КОРОТКО О КНИГАХ
«Мордовские народные песни». Саранск. Mopдовское книжное издательство, 1969, тир. 3000 экз.
В Саранском книжном издательстве вышел сборник «Мордовские народные песни». Это первая публикация, представляющая мордовскую народно-песенную культуру почти в полном объеме. Как отмечается во введении к сборнику, в нем «впервые широко иллюстрируется самобытное многоголосное мышление мордовского народа» (стр. 7). Действительно, в этой книге мордовская народная песня выступает в своей удивительной и строгой красоте, которая многие десятилетия была сокрыта за монодическими «вытяжками» из многоголосия, нередко неточно зафиксированными.
Тщательность записи напевов, ее предельная объективация1, весьма продуманная система нотации, осуществленная на вполне современном уровне музыкальной фольклористики (система тактового членения, дифференциация голосов в многоголосии, ключевые знаки, исполнительские штрихи), позволяют получить реальное представление о мордовской народной песне.
Безусловно справедлив и принцип классификации собранных образцов: по двум основным этническим группам мордовского народа — эрьзя и мокша, а внутри них — по местностям, в которых производилась запись. Благодаря такому размещению особенно четко проступают индивидуальные черты песенных культур эрьзи и мокши, а также их сходство и различие. Сборник дает богатейший материал для изучения сложной проблемы взаимодействия и сближения различных диалектных групп и процесса рождения и становления общенародного мордовского музыкального языка.
Обилие в публикации многоголосных мордовских песен позволяет также впервые исследовать пути формирования гармонии и полифонии на основе пентатонического интонирования. Ни татарская, ни башкирская, ни марийская, ни чувашская народные музыкальные культуры не содержат для этого необходимого материала, ибо они по преимуществу монодийные, и такого рода исследование можно провести лишь на основе профессионального творчества. Мордовская же песня, будучи в своей основе ангемитонной, обладает развитым и сложившимся многоголосием. Как показала работа Г. Сураева-Королева2 — одного из основных авторов рассматриваемого издания, в мордовском народном многоголосии сложилась глубоко оригинальная и самостоятельная система гармонии — структура аккордики и аккордовые последовательности, типы кадансов, формы и логика тонального развития.
Эти исследования необходимо продолжить, и прежде всего предметом изучения должны стать самобытные формы голосоведения, в котором выделяются секундовые, квартовые и септимовые параллелизмы3, функциональная дифференциация созвучий (здесь сформировалась разветвленная система функций и их взаимокоординации), а также трактовка консонантности и диссонантности.
Весьма полезно и приложение к сборнику, включающее русские песни, записанные на территории Мордовской АССР, и русские песни в исполнении мордвы. Эти записи, представляющие и чисто эстетическую, художественную ценность, дают возможность изучить процесс взаимодействия и взаимовлияния различных национальных музыкальных культур. Как справедливо отмечается во введении к сборнику, освоение русской народной песни в Мордовии происходит, как правило, таким образом, что русский текст сохраняется, а интонации приобретают мордовский облик.
Целесообразно и то, что многие образцы напечатаны не в виде одного куплета, как это до сих пор делалось в мордовской музыкальной фольклористике, а в целостной песенной форме. Только опубликованные таким образом, они выглядят как единый художественный организм. К сожалению, однако, ряд песен, вопреки заявлению автора вступления, что «расшифровка либо первого куплета, либо одного из последующих... не позволяла судить о мастерстве вариантного исполнения песни» (стр. 7), представлен в сборнике лишь одним-двумя куплетами, в то время как очевидна глубокая трансформация фактуры, протекающая от куплета к куплету и скрывающая в себе индивидуально-неповторимую песенную форму. Таковы, например, № 5 («Море»), № 33 («Татарка»), № 75 («Веле» — «Село»), № 90 («Кува содави тундонь чись» — «Как узнается приход весны») и многие другие. И еще один упрек авторам-составителям: при смене реального числа голосов в сборнике далеко не всегда показано, как и куда они движутся (особенно средние), что затрудняет понимание логики голосоведения и несколько затемняет общую картину развертывания структуры многоголосия.
Рецензируемый сборник по богатству, разнообразию и полноте материала, содержащего, за немногими уже отмеченными исключениями, народную музыку почти всех мест расселения мордвы (в Мордовской АССР и за ее пределами) и всех основных песенных жанров и исторических слоев (от древнейших до современных), с полным правом может быть назван антологией песенного творчества мордовского народа. Созданный группой энтузиастов (среди них следует особо выделить работу Г. Сураева-Королева), сборник представляет собой самостоятельную эстетическую ценность. «Песню надо слушать, — говорит одна из участниц Краснопоселковского хора Мордовской АССР Авдотья Васильевна Кошелева, — песня сама умеет говорить о себе» (стр. 9). «Говорят о себе» и прекрасные мордовские песни, собранные в этом интересном и ценном издании.
А. Юсфин
_________
1 К сожалению, в данное собрание не вошли народные песни двух других этнических групп мордвы, хотя и гораздо меньших, нежели эрьзя и мокша, — мордва-каратаев и мордва-терюханей.
2Г. И. Сураев-Королев. Многоголосие и ладовое строение мордовской народной песни. В сб.: «Труды НИИ истории, языка и литературы Мордовской АССР», вып. 26. Саранск, 1964.
3 По ряду признаков близкие болгарской диафонии. См.: С. Абрашева. Принципы на вертикална организация в българския народен двуглас. «Българска музика», 1968, № 2.
НАШ ВЕСТНИК

В канун 54-й годовщины Великой Октябрьской социалистической революции в Москве открылся Государственный Центральный концертный зал Министерства культуры СССР. Программа, специально подготовленная к открытию, называлась «С днем рождения!». Она началась выступлением Отдельного показательного оркестра Министерства обороны СССР (главный дирижер генерал-майор Н. Назаров), который исполнил «Праздничную увертюру» Д. Шостаковича.
В НОВОМ ГОДУ ■
МОЛОДЕЖНЫЙ ОРКЕСТР СТОЛИЦЫ ■
РОСТОВ, УЛИЦА ТЕКУЧЕВА ■
ПЕРВЫЕ ЛАУРЕАТЫ ■
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 7
- Под ленинским знаменем интернационализма 8
- О «фольклорном направлении» в современной русской музыке 15
- «Десять дней, которые потрясли мир» 29
- К 80-летию Г. Р. Ширмы 34
- Нужна ли музыкознанию семасиология? 36
- Композиторское образование и современная музыка 44
- Традиции и новаторство в музыке 51
- Из откликов на анкету 59
- Из бесед 62
- Из писем 64
- Воспитание артиста-певца и принципы К. С. Станиславского 67
- Здесь рождается будущее... 73
- Творческий поиск 80
- На спектаклях будапештской оперы 91
- «Мой спектакль рождался из слова и музыки...» 97
- Поэзия непосредственности 105
- Великий романтик 110
- А. Н. Скрябин 118
- О драматургии скрябинских сочинений 124
- Исследуя музыкальные автографы композитора 129
- Из воспоминаний 132
- Ценный подарок 139
- Нам сообщают 141
- Труд академический и публицистический 146
- Н. А. Римский-Корсаков в письмах 149
- Полезная инициатива 152
- «Мордовские народные песни» 155
- В новом году 156
- Премьеры 159
- В Союзах композиторов 160
- Молодежный оркестр столицы 162
- Ростов, улица Текучева 164
- Внимание фольклору 164
- Первые лауреаты 165
- Поздравляем с юбилеем! 166
- Письмо в редакцию 166
- Дружеские шаржи 167
- Памяти ушедших 168