Советское хоровое творчество на новом этапе

С. ПОПОВ

Хоровое пение — массовый вид музыкального искусства. Через хоровое пение самые широкие слои народа активно соприкасаются с музыкальным искусством. Особенно велико значение хорового искусства в нашей стране, народы которой всегда пели о своих горестях, радостях и стремлениях, создавая чудесные хоровые песни.

Первыми ростками советской музыки были именно хоровые песни, возникшие среди самих масс (песни «Смело мы в бой пойдем», «Наш паровоз», «Расстрел коммунаров» и многие другие). Почин масс был воспринят композиторами. Одним из первых композиторов, откликнувшихся на запросы народа, был Д. Васильев-Буглай. Наряду с ним в области хорового творчества начали работать А. Кастальский, Г. Лобачев, М. Красев, Л. Шульгин, А. Титов и другие.

Советское хоровое творчество развивалось неравномерно. Временами развитие его было интенсивным и достигало значительных вершин в творчестве отдельных композиторов, например, у А. А. Давиденко и у А. В. Александрова. Временами же оно приходило в упадок. Наиболее низкий уровень хорового творчества наблюдался в период господства формалистического направления. Хоровое творчество не привлекало внимания композиторов-формалистов, самая природа хорового пения — массового искусства — враждебна формализму; народ не приемлет того, что чуждо его национальным традициям и здоровому художественному вкусу.

Прошло уже два года со времени Постановления ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба», где указывалось на необходимость развития хорового творчества. Многое изменилось с тех пор в этой области. В Союзе советских композиторов создана комиссия по хоровой музыке. Композиторы, пишущие для хора, получили возможность творческого общения и консультаций. Хоровая комиссия во многом помогла нашим композиторам, ставшим больше и разнообразнее писать для хора. Если на 2-м пленуме Союза советских композиторов хоровое творчество было представлено скромно, то на 3-м пленуме оно занимало значительное место: были показаны оратории, кантаты, отдельные хоровые произведения. Такие произведения, как «Кантата о Родине» A. Арутюняна, «Славься, отчизна моя!» Е. Жуковского, «Песнь о лесах» Д. Шостаковича, «Земля Сибирская» Н. Крюкова, «Песнь о России» А. Егорова, хоровая симфония Г. Попова, должны быть расценены, как удачи советского хорового творчества, несмотря на то, что в этих произведениях есть спорные моменты.

Заслуживают быть отмеченными хоровые произведения, созданные в связи c юбилеем Пушкина.

А. Новиков написал цикл из шести хоров, отличающийся выдающимися качествами. Два хора из этого цикла — «Любовь» и «Веселый пир» — получили широкую популярность: они исполняются профессиональными коллективами, хорами музыкальных учебных заведений, используются в качестве учебного материала в классах хорового дирижирования. Не менее интересны и пушкинские хоры B. Шебалина. Некоторые из них, как, например, «Зимняя дорога» и «Стрекотунья белобока», являются жемчужинами хорового творчества, получившими широкое распространение в исполнительской и педагогической практике. Своеобразен хоровой цикл В. Кочетова на тексты русских народных песен, записанных Пуш-

киным. Эти хоры связаны с интонациями старинной русской крестьянской песни, но они приобрели новые черты, дающие ощущение современности. Интересны пушкинские хоры А. Титова — «Буря мглою небо кроет» и «Ночной зефир» и хоры С. Потоцкого — «Тройка» и «Долинушка».

Эти произведения имеют особенно большое значение, так как способствуют возрождению культуры музыкального творчества для хора a capella.

Хоры на пушкинские тексты следует охарактеризовать, как несомненную удачу. Но успокаиваться на этом мы не можем. Прежде всего нам нужны хоровые произведения на советскую тематику. Успехи в этом направлении незначительны. Правда, мы имеем несколько удачных хоров Д. Васильева-Буглая, М. Коваля, В. Мурадели, А. Колосова, Л. Шульгина, Г. Смирновой, В. Шебалина, Г. Попова и других. Но все это явно недостаточно и не может удовлетворить потребностей народа.

Могут возразить, что у нас написано много хороших массовых песен самого разнообразного содержания. Но массовые песни не могут заменить хоровых произведений. Наши самодеятельные хоры не удовлетворяются одноголосной массовой песней; они хотят иметь многоголосный хоровой репертуар. Вот несколько фактов.

На одну из репетиций хора Московского университета автор этих строк принес песню, имевшую положительные художественные качества, но по своей фактуре в основном одноголосную. Певцы попросили сыграть хоровую партитуру песни без фортепианного сопровождения. После того, как их просьба была выполнена, один из певцов задал вопрос: «А нельзя ли нам обойтись без этой песни?» Я спросил, чем же ему не нравится предлагаемое произведение. — Своей бедностью, — всем надо петь в один голос, а это совсем не интересно,— ответил он. Это мнение поддержал весь коллектив, и пришлось отказаться от изучения песни.

Студентка Московской консерватории Т. Красотина разучивала с хоровым коллективом автозавода им. Сталина «Казачью песню» Холминова, — произведение интересное по музыкальным качествам, написанное для двух голосов. В процессе работы участники хора высказывали просьбу не брать впредь для разучивания с хором двухголосных песен, ибо это их не удовлетворяет.

Слушая пение на демонстрациях, прогулках, народных праздниках, приходится отмечать, что оно чаще всего является одноголосным. При этом низким голосам приходится кричать в неудобных для них регистрах; если же инициатива запева принадлежит низким голосам, то в трудных условиях оказываются высокие. Одной из причин такого характера массового пения является отсутствие массовой хоровой песни.

Большинство наших массовых песен по своему характеру одноголосны и не несут в себе хорового начала, хотя в нотных изданиях обычно имеется и второй голос, а иногда и третий. В громадном большинстве случаев этот второй голос плохо запоминается и не связан органически с основной мелодией. Кроме того, исполнение этих песен предусматривает обязательное инструментальное сопровождение, без чего они звучат бедно и убого. Большинство наших массовых песен — это произведения, предназначенные для сольного эстрадного исполнения. Нашему народу нужна массовая хоровая песня, то есть песня многоголосная по своей природе, каждый голос которой выразителен, легко запоминаем и написан в естественной тесситуре. Важнейшим качеством такой песни является художественно полноценное звучание ее в массовом хоровом исполнении без всякого инструментального сопровождения. Таких массовых песен мы сейчас почти не имеем. Задача создания хоровых произведений для самодеятельности и массовой хоровой песни в настоящее время стоит перед нашими композиторами со всей остротой.

Мы имеем несомненные успехи в области крупных хоровых произведений, меньшие — в работе над репертуаром для хоровой самодеятельности и почти никаких — в создании массовой хоровой песни. Современная советская тема не стала еще ведущей в нашем хоровом творчестве. Объясняется это, к сожалению, все еще недостаточной связью композиторов с широкими массами, значительная часть композиторов не общается повседневно с народом, замыкается в узком кругу музыкантов-профессионалов. Естественно, что они не знают певческих потребностей народа. Многие ли композиторы практически связаны с самодеятельными хорами?

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Советское хоровое творчество на новом этапе

С. ПОПОВ

Содержание