оказались приуроченными к большому празднику со
ветского народа — 58-й годовщине Великой Октябрьской социалистической революции. Праздничная атмосфера царила в будапештском
Театре имени Ф. Эркеля, где состоялось торжественное открытие Дней, транслировавшееся и по советскому телевидению. Приветственные речи, переполненный зал, утопавшая в цветах сцена — все это способствовало созданию атмосо|зеры дружбы, добросердечия и взаимопонимания. Зал рукоплескал Ленинградскому симфоническому оркестру под управлением Ю. Темирканова, исполнившему «Праздничную увертюру» Д. Шостаковича, вдохновенному таланту Г. Кремера, сыгравшего Скрипичный концерт Брамса. Покорило слушателей и пение замечательного грузинского артиста 3. Соткилавы, поразительное вокальное мастерство которого заставило всех слушать певца, затаив дыхание. Второе отделение концерта вылилось в очередной триумф советской балетной школы. Дни советской культуры проходили с большим успехом по всей стране. Делегация Союза композиторов СССР побывала в нескольких городах. Повсюду мы встречали теплый и сердечный прием, настоящую, искреннюю заинтересованность в том, чтобы как можно шире и глубже ознакомиться с советским искусством, в частности с музыкой. В Дебрецене в зале Высшей музыкальной школы, филиале Будапештской Академии музыки, делегаты присутствовали на концерте из произведений советских композиторов, в программе которого, наряду с творчеством Д. Шостаковича, С. Прокофьева, Р. Глиэра, Д. Кабалевского, были произведения ленинградцев Ю. Фалика и А. Боярского. Исполнители — педагоги школы и артисты филармонии. В Музыкальной школе имени Ф. Листа в Сегеде, где побывал Н. Раков, подобный концерт был дан также силами педагогов этой школы. Помимо сочинений советских авторов — Сонаты для флейты и фортепиано Н. Ракова, Скрипичной сонаты и «Сарказмов» С. Прокофьева, Токкаты А. Хачатуряна, здесь прозвучали пьесы Рахманинова и Скрябина (вероятно, как своего рода дань уважения к традициям русской композиторской школы). Состоявшаяся после концерта встреча с педагогами выявила горячую заинтересованность исполнителей в пополнении своего репертуара новыми опусами советских авторов. В Пече в помещении Концертного зала имени Ф. Листа исполнялись произведения С. Прокофьева и Д. Шостаковича, а также Соната для флейты и фортепиано В. Наговицина и Рапсодия для скрипки, фортепиано и ударных В. Загорского.
Дни советской культуры широко освещались Венгерским радио. В одной из передач целиком прозвучала опера А. Холминова «Оптимистическая трагедия». Программу другой передачи составили Фортепианный секстет Я. Ряэтса, Соната для виолончели и ударных А. Шендерова, «Четыре зарисовки» Р. Леденева, «Романтическая музыка» для камерного ансамбля
Э. Денисова, Квинтеттино А. Пярта. Этот концерт с участием многих известных венгерских артистов и Эстонского духового квинтета широко транслировался. В эти дни в витринах книжных и нотных магазинов можно было увидеть пластинки с записями советской музыки. Приятно отметить, что они пользуются спросом, что многие сочинения советских композиторов прочно вошли в жизнь венгерских музыкантов. Большим событием для нас стала дружеская встреча в Союзе венгерских музыкантов, на которой присутствовали генеральный секретарь Союза венгерских музыкантов Т. Шараи, его заместитель Ф. Ишпан, композиторы П. Кадоша, М. Хайду, А. Михай, Э. Петрович, К. Лендваи, Р. Шугар, И. Ланг, музыковеды Д. Кроо, Я. Ковач, Л. Эсе (он же директор музыкального издательства), дирижер Д. Гёргей, представитель Министерства культуры ВНР Б. Андрашне. Участники встречи в известной мере обобщили впечатления от прошедших концертов. Беседу предварило прослушивание произведений советских и венгерских композиторов, прозвучавших в основном в механической записи. С большим интересом были приняты яркая Сонатафантазия для виолончели solo А. Хачатуряна, недавно законченная Вторая симфония А. Мачавариани, фраг
