а передают лишь внешнее, типическое для него (напр, чорт — со свистом пикколо и т. д.). Но иллюстративность эта здесь оправдана. Думается, что именно в жанре комического спектакля, каким является в данном случае балет «Мещанин из Тосканы», такие приемы не должны быть осуждены.
Несмотря на преувеличенное иной раз звучание медной группы, композитор обнаружил большое искусство во владении инструментальной палитрой; оркестр звучит сочно, колоритно. Если мелодическая линия порой незатейливо проста, то недостающая ей выразительность компенсируется богато расцвеченным оркестром. Средства инструментовки подчинены идее выявления сущности сценической ситуации (напр. в сцене пантомимы комедиантов, в сцене «ада»).
Музыка балета — насквозь дансантна; артисты чувствуют танцовальный ритм в каждой мизансцене. Сами танцовальные темы напевны, эмоциональны, обильно пропитаны благотворным влиянием итальянской народной песни, легко запоминаются. Широкое использование народного творчества, несомненно, один из положительных факторов, обусловивших доступность музыки балета для массового слушателя.
Думается, однако, что, несмотря на большие достоинства музыкального языка — со стороны простоты и лирической напевности, сатирическая новелла Боккаччьо должна была бы внушить композитору большую остроту и саркастичность музыкального языка.
В. Беляев
Григорий Егиазаров
Г. Егиазаров родился в 1908 г. в селе Блур, б. Сурмалинского уезда недалеко от городка Игдыр и горы Арарат, — в крестьянской семье. С 8 до 13 лет он учился в городском народном училище. В 1921 г., в период гражданской войны за советизацию Армении, он добровольно вступил в Красную армию в один из кавалерийских полков 11-й Краснознаменной армии (в качестве трубача-оркестранта). По окончании гражданской войны Егиазаров служил в оркестре кавполка в Тифлисе. В 1926 г. он приехал в Москву, где служил в оркестре одного из кавалерийских полков, одновременно занимаясь в музтехникуме при консерватории в классе трубы. В 1929 г. он оставил эти занятия, закончив курс девятилетки при музтехникуме, и в 1930 г, поступил в консерваторию — в класс композиции, где занимался у Н. Я. Мясковского (193−32), Р. М. Глиэра (1932−33), Ан. Н Александрова (1933−34) и, наконец, у Б. С. Шехтера (с 1934 г.).
Под руководством Мясковского Егиазаров написал: татарский (казанский) танец для фортепиано, романс на армянский текст, скерцо для фагота с фортепиано, и начал работать над сочинением струнного квартета. В период занятий с Глиэром он написал два армянских танца для фортепиано, напечатанных в сокращенной редакции в «Сборнике массовых танцев народов СССР» и в полном виде — в тетради «Трех танцев» для фортепиано, а также песню «Дочь колхоза» на татарский текст, изданную Музгизом. Под руководством Ан. Н. Александрова Егиазаров написал курдский танец для фортепиано (третий в тетради «Трех танцев»), одночастный струнный квартет и рапсодию для скрипки с фортепиано, не вполне отделанную. В это же время он делал наброски отдельных номеров для балета «Капля меда» на сюжет Ованеса Туманяна, из которых нужно отметить почти законченную «Круговую пляску» для оркестра и эскиз вступления. В самое последнее время он сделал обработки для голоса с ф-п. двух балкарских песен (в записи А. М. Покровского) о национальных революционных героях — Бетале Калмыкове и Юсупе Ностуеве — и начал работать над первой частью нового струнного квартета. Из перечисленных выше произведений Егиазарова исполнялись (главным образом на радио): квартет, песни — «Дочь колхоза» и о Калмыкове, «Три танца» для фортепиано (как в авторском исполнении, так и в исполнении молодой армянской пианистки Нины Мусиньян) и др.
Сочинения Егиазарова, частично уже опубликованные, отличаются определенной оформленностью. Егиазаров рассматривает все свои классные работы прежде всего как музыкальные произведения определенного характера и с определенным содержанием, а не как простые упражнения в композиции, выполняемые в «школьных нормах», и это свидетельствует о наличии у негр определенных целевых установок в области композиции. Каковы же его целевые установки? — Их можно кратко определить как стремление к развитию национального гармонического стиля и к выражению в национальных музыкальных формах
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Сталинская Конституция победившего социализма 3
- Песни о Сталине 9
- Фальсификация народного прошлого. О «Богатырях» Демьяна Бедного 11
- «Мещанин из Тосканы» — В. Нахабина 15
- Григорий Егиазаров 24
- «Московский карнавал» В. Юровского 31
- Музыкальные дела Свердловска 35
- О музыкальной культуре Ойротии 42
- Опыт работы с национальной ойротской песней 49
- Месяц в Мордовии 53
- Песни Советской Киргизии 55
- Автобиографический набросок 57
- «Ундина» 63
- Народные элементы в творчестве Вебера 68
- Лист в России 78
- О пьесе «Богатыри» Демьяна Бедного. Постановление Комитета по делам искусств при Совнаркоме Союза ССР 93
- Александр Боровский 94
- Концерт из произведений Моцарта в исполнении нар. арт. Респ. — А. Б. Гольденвейзера 94
- Концерт аспиранта Н. Ютанова 95
- Письма с мест 96
- Смотр самодеятельности призывников ЛВО 97
- В Московском Союзе советских композиторов 98
- Концерт казахского хора 99
- Пленарное заседание президиума ССК 99
- В Союзе советских композиторов Армении 99
- По страницам зарубежной музыкальной прессы 100
- Нотное приложение. 2 романса на пушкинские тексты. «Под небом голубым» 101
- Нотное приложение. 2 романса на пушкинские тексты. «Кто, волны, вас остановил» 111