Выпуск № 12 (41) | 1936 - страница 17

Основная тема «Лирического ноктюрна», очень искренняя и непосредственная:

Прим. 4.

носит меланхолический, почти даже мрачный характер, что сказывается и в гармонии (преобладают созвучия минорного типа) и в инструментовке (первоначально главную лирическую мелодию излагает фагот) и в динамике (характерные ritenuto).

Самое сильное впечатление в этой части оставляет мелос. Вообще, мелодия у Юровского широкая, напевная, чуждая какой-либо выспренности, изломанности, манерности — и в этом основное достоинство его музыки.

«Лирический ноктюрн» — яркий пример этой мелодической одаренности Юровского. По музыке, по глубине и искренности передачи основного настроения это, несомненно, — лучшая часть всего произведения. Мелодия льется здесь широко и свободно, на большом дыхании. Обе темы «Ноктюрна», развиваясь, сливаются в одно целое. Слышатся отзвуки 1-й части «Карнавала» — незаметно вплетается вторая половина темы второго марша (см. прим. 2).

Попутно хотелось бы указать на преобладание минора в музыке Юровского. Не говоря уже о «Лирическом ноктюрне», минор сильно ощущается и в 1-й части «Карнавала» — «Шествии»; в первом марше (см. прим. 1) своеобразное переплетение элементов мажора и минора создает впечатление какой-то «светлой грусти».

3-я часть — «Фейерверки» — отличается наибольшей изобразительностью. Юровскому здесь удалось найти такие музыкальные образы, которые создают почти зрительные впечатления. Взлетающие огоньки «римских свечей», вспышки бенгальских огней, взрывы «шутих» — все это как бы слышится в музыке.

В первой, несколько мрачной, теме «Фейерверков»:

Прим. 5.

слышатся отзвуки «Лирического ноктюрна». Другая запоминающаяся тема этой части, напротив, очень веселая. Это удачный образ:

Прим. 6.

Свист флейты пикколо с аккомпанементом челесты и скрипок вызывает ассоциации с «Петрушкой» Стравинского.

Основной недостаток творчества Юровского — замкнутость, преобладание индивидуалистических, нередко мрачных настроений. Все это Сказалось и в «Московском карнавале». И всеже «Московский карнавал» — более светлое, по сравнению с другими сочинениями, произведение Юровского. Мы рдеемся, что в дальнейшем композитор углубит в своем творчестве именно эти светлые стороны.

Мы стремились охарактеризовать не только музыку «Карнавала», но и специфические черты Юровского как композитора. Его достоинством является широта и яркость мелодических линий. Они легко запоминаются, благодаря своей простоте; и вместе с тем они производят сильное впечатление своей эмоциональной насыщенностью. Прирожденное чувство оркестра помогает композитору найти краски, соответствующие содержанию его музыки. Ее трудно воспроизвести на фортепиано (особенно 3-ю часть «Карнавала»), — его музыка не звучит в переложении: это специфически оркестровая музыка. С гармонической стороны в произведениях Юровского много свежего; он охотно пользуется простыми трезвучиями, септаккордами, находя новое в их последованиях.

Музыка В. Юровского (судим по известным нам произведениям) внутренне прочувствована, пережита. Кунстштюками он не увлекается. Индивидуалистический налет и некоторая мрачность, еще имеющиеся в его произведениях, — далеки от пессимизма. Они не связаны органически с его миросозерцанием, а являются чертами временными, преходящими, которые в дальнейшем процессе его творческого роста, несомненно, будут изжиты. Юровский — одаренный композитор, и советская общественность вправе ожидать от него новых, хороших, полноценных произведений, которые будут им созданы в процессе неустанного творческого совершенствования.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 4.

Прим. 5.

Прим. 6.

Содержание