Выпуск № 11 (456) | 1976 - страница 20

Как показывает опыт истории, развитие отдельных музыкальных культур или жанров, как правило, не идет гладко и равномерно. Поэтому известное «затишье», а если хотите, и «спад» в процессе этого развития далеко не всегда можно объяснить инертностью композиторской мысли.

Бывает порой, что именно в такие периоды внешнего застоя происходит интенсивная внутренняя работа, своеобразное накопление сил, настойчивый поиск путей для обновления жанра, для приведения его в соответствие с новыми творческими задачами, изменившейся действительностью. Думается, что именно так обстояло дело с развитием в Армении симфонического и камерных жанров в начале 70-х годов.

Кроме того, период этот совпал и с моментом обновления средств музыкальной выразительности, с появлением большого количества произведений экспериментального характера. Процесс этот несколько затянулся, особенно у молодежи, и нес он с собой не только положительные, но и некоторые негативные тенденции. Об этом совершенно справедливо говорил Т. Хренников, обобщая итоги фестиваля «Закавказская весна» 1975 года.

…Одно из главных новаторских завоеваний социалистического реализма в том, что он вернул искусству — на новой основе — понимание неразрывности связи личности и общества, личности и народа. Именно это служит основой для создания героических по духу и эпических по направленности сочинений — тенденции, столь характерной в последние годы для лучших произведений многонациональной советской культуры. Отрадно, что творческие поиски армянских композиторов разворачивались именно в этом направлении.

С этой тенденцией неразрывно связана и другая. Стремление к созданию социально укрупненных, художественно обобщенных образов, стремление к целостному отражению действительности, где прошлое органично сопрягается с настоящим и будущим, с одной стороны, приводит к расширению содержания, укреплению в нем интернациональных, подлинно гуманных основ, с другой — стимулирует более активное использование всего лучшего, прогрессивного, что было накоплено в национальных традициях. В той или иной степени все это можно было заметить во многих произведениях камерной и симфонической музыки, звучавших на наших последних пленумах.

Определенные сдвиги наблюдаются и в творчестве молодых композиторов. Интерес к темам современности, усиление образно-эмоционального начала, непосредственная связь с народным мелосом — характерные черты этих сдвигов, проявившиеся в произведениях Л. Чаушяна, Р. Саркисяна, Ю. Арутюняна, А. Сатяна, Е. Ерканяна, Г. Манасяна и других.

Необходимо проявлять большую активность в участии советских композиторов в международных смотрах, фестивалях и в организации подобных фестивалей у нас. В этой связи мы горячо поддерживаем предложение Т. Хренникова о проведении в нашей стране регулярных международных фестивалей современной прогрессивной музыки.

С. Туликов

РСФСР, Москва

Диалектика нашего времени заключается в том, что в нашем социалистическом обществе сегодня, как никогда прежде, понятие демократичности искусства сочетается с его способностью затрагивать самые сложные проблемы, говорить с широкой аудиторией современным музыкальным языком.

А эту проблему можно решать только путем непосредственной связи творцов музыки с теми, для кого эта музыка пишется.

«Жить в обществе и быть свободным от общества нельзя». Это знаменательное классическое ленинское положение служило и будет служить убедительнейшим аргументом в борьбе за развитие социальной активности советских художников. Эту социальную активность советского мастера мы видим именно в неразрывной связи его художественной деятельности с делом партии и народа, социалистического общества, которому художник добровольно и сознательно служит.

Современность — понятие динамичное. И долг художника — идти в ногу со временем. Такое движение отнюдь не предполагает непрестанной погони за скоропроходящей злобой дня. Оно требует осознания действительности, умения пристально всматриваться во все то, что происходит вокруг нас, распознавая за пестрой чередой глубинные внутренние процессы.

С особым интересом ожидаем мы результатов творческого труда, когда композитор нацеливается непосредственно на современность, когда он берет свои сюжеты из окружающей нас повседневной жизни. Удачу творческих решений в данном случае определяет серьезность постановки в них актуальных проблем нашего времени.

Разумеется, создание крупных программных произведений не есть «сверхзадача» композиторского творчества. Каждый музыкальный жанр — симфония и опера, балет и массовая песня, наконец, многочисленные виды камерно-инструментальной музыки имеют свои особенности, свою образную емкость. Мне думается, главный критерий современного искусства, не только программного конечно, — это то, насколько воплощаемые в нем эмоции, его образный мир созвучны чувствам советских людей.

Хочу несколько подробнее остановиться на одном из вопросов нашего музыкального быта… Такие извечные житейские события, как свадьбы, проводы в армию, встречи Нового года, дополнены в наше время вереницей новых обрядов и праздников.

Композиторы-классики оставили нам прекрасные образцы бытовой и обрядовой музыки. «Свадебный марш» Мендельсона, звучащий и поныне, может служить тому примером. А что равное ему можно назвать из нашего арсенала современной обрядовой музыки?

Перед нашими поэтами и композиторами стоит по-

С. Туликов
Е. Рахмадиев
Н. Жиганов

четная задача — создать новые произведения в этом жанре. Каждая удачная новая обрядовая песня может стать вкладом в дело эстетического воспитания трудящихся.

Мы должны серьезным образом подумать и о нашей молодежи. Готовить ее не только в профессиональном отношении, но и влиять на формирование ее гражданской позиции. Здесь не могу не сказать о положительном опыте регулярных поездок молодых московских композиторов на комсомольские стройки, для встреч с трудящимися, в части Советской Армии. Нам надо воспитывать молодежь на уважении к великим традициям русской и советской классики, учить развивать эти традиции, прислушиваясь к голосу современности. В работе с нашей творческой молодежью необходимо поддерживать атмосферу доброжелательной, но строгой критики, вести откровенные и острые творческие дискуссии. Сейчас нам видится хорошее, крепкое ядро молодых композиторов. Задача на будущее — активно приобщать и новые, свежие силы из контингента поступающих и готовящихся к поступлению в члены Союза композиторов.

Е. Рахмадиев

Казахстан

В единой многонациональной музыкальной культуре страны казахская музыка — ее неотъемлемая составная часть. Сегодня наша музыка развивается на основе высокой коммунистической идейности и обогащения национального музыкального языка. В свое время академик Б. Асафьев подчеркнул, что «рост казахской музыкальной культуры — это факт, но вместе с тем это и фактор, воздействие которого будет сказываться все сильнее».

Мы — композиторы и музыковеды Казахстана — ставим сегодня себя и свое творчество на службу задачам, провозглашенным нашей партией, ибо эти задачи отражают интересы и социально-этические идеалы советского народа. Вместе с тем, говоря об активизации работы композиторов во многих жанрах, Правление Союза композиторов Казахстана отмечает и некоторые недостатки, имеющиеся в творческой и организационной работе Союза. В первую очередь это касается заметного отставания оперного жанра в нашей республике. Казахской советской опере сегодня необходимы новый сюжет, новый герой, новый круг жизненных явлений и конфликтов. Песня наших дней является любимым народным жанром, и все мы хотим видеть в ней отражение своей счастливой судьбы.

Песня — это агитационное искусство. Нельзя поэтому недооценивать той опасности, вреда в деле воспитания правильных эстетических вкусов, которые возникают из-за проникновения различных дешевых «пятиминутных» опусов в быт советских людей через массовые музыкальные информационные каналы. Часто еще ремесленничество, бездумное варьирование соседствуют рядом с интересными, оригинальными творениями.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. Туликов

РСФСР, Москва

С. ТуликовЕ. РахмадиевН. Жиганов

Е. Рахмадиев

Казахстан

Содержание

С. Туликов
Е. Рахмадиев
Н. Жиганов