Выпуск № 2 (447) | 1976 - страница 76

В. Лукк, Л. Домбровской, Ю. Геррец и Т. Вельмет, а также струнным квартетом Эстонской филармонии. Во второй половине вечера Государственный оркестр Эстонии, смешанный хор Эстонского телевидения и радио (солистка М. Войтес, дирижер Н. Ярви) исполнили симфонические и вокально-симфонические произведения Б. Парсаданяна. Ряд сочинений, горячо встреченных слушателями, был показан здесь впервые.

Борис Парсаданян родился 14 мая 1925 года в Кисловодске, юношеские годы провел в Ашхабаде, где и начал заниматься музыкой. Демобилизовавшись из рядов Советской Армии в 1947 году, молодой музыкант поступает в Музыкальное училище имени Гнесиных по классу скрипки, а затем продолжает обучение в Таллинской государственной консерватории (класс профессора X. Эллера). Тепло и задушевно вспоминает композитор еще одно учебное заведение — Дом культуры Армении в Москве, где в 1948–1953 годах он занимался композицией у профессора Г. Литинского, а по классу инструментовки — у Н. Тимофеева. С благодарностью отмечает Б. Парсаданян и А. Гаука, первого дирижера своих сочинений, сыгравшего значительную роль в будущем увлечении композитора оркестровыми жанрами. Под управлением А. Гаука в 1952 году впервые прозвучала по Всесоюзному радио его Увертюра-поэма, а в 1953 году состоялась премьера симфонической поэмы «Давид Сасунский».

Созданное Борисом Парсаданяном можно считать хорошим залогом последующей творческой деятельности. База более чем основательная: пять симфоний, оратория-реквием «Живи в веках!», кантата «Орел», две увертюры, два концерта, опера «Соль», большой камерный цикл, состоящий из четырех сонат (двух сольных и двух двойных) и квартета для струнных. Последние сразу же вошли в репертуар лучших советских исполнителей, таких как В. Пикайзен, В. Алумяэ, Т. Гринденко.

Исполнение многих сочинений Б. Парсаданяна состоялось в Москве: в их числе Вторая и Четвертая симфонии, кантата «Орел». Чаще всего они звучат в исполнении Государственного академического оркестра Союза ССР под управлением Е. Светланова, музыканта, с которым Б. Парсаданяна связывает долголетнее дружеское и творческое общение. Премьера Концертино для флейты и камерного оркестра состоялась в Берлине, а Квинтет для духовых неоднократно исполнялся Потсдамским коллективом.

Композитор трудится над своими произведениями упорно и долго. Зато готовая работа всегда отличается прочным «костяком». Парсаданян умеет быть в музыке трогательно теплым и задушевным, но отнюдь не чужды ему истинный драматизм, способность правдивого выражения ситуаций трагических и скорбных.

Оркестровым мастерством Б. Парсаданян владеет в совершенстве: тонкость оркестрового чутья создала ему заслуженную славу мастера, к которому охотно идут за консультацией как юные, так и старшие его коллеги.

Очень показателен для характеристики музыканта любопытный факт из его творческой биографии: как-то раз один из композиторов-песенников пытался доказать ему, что композитору-симфонисту, как правило, очень трудно создать хотя бы одну хорошую эстрадную песню. Парсаданян нe стал возражать. Он ответил своему оппоненту написанной в тот же вечер песней «Белые березы» на слова Л. Дербенева, которая, правда, так и осталась пока его единственной эстрадной песней, но прочно заняла место на советской эстраде, пережив целый ряд песен-однодневок.

На юбилейном концерте присутствовали заведующий отделом культуры ЦК КП Эстонии О. Утть, министр культуры ЭССР Ю. Юрна.

А. Хирвесоо

Художественный редактор Э. Филипповская
Технический редактор В. Малышева

Адрес редакции: Москва. Центр, ГСП-13, ул. Огарева, 13. Тел.: 229-81-66; 229-76-95

А05831 Сдано в набор 23/ХII-75 г. Подписано в печать 6/II-76 г. Печ. л. 10,25 Усл. л. 17,43 Учетно-изд. 18,4 (включая 2 вклейки) Форм. бум. 84 X108¹/₁₆. Тир. 21 900 экз. Цена 90 коп. Зак. 669

Московская типография № 13 Союзполиграфпрома при Государственном комитете Совета Министров СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли. 107005, Москва, Б-5, Денисовский пер., 30.

Содержание

XXV СЪЕЗДУ КПСС ПОСВЯЩАЕТСЯ

М. Фрадкин. «Никогда не умрет революция!» 1–4

Великая миссия советского художника 5–9

Ю. Гурьев. Главная тема творчества. — Е. Рахмадиев. Неотложные задачи. — Ю. Казарян. Занимать самые активные и принципиальные позиции 10–15

Урал музыкальный: Т. Тихоплав. Могучее идеологическое оружие. — В. Гудков. В содружестве с рабочим классом. — А. Ферштер. Воспитывая молодежь 17–28

Л. Болдин. Высокая ответственность. — Н. Манойло. Чувство правды. — А. Нестеров. Служение народу 29–39

Праздник братских культур (на выездном пленуме СК РСФСР в Орджоникидзе). — Красота духовного мира строителей коммунизма (на выездном пленуме СК УССР в Днепропетровске) 40–61

Современному герою — яркую жизнь на оперной сцене! (с трибуны Всероссийского совещания деятелей музыкальных театров в Ленинграде) 62–73

С. Борисова. Символ борьбы и надежд 74–81

Р. Хараджанян. Рижский камерный 82–88

ИЗ ИСТОРИИ СОВЕТСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Г. Поляновский. Так начиналось музыкальное вещание 89–94

НАСЛЕДИЕ

Из переписки Н. А. Римского-Корсакова с В. И. Бельским (публикация А. А. Орловой и В. Н. Римского-Корсакова) 95–115

К ИЗУЧЕНИЮ ЗАРУБЕЖНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

И. Ямпольский. Памяти борцов-антифашистов 116–118

ЗА РУБЕЖОМ

Болгария: Б. Ярустовский. Вклад в науку о мелодике. — Венгрия: П. Вейс. На родине Кодая. — ГДР: Л. Гинзбург. Баховский фестиваль. — Румыния: З. Столяр. Живительный сок народных традиций 119–128

НАШ ВЕСТНИК

XXV съезду КПСС посвящается — В гостях у З. А. Левиной. — На юбилейных вечерах 129–143

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка