А. Михальченко
Д. Радоевич
Нина Семизорова — выпускница Киевского училища и солистка Киевского театра — обладает красивыми танцевальными линиями, точной уверенной техникой, танцует с ( мело, с размахом и упоением. Михаил Крапивин — воспитанник Московского училища, танцует в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. В прошлом году на конкурсе в Варне ему была присуждена серебряная медаль. Это виртуозный танцовщик с большим темпераментом.
Данило Радоевич, из Австралии, окончил английскую Королевскую академию танца, работает в труппе «Австралийский балет». К выступлениям в Москве его готовил Келвин Коу, награжденный на нашем прошлом конкурсе серебряной медалью. Танцу Радоевнча свойственны юношеская непосредственность, особая жизнерадостность и смелая азартность.
Для меня лично огорчительно, что такие, на мой. взгляд, интересные танцовщики, как Галина Мезенцева, Поко Ичино, Марин Бойеру, Геннадий Горбанев, не проявили достаточной стабильности на всех трех турах и не показали себя в полной мере, что дало бы им возможность претендовать на более высокие места, чем сейчас. Но, повторяю, дело не только в наградах. Важно ( что конкурс открывает дорогу молодежи в активную творческую жизнь: он помогает проверить свои силы, помогает утвердиться. Выступление на сцене Большого театра — само по себе поощрение, а оценка авторитетного жюри — полезна каждому, будь то победитель или нет. Должен отметить, что наше жюри, взыскательное и доброжелательное одновременно, работало исключительно дружно и единодушно. Нынешний конкурс, может быть, «ровнее» предыдущих. Сверхнеожиданностей не было. Но, впрочем, и сверхнеожиданностн обычно бывают для публики, а не для специалистов, потому что подлинные индивидуальности всегда встречались и по сей день встречаются крайне редко. А вот то, что почти не было резких перепадов между мастерством разных исполнителей, мне представляется весьма ценным для будущего. Это как раз отличительная черта именно нынешнего конкурса — высокий общин уровень -и большая культура классического танца. В исполнении классики, по всеобщему признанию, лучшими среди всех оказались советские артисты. Большое одобрение заслужили они и в современных номерах, и сами эти номера, поставленные советскими балетмейстерами, были значительно интереснее и разнообразнее, чем раньше.
Что касается тенденций в развитии хореографии, то конкурс еще раз блестяще подтвердил первенство классики в сегодняшнем балетном театре и ее непреходящее значение и в воспитании артистов, и в новых поисках хореографов. На просмотрах мы могли не раз убедиться в том, что артист, хорошо владеющий техникой классического танца, непременно успешно выступает и в современном репертуаре. А вот интересное выступление в новом пластическом этюде совсем не
139
н. Семизорова
М. Крапивин
обязательно предопределяет успех и в классике. А сама современная хореография — какова она? Если, конечно, под этим понимать не просто механическое чередование каких-то, пусть и очень замысловатых, движений, а настоящий танец, с его образной красотой, одухотворенный серьезной мыслью, глубокими чувствами. — такой танец непременно основан на классике, как бы ни была сложна и, на первый взгляд, неугадываема эта взаимосвязь. Истинное новаторство еще никогда не возникало на пустом месте, вне традиции. Поэтому я убежден: не может быть полного противопоставления одного стиля другому, хотя в балете и существуют разные стили и направления. Знакомство с ними — еще одна положительная сторона конкурса. Особенно большое его значение - в гозможности личного творческого общения молодежи разных стран. Это важно не только для развития искусства, но и для взаимопонимания, для укрепления дружественных отношении между всеми народами. М. Кшишковска. Конкурс стал большим событием мирового хореографического искусства. Он показал будущее балета — талантливую артистическую молодежь из двадцати одной страны. Он познакомил с ин
тересными художественными процессами, которые формируются сейчас в хореографии. Такое знакомство взаимно обогащает всех нас. Польский балет имеет давние творческие связи с русской и советской хореографической школой. Я, например, готовила партию Одетты-Одиллии под руководивом советского педагога Наталии Конюс. А партию Китри станцевала по совету Алексея Чичпиадзе. Сейчас в Варшаве работают ленинградцы Светлана Шейна, Анатолий Гридин. Польские артисты ток постоянно приезжают в Советский Союз. Конкурс способствовал укреплению этих контактов. Встреча с Москвой всегда радостна и дает нов» 1 впечатления. Так и в этот раз. Бесценно для меи общение с Г. Улановой. Незабываема хореограф 11 балета «Иван Грозный», показанного в день открыт 111 конкурса, поразительно мастерство Владимира Василь ева в главной роли. Не забудется удивительная атм0 сфера Большого театра. Она поднимала творческий Д! ! конкурсантов, рождала приподнятое настроение у нов жюри.
Беседу подготовь и» С.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Важнейшая веха в истории страны 4
- Наши права, наша ответственность 11
- Революции посвящается 14
- Певец прекрасного 23
- Героико-патриотическая эпопея 28
- Поет народный академический 33
- Об Ан. Н. Александрове 37
- Об А. М. Баланчивадзе 40
- О С. А. Баласаняне 42
- О Л. С. Гурове 45
- О моих учителях 46
- Об Антонине Неждановой 48
- Об Александре Мелик-Пашаеве 50
- Об Александре Гольденвейзере 52
- О задачах Союза композиторов СССР по выполнению постановления ЦК КПСС "О работе с творческой молодежью" 55
- Мирсадык Таджиев 81
- Чары Нурымов 84
- Поэма Гоголя на оперной сцене 87
- Музыкознание как социальная, гуманитарная наука 102
- От редакции 106
- Страницы исполнительской культуры: Украина 114
- Парад народных талантов 136
- Ташкентский оперный — к юбилею 139
- Молодость балета 142
- Школа славных традиций 145