верхнем регистре, ее исполнение можно было бы назвать отличным.

Монтаж оперы сделан вполне умело, достаточно полно, последовательно, целостно (редактор В. Бекман). Можно лишь пожалеть, что содержание романа В. Гюго представляется в этом монтаже чрезвычайно обедненным... Но такова уж судьба почти каждого монументального литературного произведения, инсценированного для театральной оперной постановки, да еще дополнительно втиснутого в «прокрустово ложе» ограниченного хронометража радиовещания.

Но при всем этом «Эсмеральда» Даргомыжского в эфире представляет большой художественный интерес.

С. К.

Юбилей педагога

26 марта в Малом зале состоялся концерт из педагогических сочинений Владимира Александровича Зиринга, одного из старейших педагогов Московской консерватории.

В программе были представлены произведения Зиринга для фортепиано, скрипки, виолончели, валторны и голоса. Исполнителями выступили ученики московских музыкальных школ и училищ, а также студенты консерватории.

По стилистической направленности произведения Зиринга примыкают к А. Т. Гречанинову, под руководством которого Зиринг начал в 1907 году свою композиторскую деятельность. Бережное и тактичное использование русских народных мелодий, со вкусом гармонизованных, — одна из характерных особенностей творчества Зиринга. В этом отношении особенно показательны фортепианные пьесы: «Русская песня», исполненная 6-летним пианистом, учеником Центральной музыкальной школы при Московской консерватории Валерием Камышевым, и пьесы «Сказание» и «Плясовая», сыгранные юной пианисткой Наташей Ярской (Музыкальная школа им. Стасова).

Превосходный в прошлом пианист — ученик Зверева и Сафонова (по классу которого в 1899 году он окончил Московскую консерваторию), В. Зиринг много выступал как аккомпаниатор и солист — исполнитель главным образом своих сочинений.

Как композитор, В. Зиринг продолжает лучшие педагогические традиции русской школы. Он придает большое значение элементам программности в воспитании творческого воображения ребенка. Поэтому большинство его инструментальных пьес носит характерные заголовки и отличается яркой образностью. Чрезвычайно полезную роль в развитии советской пианистической школы играют разнообразные этюды Зиринга, построенные чаще всего на основе русской народной мелодики и отличающиеся многими художественными и техническими достоинствами.

Состоявшийся концерт продемонстрировал, что в лице В. А. Зиринга советская общественность имеет талантливого композитора, интенсивно работающего в такой важной области, как создание и расширение детского музыкально-педагогического репертуара. Присутствовавшая на концерте многочисленная аудитория тепло приветствовала юбиляра.

М. С.

Фердинанд Лауб

(К 75-летию со дня смерти)

1 апреля 1950 года исполнилось 75 лет со дня смерти замечательного чешского скрипача-виртуоза Фердинанда Лауба.

Ф. Лауб родился 19 января 1832 года в Праге, в семье музыканта. Обучаться игре на скрипке начал под руководством своего отца.

Фердинанд Лауб

Способности будущего художника-исполнителя развивались очень быстро; в девятилетнем возрасте одаренный скрипач совершил свое первое концертное турне по Чехии.

В 1843 году Лауб поступает в Пражскую консерваторию, продолжая совершенствовать свое исполнительское мастерство. По окончании консерватории молодой скрипач дает концерты во Франции, Англии, Австрии.

Лауб принимал самое активное участие в строительстве чешской музыкальной культуры. Вместе с Бедржихом Сметаной он явился одним из организаторов концертов «Умелецкой Беседы». В первом из концертов эти два замечательных музыканта исполнили «Крейцерову сонату» Бетховена. Слава Лауба, как блестящего исполнителя, быстро распространилась по Чехии и далеко за ее пределами.

В 1859 году Ф. Лауб приезжает в Россию. Здесь его выступления пользуются особенно большим успехом. Музыкальная общественность Петербурга и Москвы по достоинству оценила талант чешского скрипача.

«В течение последних трех лет Лауб сделался любимцем публики. Его талант, как исполнителя, явился перед нами в самых разнообразных формам и в каждой он был верен себе», — писал в «Московских Ведомостях» известный русский писатель и музыкальный ученый В. Ф. Одоевский.

«Славянин Лауб — художник полный, — подчеркивал Одоевский, — в его исполнении нет пробелов, нет неоконченности, нет притворной чувствительности, нет односторонности; в мире искусства он — дома; глубокое впечатление производится игрой Лауба; ибо она действительно музыка».

В 1866 году Лауб переезжает в Москву и становится профессором Московской консерватории, не прекращая своей исполнительской деятельности. Он возглавляет квартет Русского Музыкального Общества, выступает в концертах в качестве солиста, концертмейстера и дирижирует симфоническим оркестром.

Творческое содружество Лауба с Николаем и Антоном Рубинштейнами и другими виднейшими русскими музыкальными деятелями оказало благотворное влияние на дальнейшее развитие и совершенствование творчества выдающегося скрипача, педагога и дирижера.

Высоко ценил талант Ф. Лауба П. И. Чайковский, посвятивший памяти знаменитого чешского скрипача свой замечательный 3-й квартет.

Деятельность Лауба оставила глубокий след в чешской и русской музыкальной культуре. Добрую память о нем сохранили русские музыканты. Лауб был одним из выдающихся деятелей чешской музыки, энергично работавших для великого дела культурного сближения братских славянских народов. И это делает его особенно близким нашей современности, когда растет и крепнет нерушимая дружба великого советского народа и народов Чехословакии, вступившей на путь строительства социализма.

Ф. Яриков

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. К.

Юбилей педагога

М. С.

Фердинанд Лауб

(К 75-летию со дня смерти)

Фердинанд Лауб

Ф. Яриков

Содержание