Выпуск № 7 (440) | 1975 - страница 8

щему монаху, просто говорит (что само по себе достаточно комично). А в другом; случае безудержная говорливость Аннемарии подчеркивается молчаливостью подмастерья Иорена. Точно так же немое отчаяние Билле, которую святой отец ведет в монастырь, оттеняется потоком богоугодных деклараций Фамулуса.

Поющие персонажи, со своей стороны, общаются и с помощью «языка движений» — активное пластическое решение их образов стало интересной особенностью постановки. Синтетический жанр потребовал артистической многогранности от исполнителей.

Однако что дает сочинению подобный синтез? В первую очередь особую достоверность: юные — стройны и изящны в движениях, у них как бы свой, особый одухотворенный мир. Кроме того, несомненно усиление комедийно-гротескового начала с помощью утрированной пластики в партиях балетных персонажей (женихи) и самих поющих героев. Наконец, обилие детальных сценических рисунков сообщает действию активный пульс, а зрелищу в целом — динамичность.

Если в сценическом рельефе «Маврикия» важная роль отводится «омузыкаленному» движению, то музыка, со своей стороны, является важнейшим компонентом игры.

Гротеск для Зариня — средство гипертрофирования идей, характеров, особого, порой чрезмерного заострения контрастов. Будь то святость или воинственность, любовный порыв или радость, испуг или негодование, — все преувеличено, границы реального нарушаются: ничто не должно приниматься и не принимается всерьез.

В музыке «Маврикия» гротеск проявляется и в подаче знакомого в неожиданном аспекте, и в сочетании, казалось бы, несоединимого. Композитор утрирует традиционные музыкальные приемы, пародирует привычные оперно-балетные «формулы» (вплоть до переосмысления цитат), парадоксально соединяет разнородные музыкально-стилистические элементы. Последнее существенно — полистилистика вообще чрезвычайно типична для творчества композитора в последнее десятилетие ⁴.

И все же одну стилевую линию в музыке «Маврикия» надо признать главенствующей — неоклассическую. Значительная часть материала опирается на стилизацию — в первую очередь музыки барокко. Это качество позволяет нам приобщить «Маврикия» к характерным для автора опусам 60-70-х годов. В сущности, Заринь первым в Латвии открыто обратился к музыкальным пластам прошлого. Неоклассические черты ощутимы уже в отдельных эпизодах оперы «Зеленая мельница» (1957), но наиболее ясно они сказались в Партите в стиле барокко (1963) для меццо-сопрано и инструментального ансамбля. (Укажем здесь, что работа над «Маврикием» была закончена в 1965 году.)

Успех Партиты и возможности, которые она раскрыла, думается, были одним из существенных аргументов в работе над «Маврикием», сам сюжет которого открывал путь к желанной стилизации.

Многие кантиленные эпизоды Аннемарни близки Партите, а ария из третьего акта своим интонационным строем и типом вариационного развития порождает прямые ассоциации с первой частью этого вокального цикла. Работая в архивах, композитор отыскал некоторые подлинные мелодии XVI века, которые использовал затем в опере. Так, в качестве музыкального символа «Маврикия» Заринь

Аннемария — Л. Андерсон-Силаре
Фамулус — А. Савченко

_________

⁴ Нам уже приходилось писать об этом. См.. «Советская музыка», 1974. № 3.

избирает «башенную музыку», которая регулярно звучала с городской ратуши. В чистом виде эта тема — как своего рода эпиграф — в первый раз возникает уже в самом начале оперы:

Пример

Тема эта используется затем как «строительный материал». От нее ведут свое начало очень характерные для музыки «Маврикия» квартовые параллелизмы, трихордные попевки, кварто-секундовые созвучия. Они пронизывают мелодии самого различного склада — от подчеркнуто архаических до лирико-романтических, способствуя интонационному единству сочинения. Примером может служить тема зарождающейся любви юных героев: квартовые параллелизмы почерпнуты из «архаичного» источника и вписаны в музыку лирического вальса-размышления:

Пример

Кстати, эта тема — одна из самых поэтичных в сочинении. В таком жанровом «отклонении от гротеска» есть свой смысл: краткий выход в сферу лирики ярче оттеняет ведущее игровое начало ⁵.

Но наибольшее значение для понимания музыкальной специфики «Маврикия» имеет полистилистика особого рода, также впервые использованная композитором в Партите и примененная во многих последующих сочинениях. Речь идет о введении легкожанровых элементов (характерных ритмических формул, гармонических красок и даже специфических тембров ударных) в «серьезную» по характеру музыку. Такое полистилистическое соединение сообщает действию легкий налет иронии, тонкой игры. Первый эпизод этого рода возникает уже в начале сочинения, когда Фамулус, приступив к своим педагогическим обязанностям, обучает Билле танцам. Благообразный напев с латинским текстом сопровождается вполне современным эстрадным аккомпанементом (пластика балерины также опирается на современные движения):

Пример

Подобный синтез возникает в опере неоднократно — и в эпизоде «обольщения» Иореном (переодетого в костюм Аннемарии) Фамулуса, и в сцене боя с женихами, и даже в медленной полифонической ритурнели-вступлении ко второму действию (где к струнникам присоединяется джазовый ударник со щеточкой).

В ряде эпизодов такой синтез осуществляется не в одновременности, но в последовательности слагаемых элементов. Так, в сцене у колдуньи пикантные чертовки танцуют румбу, звучащую тотчас после хорала ночной мессы «Дева святая...». А в эпизоде в раю полифонический хор «Аллилуйя!» сменяется модерновым танцем ангелов. И это сопоставление еще больше подчеркивает условность происходящего, элемент игры — игры «в прошлое», в святых и ведьм, в рай и ад (при острой антиклерикальной направленности), игры в «серьезный» оперный и балетный театр (при явной иронии над его штампами и трафаретами)...

Эта ирония над «серьезным» театром реализуется различными средствами, в том числе и пародированием цитат из классики. Такова, например, первая фраза Фамулуса, вступающего в рай, — «Привет тебе, приют священный!» (в постановке комизм момента усилен тем, что святой отец въезжает на сцену в белых шортах на грандиозном цирковом велосипеде). Или вопросы глуховатой святой Цецилии, обрадованной появлением в раю новень-

_________

⁵ Отметим, что подобный прием наблюдается и в «Любви к трем апельсинам» С. Прокофьева (с которой сочинение Зариня имеет немало точек соприкосновения). Здесь, по словам Б. Асафьева, «...нет места ничему неосмеянному, кроме вспыхивающей любви, рисуемой музыкой правдиво и трогательно».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Аннемария — Л. Андерсон-СилареФамулус — А. Савченко

Пример

Пример

Пример

Содержание

Аннемария — Л. Андерсон-Силаре
Фамулус — А. Савченко