менты из «Оптимистической трагедии» А. Холминова,
«Полифоническая симфония» А. Пярта. Венгерские музыканты познакомились с фрагментами из оперы «Зоя» и несколькими этюдами для фортепиано, исполненными автором — Н. Макаровой. Венгерские коллеги посетовали на свою недостаточную осведомленность о творчестве советских композиторов среднего и особенно молодого поколений. Это обязывает нас усилить работу по пропаганде высоких достижений советского музыкального искусства за рубежом, в частности в социалистических странах. Среди предложенных нашему вниманию венгерских опусов были сочинения авторов разных возрастов и опыта — от маститых до самых молодых. Мы познакомились с драматической Восьмой симфонией П. Кадоши, кантатой «Cantus Pannonicus» Ф. Фаркаша на стихи известного венгерского поэта XV века Я. Паннониуса. Большое впечатление произвел «Sirato» («Плачи») Р. Мароша. В этой пьесе запомнилось органичное сочетание подлинно народной мелодии венгерского плача в партии сопрано с богатой современной оркестровой палитрой. Третий концерт для оркестра (16 струнных) А. Сёллеши привлек глубиной содержания, энергичной звуковой динамикой. В кантате И. Шаркёзи на тексты А. Йожефа, созданной венгерским композитором в честь 50-летия Великой Октябрьской революции, надо отметить яркий национальный колорит, в «Эпилоге» для оркестра Р. Шугара — мастерство современного оркестрового письма.
Из произведений авторов среднего поколения поразили своей экспрессией и в то же время необычайной тонкостью высказывания «Восемь дуэтов» для скрипки и цимбал Д. Куртага. Драматизмом насыщена оратория К. Лендваи «Горы рождаются», посвященная 100-летию со дня рождения В. И. Ленина.
121
Творчество молодежи было представлено великолепной «Фиоритурой» Ж. Дурко, разрабатывающей на базе современной звуковой техники средневековые грегорианские хоралы в сочетании с интонациями венгерских народных плачей, кантатой И. Ланга «Хвала людям» на тексты из Софокла, А. Йожефа и народных плачей. Мы услышали также фрагменты из известной у нас оперы «Кровавая свадьба» Ш. Соколам 2 , «Вариации» для фортепиано А. Бозаи, в которых автор изобретательно использовал возможности инструмента. После знакомства с музыкой состоялся обмен мнениями. К. Лендваи, говоря о прослушанных сочинениях советских авторов, более подробно остановился на Сонате-фантазии А. Хачатуряна и «Романтической музыке» Э. Денисова. М. Хайду сказал, что «советские композиторы пишут музыку для сегодняшнего человека, для сегодняшней широкой публики». Наличие общих проблем у советских и венгерских музыкантов выявил П. Кадоша. Представители советской делегации выступили с «ответным словом». О давних традициях молдавско-венгерских связей говорил В. Загорский. Р. Леденев и А. Ма
чавариани отметили содержательность, высокий профессионализм прослушанных сочинений. Взаимовлиянию венгерской и советской музьжи посвятила свое
выступление автор этих строк. В заключительном слове Т. Щараи затронул проблему развития национальных традиций в творчестве советских и венгерских композиторов, а также вопрос воспитания публики, повышения ее художественного вкуса. Оратор подчеркнул большую ответственность композиторов в этом важном деле. «Судьбу произведения решают народ и время», — сказал он. Беседа проходила в очень теплой, дружественной обстановке. Обе стороны выразили необходимость дальнейшего расширения и углубления творческих контактов между композиторскими организациями обеих стран.
