Выпуск № 2 (87) | 1941 - страница 46

Симфонические вечера ССК
и Радиокомитета

Московский союз композиторов, совместно с Радиокомитетом, проводят в Большом зале Московской государственной консерватории цикл симфонических концертов из редко исполняемых или вновь созданных произведений советских композиторов.

Очень тепло был принят аудиторией первый концерт, состоявшийся в октябре 1940 г. (дирижер Геннадий Кац). В программу вошли: одно из наиболее значительных «ранних» произведений Н. Мясковского, 4-я симфония, содержательный по музыке скрипичный концерт М. Старокадомского (солистка Галина Баринова) и сочиненная в 1940 г. сюита «Джангар» А. Спадавеккиа. Эта симфоническая сюита написана на основании пристального изучения автором музыки и эпоса калмыцкого народа. Спадавеккиа очень свободно трактует фольклорный материал, сочетая его с композиционными приемами, близкими французским импрессионистам. Порою кажется, что суровый и воинственный эпос «Джангара» в этой музыке излишне подменен приятной красивостью и традиционной восточной «негой». Тем не менее, это произведение означает несомненный шаг вперед в творческом развитии Спадавеккиа, обнаруживая возросшее мастерство оркестровки и намечающиеся черты собственного стиля. Бесспорно, сюита «Джангар» имеет все данные, чтобы войти в репертуар симфонических оркестров.

Говоря об исполнительской стороне концерта, прежде всего следует отметить превосходное исполнение Галиной Бариновой концерта Старокадомского. Молодой дирижер Г. Кац, отлично сыграв сюиту Спадавеккиа и тонко проведя сложную оркестровую партию концерта Старокадомского, не вполне, однако, справился с большими трудностями, которые встали перед ним при исполнении довольно сложной и напряженной по музыке партитуры Мясковского.

Второй концерт состоялся 24 декабря (дирижер Г. Столяров). Впервые была исполнена новая, 5-я, симфония Л. Половинкина. По своим композиционным принципам это произведение сочетает ясную, национально-окрашенную песенность с развитыми приемами романтического симфонизма. Лучшее впечатление производит первая часть симфонии. Рельефный мелодический рисунок первой темы, оригинальная и вместе с тем не лишенная органичности конструкция — все это бесспорные достоинства первой части. Менее целостно и ясно дальнейшее развитие симфонии. Во второй, лирической, части наряду с выразительной музыкой возникают несколько расплывчатые, импрессионистического характера эпизоды. Достаточной цельности не хватает и финалу симфонии, в котором элементы, явно связанные с пионерской музыкой Половинкина, не всегда органично сочетаются с общим, несколько тяжеловесным характером всего сочинения. Несмотря, однако, на эти недостатки, 5-я симфония Половинкина, особенно благодаря своей первой части, безусловно является одним из его лучших симфонических произведений, заслуживающим исполнения не только в «закрытом порядке».

Неплохое впечатление оставили и исполненные в этом концерте четыре фрагмента из оперы К. Макарова-Ракитина «Невеста солдата» (либретто М. Алигер). МолодОй композитор использовал в своей опере сюжет, уже легший в основу оперы С. Прокофьева «Семен Котко». По исполненным отрывкам нельзя, разумеется, судить об опере в целом, однако некоторые черты творческого лица автора выявились все же с достаточной очевидностью. К достоинствам музыки Макарова-Ракитина следует отнести напевность, уменье построить развернутые арии, интересную оркестровку. Из недостатков нельзя не указать на неяркость мелодических образов, несовершенство вокальной фактуры. Надо пожелать чтобы поскорее была осуществлена постановка оперы Макарова-Ракитина. Тогда можно будет в полной мере оценить это произведение.

Дирижер Г. Столяров с увлечением провел всю программу, хотя все же следы спешки и некоторой недоработанности были заметны и в симфонии Половинкина и, в особенности, в отрывках из оперы Макарова-Ракитина. Трудную арию Софьи хорошо спела аспирантка Московской консерватории А. Иванова.

К. Н.

С. А. Бугославский

К 30-летию музыкально-общественной и научной деятельности

В начале 1941 г. исполнилось 30 лет непрерывной работы С. А. Бугославского, музыкально-общественного деятеля, композитора, историка русской литературы. В последнее пятилетие (1935 —1940 гг.)¹ деятельность его сосредоточивалась на вопросах фольклора, древней русской литературы, русской классической и советской музыки. Всего за истекший период напечатано до 200 статей и отдельно изданных работ С. А. Бугославского.

Из работ в области фольклора назовем исследования: «Пушкин и русская народная песня» (с анализом песен, записанных в 1937 г. в селе Михайловском); «Горький и русская народная песня»; сборник «Северные русские песни» (записи и гармонизации); «Русская народная песня»; «Песни донских и кубанских казаков» (последние две — совместно с И. П. Шишовым); очерк о русской народной музыке и о старинной русской музыке в энциклопедическом словаре Граната; литературно-музыкальные монтажи «Волга в русских народных песнях» (22 песни, издание Всесоюзного Радиокомитета) и «Армия Октябрьской революции»; наконец, циклы обработок русских студенческих песен (сделано по совету А. М. Горького) и русских и революционных песен (для ансамбля песни и пляски РСФСР).

Являясь большим специалистом по древней русской литературе, С. А. Бугославский написал за последнее пятилетие три большие работы по древней русской летописи (печатаются), большое исследование о сказаниях о Борисе и Глебе эпохи Киевского государства XI—XII веков (за которое автору присуждена ученая степень доктора филологических наук), ряд глав в «Истории русской литературы» (т. 1 и И) Академии наук СССР, работы о рукописных песенниках XVIII в., брошюру и ряд статей о «Слове о полку Игореве» и др.

Из работ в области советской музыки отметим очерки о М. М. Ипполитове-Иванове, И.О. Дунаевском, в области русской музыки — статьи о Бородине, Чайковском и др.

Из музыкальных сочинений С. А. Бугославского за последние пять лет укажем: музыку к кинофильмам «Артек», «Воздушное приключение» (выпуск Союздетфильма), симфоническую сюиту из пяти частей — «Пушкин» (для большого симфонического оркестра, солиста, хора и чтеца; исполнялась в Центральном доме Красной армии), «Роняет лес багряный свой убор» (на стихи Пушкина, — для голоса, скрипки соло и симфонического оркестра), увертюру «Ломоносов», использующую лады и стилистические особенности северной русской песни, вариации и фантазию для скрипки (принята к печатанию Музгизом), большой цикл романсов на слова Ин. Анненского, «Цыганскую рапсодию» и ряд мелких пьес для арфы, семь этюдов для фортепиано на мелодии народов СССР.

Музыкальные сочинения С. А. Бугославского последнего времени свидетельствуют о ясности и последовательности музыкального мышления, о разнообразии ладовой структуры и развитой полифонии, о хорошем владении формой и средствами симфонического оркестра.

С 1939 г. С. А. Бугославский руководит ансамблем солистов Всесоюзного концертно-гастрольного объединения.

С. А. Бугославский неизменно выполняет и общественную работу; его шефская работа в одном из самодеятельных музыкальных кружков отмечена почетными грамотами и приказами частей Красной Армии.

В качестве лектора С. А. Бугославский является активным пропагандистом музыки народов СССР, а также советской и классической музыки.

–––––––––

¹О предшествующем периоде его работы см. обзор в «Советской музыке» № 5 за 1935 г.

Народный артист РСФСР и УзССР, доктор искусствоведческих наук С. Василенко

Профессор, доктор филологических наук
С. Шамбинаго

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Симфонические вечера ССК и Радиокомитета