Выпуск № 7 | 1940 (80)

Очень широкое и плодотворное творческое собеседование, происходившее на пленуме, было тем более ценно, что большинство поднятых вопросов перерастало местные украинские рамки, затрагивая коренные проблемы советской музыкально-творческой современности.

Разве черты запоздалого эпигонства не характеризуют и творчество многих московских и ленинградских авторов, пытающихся спрятаться от «опасностей формализма» в тихой заводи бездумного подражательства? Безусловно, да. Даже круг симпатий некоторых московских авторов трогательно смыкается с симпатиями многих киевлян (вспомним, хотя бы, столь явные рахманиновские тенденции в многочисленных фортепианных опусах последнего времени).

И, с другой стороны — холодное, скороспелое творчество на юбилейные советские темы, творчество громогласное, фанфарное, но по существу бесстрастное. Сколько таких образцов, родственных по стилю кантате Б. Лятошинского, мы прослушали во время недавних юбилейных дат!

Надо думать, что деловое и критически-острое обсуждение, происходившее на киевском пленуме, послужит началом хорошей критической встряски, которая должна охватить всю композиторскую общественность Союза накануне Всесоюзного съезда композиторов.

Исключительный интерес представило знакомство с композиторами западных областей Украины. Художники, обладающие большими мыслями и прекрасным техническим вооружением, не имели элементарных условий творчества в «культурной» обстановке панской Польши. Особенно остро чувствовали на себе «прелести» буржуазной действительности композиторы-украинцы, испытывавшие, вдобавок, ужасающий национальный гнет. Сейчас они с готовностью включаются в строй созидателей советской музыкальной культуры. Наша задача — помочь им в этом всеми силами.

В то же время их творчество, чрезвычайно разнообразное по стилю, не может не представлять для нас поучительного образца. Это относится и к чрезвычайно вдумчивой работе над украинской народной песней, проделываемой В. Барвинским, С. Людкевичем, и к высокой культуре инструментального мышления, проявляемой в произведениях М. Колессы. Даже наиболее чуждое нам по своим «шёнбергианским» принципам направление Ж. Коффлера таит в себе ряд черт, которым следует поучиться: четкое стилевое единство, мудрая экономия средств, логичность и стройность конструкции.

Знакомство с творчеством львовских авторов лишний раз подтверждает необходимость максимального расширения музыкального кругозора наших композиторов, необходимость упорной учебы — как у народа, так и у великих мастеров самых различных эпох.

Проблема настоящего новаторства, не ограниченного формально-конструктивными опытами, а опирающегося на новаторство музыкальной мысли, на живое ощущение социалистической действительности, вновь и вновь встает перед советскими композиторами.

А. Ольховский

Творчество советских композиторов Украины

Не будет преувеличением сказать, что подлинная история украинского профессионального музыкального творчества началась только после Великой Октябрьской социалистической революции.

Прошлое украинской музыки знает замечательных музыкантов, страстных и последовательных борцов за создание национальной культуры. При всем огромном значении этих музыкантов в истории развития украинской музыки, деятельность их, представленная разрозненными единичными попытками, не создала ни школ, ни более или менее устойчивых художественных направлений. Этому несомненно препятствовало то ужасающее бесправие, в котором находился украинский народ до революции.

Создатель богатейшей устной народно-песенной культуры, украинский народ не располагал ни малейшими условиями для свободного развития профессионального музыкального творчества.

Лучшие представители украинской музыки — Гулак-Артемовский (1813−1874), Лысенко (1842−1912), Стеценко (1882−1922), Степовой (1883−1921), Леонтович (1877−1921) — настойчиво добивались создания полноценной профессиональной культуры, органически связанной как с народным искусством Украины, так и с передовой культурой русского народа.

Не обладая еще в большинстве случаев всеобъемлющим музыкальным развитием, они культивировали преимущественно жанр хоровой миниатюры и художественной обработки народной песни. В этой области украинскими композиторами до октябрьского поколения проделана исключительно ценная работа, свидетельствующая об их чутком и любовном отношении к песенному фольклору.

Прекрасный подвиг, совершенный Лысенко, Леонтовичем и другими, впервые широко приобщившими музыкантов к неисчерпаемым богатствам украинского песенного фольклора, должен служить достойным примером советским композиторам Украины.

Великий Октябрь внес коренной перелом в развитие музыкальной культуры на Украине. Появились национальные оперные театры, свои консерватории, подготовившие превосходные кадры украинских исполнителей. Появились, наконец, квалифицированные кадры композиторов, охватывающие все жанры музыкального творчества.

Одним из наиболее сложных и трудных участков украинского музыкального творчества оказалась опера, в прошлом почти не имевшая традиций (первый украинский оперный театр был открыт в 1925 г.). До революции оперная и концертная жизнь Украины была представлена по преимуществу деятельностью русских оперных театров, Русского музыкального общества и местных музыкальных организаций.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет