, сменялись увлечения: Римский-Корсаков, Бородин, Мусоргский, венские классики, Вагнер, Верди, Прокофьев, Стравинский. Это было накопление материала для дальнейшего его отбора. При совершенно исключительной музыкальной памяти, работоспособности и целеустремленности, которыми обладал Томилин, материал этот становился прочным фундаментом. В то же время увеличивался интерес к фольклору.
Попав в Институт Лысенко, Виктор сразу окунулся в атмосферу борьбы и брожения. Обстановка была сложная. С одной стороны — педагоги, представители традиционных методов и воззрений; с другой — рассматриваемый ими как еретик и бунтарь — Б. Л. Яворский. И, наконец, группа наиболее талантливой, ищущей молодежи (к которой примкнул и Томилин), во главе с нынешними профессорами, а в те годы молодыми педагогами — А. Альшвангом и В. Цуккерманом.
Из Института Томилин вынес не только известное количество знаний, но и навыки критического освоения материала. Остальные четырнадцать лет своей не-
_________
1 Виктор Томилин родился 15 мая 1908 года. Пал смертью храбрых 9 ноября 1941 года в жестоком бою с фашистскими захватчиками на подступах к Ленинграду, у Невской Дубровки 9 ноября 1941 года.
долгой жизни Виктор Томили., провел в Ленинграде. В основном здесь, наряду с тем же упорным накапливанием знаний, шел отбор материала, выработка собственного музыкального языка и нахождение себя в советской музыкальной действительности — как в области творчества, так и в музыкальной деятельности.
Первые годы учебы в Ленинграде прошли в одном из музыкальных техникумов, у П. Б. Рязанова. Консерватория была окончена в 1932 году у В. В. Щербачёва. Если у Рязанова Виктор Томилин мог многое почерпнуть в области претворения народного мелоса, то яркостью ощущения оркестровых красок, он, помимо природного предрасположения, во многом обязан Владимиру Владимировичу Щербачёву.
Год за годом, в рабочих дневниках и записях композитора идут пометки о сделанном: не говоря о творческой работе — об интенсивной работе в Союзе композиторов, где Томилин в свое время возглавлял оборонный сектор; о работе с самодеятельностью (в основном на заводе «Красный треугольник»); о творческих командировках, используемых им всегда крайне добросовестно и плодотворно; указания на связанную с комсомолом работу по антифашистской песне; заметки о педагогической работе, с благодарностью вспоминаемой учениками, наконец, о работе в области музыкального фольклора. Пометки, говорящие о Викторе Томилине не только как о композиторе, но и как о музыкальном деятеле, о его интенсивной работоспособности, энергии, о широком охвате и разносторонности интересов.
О широте круга интересов Томилина свидетельствует и его библиотека, составлявшаяся с большой любовью, непрерывно, даже во времена материальных затруднений. Аккуратно стоят на полках сочинения любимых с детства Чехова, Гоголя, Пушкина, Белинского, Толстого, Горького, советских поэтов и писателей. Из западных классиков — Шекспир (его хроникам была отдана дань увлечения) Мольер, Анатоль Франс, Бальзак, наконец, Стендаль. Среди нот — ряд редких клавиров и партитур.
Аккуратно переписанные собственные сочинения, ценные фольклорные записи, папки и тетради... Их много — с начатыми и неоконченными работами, — один из страшных счетов за погибшую талантливую жизнь, который мир может предъявить фашизму.
Отдельные черты будущего музыкального облика Тамилина намечаются уже в некоторых из его первых сочинений. Так, в обработках для хора пяти украинских песен (1926) ощущается не только любовь к фольклорному материалу, но и чутье в смысле выбора средств гармонизации, в смысле применения рамок тактового размера к народно-песенной строфе.
Инструментальные ансамбли1, написанные в период экспериментальных исканий, свидетельствуют о живом ощущении характера инструментов. В формировании собственного музыкального стиля большую роль сыграла работа Томилина в музыкально-театральной области. Писать музыку к клубным и театральным постановкам приходилось часто для заработка, и вряд ли все использованные сюжеты привлекали композитора в равной мере. Но в целом этот жанр оказался ему близок.
Сочинение по конкретному заданию — для клубной аудитории — сыграло свою роль в дальнейшей демократизации музыкального языка Томилина2. В то же время необходимость приспосабливаться к ограниченным возможностям инструментального сопровождения наталкивала на поиски различных, не совсем обыденных сочетаний. Наконец, длительная работа в области театральной музыки помогла овладеть методом музыкальной драматургии, что сказалось и в других областях: и в антифашистских песнях, и в музыке к кинофильмам, и в созданных на этой основе сюитах.
Постоянная, непосредственная связь с рабочей аудиторией, необходимость в практике клубной работы быстро реагировать на политические события — все это сыграло свою роль в свойственном Томилину ощущении современной советской жизни.
С 1934 года (к этому времени относится появление первой антифашистской песни Томилина — «Песни о Тельмане»), начинает вырисовываться полностью творческий облик композитора. Окончательно устанавливается сфера творчества: вокальная музыка, музыка театральная, инструментальная программная музыка3 .
_________
1 Две пьесы для шести инструментов (флейта, гобой, кларнет, скрипка, альт,, виолончель; 1927) и Сюита (две части) для пяти инструментов (флейта, кларнет, фагот, скрипка, виолончель; 1928).
2 Знание этой аудитории подкреплялось работой с самодеятельностью; для Виктора Томилина это было одним из средств непосредственного общения с массовым слушателем.
3 Решающую роль в определении этой сферы сыграло, видимо, стремление к наибольшей конкретизации музыкального языка. Это, в свою очередь, было связано, по-видимому, с тем, что для Томилина его музыка была, помимо всего, средством для непосредственного выражения его убеждений, проводником глубоко волновавших его идей. Отсюда — горячий отклик на политические события, отсюда и то, что произведения, рождавшиеся как этот отклик (те же антифашистские песни), никогда не являются «агитками», «музыкой на случай». Это произведения полноценные и по своему содержанию, и по выполнению.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Ленинградский Союз советских композиторов 3
- Лауреаты Сталинских премий 9
- Итоги соревнования композиторов 20
- Советский балет и балеты М. Чулаки 24
- Камерная музыка Ю. Свиридова 33
- Концерт В. Волошинова для скрипки и органа 39
- Виктор Томилин 43
- Опера «Намус» Л. Ходжа-Эйнатова 47
- За творческую перестройку 53
- Памяти музыканта-общественника Валентины Семеновны Серовой 66
- Забытая повесть о русском музыканте 71
- О ладовой основе сочинений Шостаковича 75
- Московская школа пианизма 85
- Владимир Владимирович Софроницкий 91
- А. В. Вержбилович 97
- «Сорочинская ярмарка» в оперно-драматическом театре им. Станиславского 100
- Вечер советской оперы 102
- «Реквием» Берлиоза в Москве 103
- Концерт С. Н. Шапошникова 105
- Ленинградские композиторы на радио 105
- Глинкинская сессия в Ленинграде 106
- Педагоги музыкальных школ на концертной эстраде 108
- Музыкальное искусство Казахстана 109
- Музыкальная жизнь Костромы 112
- Памяти И. П. Шишова 113
- Нотография и библиография 116
- Летопись советской музыкальной жизни 118