Выпуск № 3 (77) | 1940 - страница 9

различных тем; можно насчитать восемь фрагментов, связанных с характеристикой Джульетты. В них преобладают лирически-просветленные тона, медленные темпы, нежные оттенки. Это — не обычный образ пылкой и страстной Джульетты, мужественно идущей на любые жертвы во имя любви. В изображении Прокофьева — это хрупкая девушка с печатью обреченности на челе¹. Такая трактовка ближе к стилю раннего романтизма, чем к стилю Ренессанса (это скорее эмоции «Страданий молодого Вертера», нежели драмы Шекспира).

Эпизоды, характеризующие Джульетту, можно разбить на две группы: в первой композитор воссоздает образ юной девушки, охваченной робким чувством; во второй — характеризует образ Джульетты-женщины, готовой на смерть ради любви.

Многогранный образ Джульетты намечен уже при первом выходе ее на сцену (I акт, 2-я картина²), в трех различных фрагментах: в первом из них дан облик беспечно-шаловливой девочки (легкое стаккато струнных и деревянных духовых):

Прим. 2

во втором — ее облик очерчен в более нежных, пастельных тонах³ (соло кларнета, позже — флейты):

Прим. 3

в третьем — звучит как бы тема предчувствия любви, носящая задумчивый, задушевный характер и, возможно, навеянная интонациями григовских песен⁴:

Прим. 4

_________
¹ Эта тема обреченности выражена особым лейтмотивом (см. прим. 11).

² Во второй сюите — № 2.

³ К характеру музыки второго фрагмента близки еще два лейт-эпизода: первый из них использован в танцах на балу у Капулетти в I акте (3-я картина, вторая сцена), второй — в том же акте, в танце Джульетты с Парисом (4-я картина). Их объединяют характер легкого, кружащегося движения с неизменным возвращением к начальной интонации, предельно прозрачная фактура, тонкий инструментальный колорит.

⁴ Последняя из тем, обычно интонируемая солирующими деревянными духовыми, много раз встречается на протяжении балета, особенно в III акте; этой же темой завершается вся музыка балета.

Вторая группа лейт-эпизодов, связанных с характеристикой Джульетты, развертывается во II и широко используется в III акте. Нежной скорбью проникнут эпизод, впервые появляющийся в момент прихода Джульетты к Лоренцо (им же открывается сцена прощания в III акте¹). Колорит его тревожный: на фоне тремолирующих струнных divisi, аккордов арфы и выдержанных нот кларнетов грустно склоняется тема солирующей флейты:

Прим. 5

Сложен и противоречив эпизод, рисующий душевное смятение Джульетты, решившейся принять снотворный яд². Весь эпизод складывается из двух противоположных и вместе с тем единых характеристик: в одной дано ощущение полной безнадежности (безвольное мелодическое движение, пустые аккорды, флажолеты у арфы); вторая характеристика как бы противостоит первой: в партии Джульетты впервые появляется тема волевого напора:

Прим. 6

Она тяжело и с усилием «вытягивается» басовыми голосами (туба и контрабасы divisi). Позднее эта тема будет трактована как тема отчаяния Ромео у гроба Джульетты.

Образ Ромео в балете Прокофьева очерчен значительно слабее. Невыразительна музыка, характеризующая грезы Ромео о Розалинде. Эта же тема проскальзывает еще раз в сцене бала (I акт, 3-я картина), когда замаскированный Ромео появляется во дворце Капулетти. Гораздо существеннее другая тема Ромео, используемая в увертюре и повторяющаяся в сцене, у балкона (5-я картина I акта). Все своеобразие этого лейт-эпизода в напряженном «биении» струнных и деревянных духовых, аккомпанирующих угловатой мелодии первых скрипок.

В целом же образ Ромео по музыке значительно уступает образу Джульетты. Характерно при этом, что когда композитору понадобилось передать чувства Ромео, охваченного отчаянием у гроба возлюбленной, — он воспользовался одной из тем Джульетты, трансформировав ее³ (см. прим. 6).

_________

¹ Во второй сюите — начало № 5.

² Сцена второго прихода Джульетты к Лоренцо, ряд сцен III акта. Во 2-й оркестровой сюите — окончание № 5 (стр. 81).

³ Указанная тема Джульетты приобретает здесь иной характер благодаря ее резкому темброво-колористическому видоизменению: так, сперва она дается в пронзительном высоком регистре (напряженный струнный квартет), затем — ее «декламируют» четыре валторны в сопровождении нервных акцентов струнных и, наконец, на фоне оркестрового tutti ее зловеще и грозно интонируют тромбоны.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 2

Прим. 3

Прим. 4

Прим. 5

Прим. 6

Содержание