*
языках. При нас же дети выучили и спели одну из детских песенок Златы Ткач. На уроке во втором клас-г се ученики под руководством опытного педагога Р. Габорне выполняли различные ритмические упражнения (хлопая в ладоши), затем пропевали простейшие мелодические элементы, основанные на народно-песенных оборотах, а потом и простенькие песенки, сольмизируя вначале по слоговой, затем по буквенной системам. Еще одно упражнение было исполнено на дудочках-фуруйях (вариант венгерского народного инструмента фуруйя), И хотя помнится, еще Кодай говорил о нестроящем верхнем фа — фа-диез в народной фуруйе, общий инструментальный ансамбль был необыкновенно привлекателен. Самые младшие — подготовительная группа (шестилетние) — с удовольствием играли в телевизионную передачу, выполняя во время этой игры ряд несложных сольмизационных упражнений. На данном этапе заметно прослеживается связь школы с детскими садами, причем один и тот же воспитатель работает часто и в школе, и в детском саду. Показателен такой факт: в детском саду дети учатся петь, интонируя свои имена. Как уже говорилось, Н. Раков посетил в Сегеде Музыкальную школу имени Ф. Листа. К сказанному следует добавить, что в состоявшемся там концерте учащиеся продемонстрировали отличные профессиональные навыки. В беседе с Д. Гуяшем — директором Дебреценского филиала Будапештской Академии музыки и одновременно секретарем филиала Союза венгерских музыкантов Восточной области Венгрии — мы познакомились с организацией музыкального образования «на высшей ступени». В Будапештской Академии музыки подготовка будущих инструменталистов (певцов, композиторов,
дирижеров, музыковедов, хормейстеров, артистов оркестра) длится пять лет. Кроме того, существует трехлетний срок обучения музыкантов, избравших педагогический профиль работы. Такой трехлетний,
курс высшего педагогического образования получают и все двести студентов Дебреценского филиала Академии музыки, открывшегося совсем недавно (сейчас в стране шесть подобных филиалов). В распоряжение филиала предоставлено только что отстроенное современное здание, оснащенное по последнему слову техники. Верхний этаж его занят под комфортабельное студенческое общежитие. В Дебрецене мы побывали в Городской музыкальной библиотеке. Ее сотрудники продемонстрировали нам недавно приобретенное новое музыкально-техническое оборудование, обширный фонд нот, книг и магнитозаписей.
Пребывание делегации в Пече, Дебрецене и Сегеде дало возможность получить некоторую информацию о музыкально-концертной жизни страны. В каждом городе есть свой профессиональный симфонический оркестр и оперный театр. (В Сегеде существует еще и театр оперетты.) В репертуаре всех трех оперных коллективов нередки премьеры современных опер.
Наша делегация имела возможность ознакомиться с некоторыми аспектами музыкального образования в Венгрии. В советской прессе уже неоднократно появлялись сообщения о нашедшем мировое признание «методе Кодая». Делегатам посчастливилось наблюдать эти принципы в действии. В Дебрецене мы посетили одну из общеобразовательных школ с музыкальным уклоном. Мы сразу же попали в обстановку исключительной сердечности, окружающей детей в этой школе, почувствовав, что музыка наполняет здесь их жизнь. Хор старшеклассников (руководитель Ш. Тиборне) исполнил a cappella ряд сочинений, в том числе подготовленные к празднику 7 Ноября «Эй, ухнем» на русском и «Широка страна моя родная» на венгерском
’ Советская делегация побывала также на его опере «Самсон» в Венгерском оперном театре, где партию Далилы исполняла молодая венгерская певица Сильвия Шаш.
122
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Ода человеку» 4
- Социалистическая культура и советский образ жизни 7
- Первая сцена страны 13
- Обновленная классика 39
- У истоков... 53
- Радость незабываемых встреч 62
- Наш праздник 68
- Елена Образцова сегодня 72
- Чем дорог Большой театр современному зрителю 81
- «Я в жизни много работала» 83
- «...Единственное дело, которое по-настоящему люблю...» 90
- Три прочтения «Картинок с выставки» 97
- «...Постройка города Китежа» 103
- О тембровом мышлении С. Прокофьева 117
- Метроритмическое строение чувашских народных песен 119
- Творческое сотрудничество музыкантов 122
- Дни советской культуры 124
- На Братиславском международном 127
- Интернациональный курс в Институте Орфа 128
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 137
- Говорят женщины-музыканты 144
- Юбилейные торжества в честь классиков азербайджанской музыки 147
- Задачи работников театра 160